Drakdans på Tet-helgen - traditionell kulturell skönhet

Drakdansföreställningar under Lejondansfestivalen som välkomnar våren i Tay Ninh- provinsen.

Enligt östasiaternas uppfattning är draken, enhörningen, sköldpaddan och fågelfenixen fyra heliga djur som bringar goda ting. Bland dem förknippas draken med många legender och representerar auktoritet och extraordinär makt. För det vietnamesiska folket betyder draken också rasens ursprung, från legenden om Lac Long Quan som gifter sig med Au Co.

Även om det inte är ett riktigt djur, trodde man i forntiden att draken var en orm med ben, femfärgade fjäll, ett kamelhuvud, hjorthorn, demonögon, koöron, en ormhals, tigerfötter, örnklor och en krokodilmage. Enligt folksägnen bad draken en läkare om hjälp efter att ha blivit skadad av en tusenfoting som bet under dess fjäll. För att återgälda läkaren utförde den en dans för att be om gynnsamt väder. Sedan dess, på festivaler eller nyårsdagen, utför människor ofta drakdanser för att be om tur, hälsa och välstånd.

Normalt sett är draken uppdelad i många sektioner och antalet leder på draken bestäms till ett udda antal. Vid lederna finns ett handtag som är cirka 1-2 m långt för artisten att hålla i, och på toppen av varje handtag är två specialiserade plastkorgar fästa. En drake kan ha 5 sektioner, 7 sektioner, 9 sektioner, 11 sektioner eller till och med 29 sektioner, beroende på behov. Ju större draken är, desto tyngre och svårare är den att dansa, och dekorationen är också svårare. Numera är den vanligaste draken vi ser 9-sektioners draken (9 dansare), med varje sektion cirka 2 m lång.

Den 9-delade draken som används för föreställningar har vanligtvis en kropp gjord av tyg, cirka 32-35 cm i diameter. Insidan av drakkroppen kan förses med ben gjorda av flexibel plast eller stålringar för att skapa fyllighet och rundhet. Drakens fenor är gjorda av skumtäckt tyg. Drakens huvud är cirka 70-75 cm långt, huvudsakligen tillverkat av rotting, bambu, tyg och papper. Drakens svans är gjord av liknande material, cirka 65-70 cm lång. Den moderna drakens svans är något kortare än de gamla drakmodellerna, eftersom en för lång och otymplig svans lätt fastnar i kroppen vid servering av professionella danser, vilket orsakar intrassling för dansaren eller skrapar i marken medan draken utför slingrande rörelser.

Drakar idag är väldigt mångsidiga, med många färger som guld, silver, rött, orange, blått... med olika betydelser. Det finns också drakar som är ritade och tryckta med fluorescerande bläck för att lysa i mörkret, vilket skapar en skimrande effekt. Dessutom kan fjäll på drakens kropp 3D-printas för att göra dem mer framträdande. Ju mer sofistikerad och utarbetad drakens design är, desto dyrare är den naturligtvis. Beroende på dekorationsteknik, färg, estetik samt hållbarhet kostar en komplett, helt ny drake mellan tiotals miljoner och tiotals miljoner VND (exklusive dansarens dräkt). Investeringskostnaden är hög, så varje trupp har vanligtvis bara cirka 1-2 drakar.

Drakdans är en speciell konstform, en sedvänja, en traditionell aktivitet i österländsk kultur. Om lejondans bara behöver två personer, behöver drakdans fler personer, beroende på drakens storlek. Med den egenskapen kräver drakdanser hårt arbete från en hel grupp och hemligheten är inget annat än enhetlighet och enighet.

Därför måste lagmedlemmarna ha en anda av solidaritet och disciplin, särskilt när det gäller att koordinera rörelser för att vara rytmiska och synkroniserade med trumrytmerna. En komplett drakendans måste ha många olika sektioner, arrangerade enligt idéer och manus, och ha sektioner som skapar klimax. Drakendanser inkluderar ofta många rörelser som: rulla, hälsa, hoppa, vända svansen, springa runt, dra tillbaka, dela, vända kroppen, forma former... Enligt erfarna personer är det svåraste fortfarande rullningen i åttandsform, för om det inte finns någon koordination och precision kommer draken att vrida sig.

Drakdans kombinerar också kampsport. Rörelserna som används i lejon-, lejon- och drakdanser har alla de typiska egenskaperna hos traditionell vietnamesisk kampsport. Därför måste dansarna vara smidiga, flexibla, skickliga men också starka och beslutsamma. För att delta i denna sport måste idrottare öva flitigt för att ha god hälsa och uthållighet, särskilt personen som kontrollerar drakens huvud och svans, eftersom dessa två delar är mycket otympliga och tunga.

Dessutom finns det en person som spelar rollen som en krigare som går framför drakens huvud med en pärla och en magisk pinne. Befälhavaren, vars uppgift är att vägleda draken, måste komma ihåg dansen väl för att leda hela dansen, samt ha höga kampsportskunskaper för att flyga, vända över drakens kropp, sedan flyga och svinga pinnen över drakens huvud... Personen som håller pärlan kan ha en mer lysande dräkt än de andra medlemmarnas för att visa krigarens styrka.

I tävlingar varar en drakdansföreställning cirka 8-12 minuter och består vanligtvis av följande delar: ban long (drake som springer i en cirkel), chu "chi" (drake som springer i en S-form), thuy ba (drakens kropp böljar som vattenvågor), phong dang (drake som hoppar högt, vänder sig tillbaka), phong chuyen (drake som snurrar som att möta vinden), phi long (drake som flyger), chong thap (drakendansare som står ovanpå varandra i form av ett högt torn), dao bai (drake som breder ut sig)...

Eftersom det är en kreativ konstform har drakdans idag många rika och begåvade variationer. De prisbelönta föreställningarna måste vara nyskapande, ha hög svårighetsgrad, professionella färdigheter, imponerande arrangemang och ett meningsfullt innehåll.

I lejon-, enhörnings- och drakdanser är ljud en oerhört viktig faktor som avgör dansens dragningskraft. Det skapar inte bara en glädjefylld och livlig atmosfär, utan ljudet blandas också med varje rörelse hos de heliga djuren, vilket gör föreställningen levande och lockar publiken. Trummorna måste spelas systematiskt, i enlighet med stegen, ibland långsamt, ibland snabbt, ibland snabbt och kontinuerligt som en krigstrumma, tack vare vilken lejonets, enhörningens och drakens majestätiska anda kan uttryckas fullt ut.

När det gäller drakdans, förutom de harmoniska ljuden av trummor, cymbaler och cymbaler "tung cheng, cac cac, tung cheng..." som lejondans, finns det också korta musikaliska passager och många andra musikinstrument. Den magiska och melodiska musiken kommer att öka föreställningens konstnärlighet och skapa en magnifik scen, likt en drake som flyger i den vidsträckta himlen.

Herr Ly Thanh Trung – chef för Trung Anh Duongs lejondansgrupp – delade: ”Att iscensätta och öva en drakendans tar vanligtvis minst 6 månader till 1 år. Drakendans kräver inte lika mycket individuell teknik som lejondans, men svårigheten ligger i att hela teamet måste koordinera sig smidigt. Därför är det ganska svårt att mobilisera krafter under övningarna. Om bara en person saknas blir formationen i oordning. Dessutom måste vi regelbundet uppdatera nya tekniker och ändra vissa rörelser i föreställningen för att undvika tristess för publiken.”

Under Tet-helgen är lejondanslag alltid upptagna med sina föreställningar. Vid evenemang som årets första dag, öppningsceremonier eller festivaler kan drakar också dansa med lejon. Beroende på programmets omfattning och föreställningens längd kan en drakendans dra in allt från flera miljoner till flera tiotals miljoner VND. Vissa människor kan tycka att den summan är för hög, men i verkligheten är kostnaden som lejondanslag investerar i kostymer och utrustning inte liten. För att inte tala om ansträngningen att öva och iscensätta noggrant under ett helt år för att kunna producera verk som är både majestätiska och majestätiska, men ändå graciösa och flexibla i takt.

Att bevara och utveckla drakdans i synnerhet och lejon- och drakdans i allmänhet är en extremt kostsam och komplicerad uppgift. De som ägnar sig åt det måste ha stor passion, kombinerat med kreativitet, musikalisk uppskattning och fysisk uthållighet för att kunna uppnå framgång. En lejon-, lejon-, drakdans kommer att bli torr och livlös om utövaren inte vet hur man lägger sin själ i de lejon och drakar han bär.

Anh Thu

Källa