Gamla låtar som "Dao Lieu" sjungen av rapparen Binz; "Trong Com" sjungen av Soobin, Tu Long, Cuong Seven... arrangeras om i en ny, överraskande stil.
Rapparen Binz sjunger en uråldrig nordvietnamesisk folkopera. Persikoblomma Hon bar en röd siden-ao dai (traditionell vietnamesisk klänning), vita sneakers och parade ihop det med Tien Dats hiphop-dansrörelser.
Redan Ristrumma Soobins, Tu Longs och Cuong Sevens sång blev en ny "hit" och tog skolornas öppningsceremonier med storm, med sin moderniserade cittremelodi som blev viral online.
Glokalisering är en term som kombinerar globalisering och lokalisering. Det är ett centralt begrepp för att förstå hur den moderna världen fungerar, tillämpligt inte bara på ekonomi och handel utan även på kultur, konst och media.
"Lokal globalisering" – världen har gjort detta länge.
Vem hade kunnat tro att folkvisor, så vanliga att de blivit tråkiga för många, kunde bli en sådan succé bland unga människor? Kan traditionell musik verkligen vara så här "cool"?
Sångaren Soobin sa en gång att den innovativa blandningen av gamla och moderna sånger, i kombination med traditionella instrument, har mottagits väl, vilket öppnar möjligheter för honom att driva musikaliska projekt. Samtida folklore.
Men detta är inte bara en trend som är unik för Vietnam; det är en viktig trend inom den globala musikindustrin nu, eftersom musik har blivit den mest dynamiska och flexibla kulturformen, som överskrider gränser och blandar influenser från alla världens hörn. En mer subtil trend har uppstått: glokalisering. globalisering lokal.
Under de senaste decennierna har Japan, Sydkorea och Kina kontinuerligt moderniserat sina traditionella kulturer och skapat moderna verk som är kända inhemskt och har spridit sig över hela världen.
Ett av de mest framgångsrika exemplen på glokalisering inom musik är K-pop.
Liksom BTS införlivar BlackPink influenser från västerländsk pop, hiphop och EDM i sina låtar samtidigt som de behåller sitt koreanska språk, stil och värderingar, vilket skapar en unik musikalisk identitet som blandar individualitet, nationell identitet och global attraktionskraft.
De må sjunga på engelska, men deras koreanska identitet är tydlig i varje musikvideo, outfit och till och med budskapet de förmedlar.
I Japan moderniserar unga artister som Yoshida-bröderna det traditionella shamisen-instrumentet och kombinerar det med modern musik för att locka både inhemsk och internationell publik.
Detta visar att glokalisering inte bara är en flyktig trend, utan en väsentlig del av den globala kulturella utvecklingen.
Eller så har artister som J Balvin och Bad Bunny tagit reggaetonstilen, som har sitt ursprung i Panama och Puerto Rico med latinamerikanska och karibiska dancehall-rytmer, och förvandlat den till internationella hits. Mi Gentle och Zakiti .
Album Dubbelt så hög Burna Boy, en Grammy-vinnare, är höjdpunkten av glokalisering, med låtar som blandar västafrikanska rytmer med global pop, hiphop och dancehall, i en afrobeats-stil som är både lokal och internationell.
Tidningen Anslagstavla Det sägs att "Glokalisering" tar lokal musik till globala listor. Engelskspråkiga hits dominerade en gång, men ersätts gradvis av artister som uppträder på lokala språk.
Och Vietnam började också.
Framgången för Ristrumma ”Soobins version” visar att konstnärer väljer rätt väg.
Publiken inte bara omfamnar utan är också stolta över det faktum att den nationella kulturen har genomsyrats av en samtida anda, blivit mer relaterbar och i linje med Generation Z:s smak.
En perfekt blandning av gammalt och nytt, nationellt och globalt.
Inte bara Soobin, utan även Hoang Thuy Linh är en pionjär inom glokalisering i vietnamesisk musik.
Låtarna Låt mig berätta det för dig. bra Se kärlek Den överraskar publiken med sitt nyskapande tillvägagångssätt.
Medryckande melodier, fängslande koreografi, en blandning av elektronisk musik, pop, moderna visuella element och inslag av modergudinnan skapar en musikalisk produkt som är både traditionell och trendig, tilltalande för den inhemska publiken samtidigt som den håller jämna steg med globala trender.
Trenden med globalisering i Vietnam är dock fortfarande i ett tidigt skede, så det finns många utmaningar och motgångar framöver.
Djärva experiment misslyckas oundvikligen ibland. När konstnärer försöker balansera lokal dragningskraft med global dragningskraft kan de möta kritik för att "sälja sig själva", tillägna sig kultur eller urvattna kulturarv.
Kontroverser kring ursprunget till de två blå mytiska varelserna på scenen. Persikoblomma Detta är ett färskt exempel på de potentiella utmaningar som globalisering står inför.
Men det gick inte alltid smidigt.
Glokalisering handlar inte bara om att ändra några musikaliska element eller kostymer. För att verkligen lyckas behöver artister en djup förståelse för sin publiks kultur, historia och psykologi.
Ett mindre tolkningsfel. traditionell kultur Detta kan leda till negativa reaktioner från allmänheten och media.
Oskickliga experiment kan uppfattas som att bryta mot eller avvika från traditionella värderingar. Det är därför globaliseringen inte alltid går smidigt.
Kanske är det därför Soobins team klokt nog bjöd in den traditionella operakonstnären Tu Long att delta, så att de subtilt och intelligent kunde återuppliva traditionella värderingar och säkerställa att det inte bara är underhållande utan också korrekt och tillfredsställer en modern publik utan att förolämpa dem som värdesätter det. nationell kultur original.
En annan risk är risken för "kulturell appropriering", som uppstår när globala musikaliska element integreras i lokala kulturer utan att förstå eller respektera det ursprungliga sammanhanget.
Att missbruka symboler, stilar eller teman från andra kulturer kan framkalla negativa reaktioner. Justin Bieber, Gwen Stefani och Katy Perry är exempel på sångare som har anklagats för kulturell appropriering.
Det finns dock också ett argument för att kända sångare kan uppmärksamma och fira olika kulturella identiteter.
Att bevara kulturell identitet samtidigt som man införlivar globala element är en stor utmaning. Utan noggrant övervägande kan lokal musikalisk identitet hamna i skymundan och kritiseras för att förlora sin unika karaktär. Därför måste artister som engagerar sig i glokalisering vara lyhörda för kulturella nyanser och främja kulturell mångfald.
Källa
Kommentar (0)