
นิทรรศการ "Color of Time" จะเปิดขึ้นในตอนเย็นของวันที่ 10 พฤศจิกายน เป็นการรวมตัวกันของศิลปินผู้มีความสามารถ 4 คน ได้แก่ Nguyen Minh Chinh, Nguyen Minh Hai, Ha Huy Hiep และ Nguyen Luong Huyen
นิทรรศการนี้หยิบยืมแนวคิดเชิงกวีของ “ดวน ฟู ตู” ที่ว่า “สีของกาลเวลามิใช่สีเขียว / สีของกาลเวลาคือสีม่วง / กลิ่นอายของกาลเวลาไม่รุนแรง / กลิ่นอายของกาลเวลาคือแสง” มาใช้ เหล่าศิลปินได้นำเสนอสีสันอันหลากหลายเกี่ยวกับกาลเวลา พวกเขาใช้ภาพวาดเพื่อถ่ายทอดความคิดใคร่ครวญเกี่ยวกับชีวิตและมุมมองที่มีต่อศิลปะ
สำหรับศิลปินเหงียน มินห์ ไฮ กาลเวลาถูกถ่ายทอดผ่านดอกบัวแต่ละสถานะ ดอกบัวถือเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ ความสูงส่ง และพลังชีวิตอันแข็งแกร่ง ดอกบัวแต่ละเส้นที่วาดขึ้นนั้นดูคุ้นเคยและเหนือจริง ชวนให้นึกถึงความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณและต้นกำเนิดทางจิตวิญญาณของชาวเวียดนาม

หลังจากทิ้งความประทับใจมากมายไว้ในใจของผู้รักงานศิลปะผ่านนิทรรศการเดี่ยว "Memory Land: The Intact Return of Nguyen Minh Hai" ในนิทรรศการกลุ่ม "Color of Time" นี้ เขานำภาพดอกบัวที่สื่ออารมณ์ออกมาเป็นภาพชุดหนึ่ง ซึ่งช่วยสร้างสีสันแห่งกาลเวลาอันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว
“ผมยืมวงจรชีวิตของดอกบัวมาใช้เพื่อสื่อถึงการกลับชาติมาเกิดใหม่ ในภาพเดียวกันนี้ ผู้ชมจะเห็นภาพดอกบัวตูมบาน ดอกบัวเบ่งบาน และฝักบัวที่ยังคงอยู่หลังจากดอกโรยรา ราวกับว่าชีวิตทั้งหมดของดอกบัวถูกห่อหุ้มไว้ในดวงตา” เหงียน มินห์ ไห่ กล่าวอย่างเปิดเผย
แม้จะยังคงยึดธีมที่คุ้นเคย นั่นคือทิวทัศน์ ฮานอย แต่ผลงานแต่ละชิ้นที่เหงียน เลือง เฮวียน นำเสนอในครั้งนี้กลับนำมาซึ่งอารมณ์ความรู้สึกใหม่ๆ ด้วยการใช้แล็กเกอร์ในการวาดภาพ เขาถ่ายทอดความละเอียดอ่อนของกาลเวลาให้กลายเป็นงานศิลปะที่มีชีวิตชีวา ภาพวาดของเฮวียนไม่เพียงแต่ถ่ายทอดอารมณ์ผ่านภาพเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดอารมณ์ที่ตกตะกอนลงอย่างลึกซึ้ง สะท้อนถึงการใคร่ครวญอย่างลึกซึ้งถึงต้นกำเนิด
ผลงานแต่ละชิ้นของ Ha Huy Hiep เน้นย้ำถึงคุณค่าทางจิตวิญญาณในชีวิตมนุษย์ด้วยสีน้ำมัน ภาษาภาพและแก่นเรื่องพื้นบ้านถูกถ่ายทอดออกมาอย่างชัดเจนและเฉพาะเจาะจง ผู้ชมสัมผัสได้ถึงความเคารพในคุณค่าทางวัฒนธรรมดั้งเดิมผ่านสีสันและองค์ประกอบแต่ละชั้น สำหรับ Hiep แล้ว นี่คือรากฐานที่มั่นคงสำหรับการพัฒนาของแต่ละบุคคลและชุมชน

ด้วยการใช้ภาพวาดสีน้ำมันแบบเดียวกันนี้ ภาพวาดของเหงียน มินห์ จิ่ง นำเสนอความรู้สึกแห่งอิสรภาพและเสรีภาพ เขาวาดภาพท้องฟ้าและผืนดิน ทะเลสีเงิน และขุนเขา เขาวาดภาพทุ่งนาขั้นบันไดคดเคี้ยวที่ผสมผสานกันในสายหมอกอันเปี่ยมไปด้วยบทกวี
เหงียน มินห์ จิญห์ ขณะเดินชมนิทรรศการ หยุดพักอยู่นานหน้าผลงาน "Dagarar Dawn" เขากล่าวว่าปลายปี 2566 เขาได้มีโอกาสไปเยือนอินเดีย
“เมื่อยืนอยู่เบื้องหน้าทิวทัศน์กว้างใหญ่ไพศาลของดาการาร์ มองดูชาวประมงจับปลา ผมนึกถึงภาพเรียบง่ายที่คุ้นเคยในหมู่บ้านชาวประมงเวียดนามขึ้นมาทันที ทั้งสองภาพล้วนเป็นภาพชีวิตกลางทะเล แต่ความแตกต่างของเวลาและสถานที่กลับสร้างความประทับใจที่มิอาจลืมเลือน และ ‘Dagarar Dawn’ จึงถือกำเนิดขึ้นจากจุดนั้น” เหงียน มินห์ ชิงห์ ศิลปินกล่าว
ตั้งแต่ภูเขา แม่น้ำ ก้อนเมฆ และท้องฟ้า ภาพวาดแต่ละภาพล้วนเตือนใจเราถึงต้นกำเนิดของเรา ดูเหมือนว่าทั้งสีสันและกลิ่นอายแห่งกาลเวลาในผลงานของเหงียน มินห์ จิญห์ ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แม้ในยามขึ้นและลง ในภาพวาดของเขา พื้นที่ไม่เพียงแต่ถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยสีสัน แต่ยังอบอวลไปด้วยกลิ่นอายแห่งกาลเวลา ปลุกความรู้สึกเลือนรางที่ไม่อาจลืมเลือนในใจของผู้ชม
เหงียน มินห์ ไห เผยว่า "ในการทำงานร่วมกันครั้งนี้ ศิลปินแต่ละคนได้นำเสนอมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับเวลา ผมใช้ดอกบัวเพื่อพูดถึงวัฏจักรการกลับชาติมาเกิดของชีวิต เวลาในภาพวาดของเหงียน มินห์ จิงห์ ดูเหมือนจะหยุดนิ่งในขณะที่เขาบันทึกมันไว้ ผลงานของห่า ฮุย เฮียป สะท้อนถึงแรงบันดาลใจพื้นบ้านที่ถูกสร้างขึ้นใหม่ผ่านปริซึมของการวาดภาพ ในขณะเดียวกัน เหงียน เลือง ฮุย เหวิน ได้นำความลึกซึ้งของพื้นที่และเวลามาสู่สถาปัตยกรรมแบบฉบับของฮานอย"
นิทรรศการ "สีสันแห่งกาลเวลา" จะจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 19 พฤศจิกายน ที่ชั้น 2 ณ Exhibition House 16 Ngo Quyen (ฮานอย)
ที่มา: https://nhandan.vn/cam-thuc-thoi-gian-qua-nhung-net-ve-ve-nguon-coi-post920144.html






การแสดงความคิดเห็น (0)