Måla Central Highlands med praktfull lack

Han brinner för att måla det centrala höglandets skönhet med praktfull lack.

Få människor vet att möjligheten att bli målare av konstnären Truong Van Linh kom från en ganska märklig historia.

Truong Van Linh föddes som Tay i Cao Bang och följde sin familj till Dak Lak för att försörja sig. Hans barndom var förknippad med åkrar, gräsmarker, bäckar och boskapsskötsel.

Han mindes vändpunkten i sitt liv och sa: ”När jag var 14 år gammal, en eftermiddag medan jag vallade kor, ljöd plötsligt högtalaren i samlingssalen. Jag såg en folkmassa samlad, så jag var nyfiken på att se. En man kom fram till mig, gav mig ett papper och en penna och sa vänligt: Försök att rita lite för att se hur begåvad du är? Jag satte mig ner på trappan, mina händer skakade fortfarande av förvåning. Två timmar senare dök den första teckningen i mitt liv av min familjs tekanna upp på papper. Och överraskande nog blev jag utvald att gå i målarklassen, som vid den tiden bara hade 6 elever. Personen som uppmuntrade mig att rita den dagen var läraren, målaren Mo Lo Hiu. Det var han som tände målerilågan inom mig som fortfarande brinner starkt idag.”

Målaren Truong Van Linh.

Även om han inte är född i Central Highlands, har han tillbringat mer än halva sitt liv på detta land, vilket har sipprat in i Truong Van Linhs blod och kött. Han anförtrodde: ”För mig är Central Highlands inte bara ett motiv utan också en känsla, en episk scen, en strävan uttryckt genom måleriets språk…”.

När man tittar på Truong Van Linhs målningar kan man lätt se: ljudet av vita vattenfall; den enorma sa mu-skogen; långhustaket som svävar upp i den blå himlen; eller ljudet av ding nam, gongar som ekar vid elden; gravstatyer, pålar och brokadmotiv... Han har destillerat alla dessa rika kulturella material till sina målningar med ett modernt visuellt tänkesätt samtidigt som han bevarar själen i det centrala höglandet.

I synnerhet uttrycks skönheten i Centrala höglandet av konstnären Truong Van Linh med hjälp av praktfull lack, eftersom det enligt honom är detta material som hjälper honom att "destillera det praktfulla ljuset i sin kropp". Linh delade: "Jag strävar efter ljusets skönhet, den rena energin som förbinder himlen, jorden och havet. Jag vill att betraktaren ska känna naturens rörelse genom ljuset: ibland mjukt mot skogens tak, ibland skimrande under vattnet, som en ren fläkt av jord och himmel".

En representant för denna lackmålningsgenre är verket ”Eftermiddagssolen i centrala höglandet” (Nationella konstutställningen 2025). Enligt konstnärens egen beskrivning är målningen en nostalgisk visuell symfoni. Under den gyllene solnedgången framstår Edes hustak på styltor och det uråldriga kơ nia-trädet majestätiska och tysta. Verkets horisontella komposition öppnar upp ett stort rum och framkallar en känsla av evighet och skydd. Kơ nia-trädet i målningen är inte livlöst utan är som en kulturell underjordisk ström som förbinder generationer, står stadigt mellan himmel och jord för att berätta byns historia.

Verket ”The Central Highlands March” gick in i finalomgången av den andra Vietnam Cultural Heritage through Painting-tävlingen år 2025. Bilden av elefanter i verket är inte bara realistiskt avbildad utan stiliserad med hjälp av geometriskt språk. Elefanterna framstår både som en symbol för helig kraft och en metafor för ett bestående gemenskapsminne. Den starka färgkombinationen och kontrasten mellan äggskalpanelerna, noggrant inlagda i ramen, och bakgrunden av lack av te och kackerlack skapar en majestätisk rytm likt ljudet av gongar på en festivaldag.

I verket ”Happy Elephants” ser betraktaren en strålande och varm Truong Van Linh. Han använder varma färger (brun, orange, gul) som påminner om mönstren på etniska dräkter; han förvandlar målningen till en glädjefylld melodi som hyllar harmonin mellan människor och natur.

"Marschen i centrala höglandet". Målning: Truong Van Linh

Resan av att så och vårda själen

Truong Van Linh lämnade staffliet och återvände till rollen som lärare och utbildningschef på just den plats där hans dröm förverkligades. Hans akademiska resa är en fullbordad cirkel: Från att ha varit student på mellannivå (1988-1994) vid Dak Lak High School of Culture and Arts fortsatte han vid Hue University of Arts, tog en magisterexamen vid Vietnam University of Fine Arts, återvände sedan till att bli föreläsare och är nu prefekt för fakulteten för konst.

”Varje konstnär har en plats att höra hemma. För mig är det Dak Lak College of Culture and Arts”, delade Linh. Mer än någon annan förstår han värdet av ”överföring”. Tack vare Mr. Mo Lo Hius vänlighet tidigare fortsätter han att spela rollen att så frön för den yngre generationen. Han är tacksam mot sina gamla lärare, kollegor som har arbetat sida vid sida och studenter som har anslutit sig till honom för att förnya konstens ansikte i hans hemprovins.

Efter att ha varit hängiven läraryrket i mer än halva sitt liv har Mr. Linh alltid trott: "En lärare lär inte bara ut hur man ritar utan ingjuter också i sina elever kärlek, egenskaper och passion för yrket." I varje lektion, varje övningspass, varje samtal med sina elever för han vidare det han har fått från Mr. Mo Lo Hiu och tidigare generationer av lärare. För målaren Truong Van Linh är konst inte bara teknik, konst är kultur, identitet och livsvärderingar. Konstutbildning är inte bara att undervisa i ett yrke, det är en resa där man sår frön och ger näring åt själen.

Från Cao Bang till Dak Lak, från koherdepojke till mästare, målare och chef för Vietnams konstförening i Dak Lak, är Truong Van Linhs resa som en lackmålning som polerats med tiden, ju mer polerad den blir, ju mer man tittar på den, desto mer djup ser man.

Kung Zhang Yi

Källa: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202511/ve-tay-nguyen-bang-chat-lieu-son-mai-long-lay-40e1f86/