ถอดรหัสเสน่ห์ของ Blackpink และข้อเสนอแนะสำหรับ V-pop

หน้าตาดี? ความสามารถครบครัน? ท่าเต้นสุดเร้าใจ? มิวสิค วิดีโอ ที่มียอดวิวเป็นพันล้าน?

เป็นเรื่องจริงที่เสน่ห์ของ Blackpink แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนทั้งในด้านปริมาณและคุณภาพเมื่อพิจารณาเฉพาะกลุ่มนี้ อย่างไรก็ตาม การพิจารณาเพียงความสำเร็จของเกิร์ลกรุ๊ป ซึ่งอาจกล่าวได้ว่าเป็นอันดับ 1 ของโลก ในปัจจุบัน โดยไม่นำ Blackpink มาพิจารณาในบริบทของการพัฒนา K-pop โดยเฉพาะ และอุตสาหกรรมวัฒนธรรมเกาหลีโดยรวม ถือเป็นการมองการณ์ไกลเกินไป

ประวัติโดยย่อของ K-pop

แม้ว่า K-pop มักถูกเชื่อมโยงกับการเติบโตของ "ฮันรยู" (หรือที่เรียกอีกอย่างว่า "กระแสเกาหลี") แต่การพัฒนาของ K-pop จริงๆ แล้วเริ่มต้นขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เมื่อเกาหลีใต้พยายามที่จะเป็นอิสระจาก "การล่าอาณานิคม" ทางวัฒนธรรมของญี่ปุ่น และต้องการค้นหารูปแบบของตัวเองสำหรับวงการ ดนตรี ของประเทศ

กลุ่มที่ถือว่าเป็นผู้บุกเบิกกระแส K-pop คือ "Seo Tai-ji and The Boys" ซึ่งวางรากฐานสำหรับการผลิตผลิตภัณฑ์เพลงด้วยตนเอง และวางเวทีสำหรับกระบวนการผลิต K-pop ในเวลาต่อมา

Blackpink เป็นวงดนตรีตัวแทนของวงดนตรีเยาวชนเกาหลีรุ่นที่ 3 (ภาพ: YG)

ยางฮยอนซอก หนึ่งในนักเต้นสำรองของวง สานต่อประเพณีในการสร้างหนึ่งในสามศิลปินที่ยิ่งใหญ่ของวงการ K-pop และบริษัทผู้จัดการปัจจุบันของ Blackpink นั่นก็คือ YG Entertainment

จากจุดเริ่มต้นที่เรียบง่ายนี้ วงการ K-pop ก้าวขึ้นมาเป็นกระแสหลักเมื่อ SM Entertainment ได้ริเริ่ม "สายการผลิต" สำหรับผลิตภัณฑ์เพลงของพวกเขา ตั้งแต่การนำเข้าระบบฝึกฝนไอดอลญี่ปุ่น ไปจนถึงการร่วมมือกับโปรดิวเซอร์เพลงในอเมริกาเหนือ ละตินอเมริกา และยุโรป SM Entertainment ค่อยๆ เรียนรู้และสร้างทีมงานทั้งหมดขึ้นมาในเกาหลี

ควบคู่ไปกับกระแส Hallyu ที่ต้องการนำผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรมเกาหลี โดยเฉพาะภาพยนตร์ สู่โลก SM Entertainment และบริษัทบันเทิงอื่นๆ ก็เริ่มที่จะ "ส่งออก" K-pop เช่นกัน

จุดดรอปที่ดีที่สุด

ในช่วงกว่าสามทศวรรษของการเป็นกระแสระดับโลก K-pop ได้ผ่านสี่ช่วงเวลาดังต่อไปนี้:

* รุ่นแรก (1996 - 2005) กลุ่มตัวแทน: HOT, SES, Fin.KL, Shinhwa.

* รุ่นที่ 2 (2005-2011) กลุ่มตัวแทน: Girls' Generation, Super Junior, Big Bang, Wonder Girls.

* รุ่นที่ 3 (2012-2018) วงตัวแทน: BTS, Blackpink, EXO.

* รุ่นที่สี่ (2018 - ปัจจุบัน) กลุ่มตัวแทน: ITZY, AESPA, IVE, Stray Kids

นับตั้งแต่เพลง "Gangnam Style" ของ Psy (2012) ไปจนถึงเพลง "Blood, Sweat & Tears" ของ BTS (2016) และเพลง "Ddu-du ddu-du" ของ Blackpink (2018) ผลิตภัณฑ์เพลงของเจเนอเรชั่นที่ 3 ได้พิชิตใจแฟนๆ ทั่วโลก และค่อยๆ เปลี่ยน K-pop ให้กลายเป็นปรากฏการณ์ทางดนตรีระดับโลก

มีปัจจัยสามประการเกี่ยวกับยุคสมัยที่ช่วยให้คนรุ่นที่สามนี้ รวมถึง Blackpink บรรลุจุดลงจอดที่ดีและมีความน่าดึงดูดใจอย่างโดดเด่น

ประการแรก การพัฒนาทางเศรษฐกิจที่ก้าวกระโดดของเกาหลีใต้ถือเป็นรากฐานที่มั่นคงสำหรับกระแส Hallyu โดยทั่วไปและ K-pop โดยเฉพาะ

ในทางกลับกัน การพัฒนาของ K-pop ยังนำมาซึ่งผลประโยชน์ทางเศรษฐกิจให้กับเกาหลี ไม่เพียงแต่ในแง่ของการผลิตอัลบั้มเพลง รายได้ผ่านแพลตฟอร์มแบ่งปันเพลงเช่น Youtube แต่ยังรวมถึงระบบนิเวศที่เกี่ยวข้องกับการบริโภคเพลง เช่น การท่องเที่ยว การโฆษณา สินค้าที่ระลึก เป็นต้น

ศักยภาพทางเศรษฐกิจนี้เองที่นำไปสู่การก้าวกระโดดครั้งสำคัญที่สองของวงการ K-pop นั่นคือการลงทุนจากรัฐบาล ในปี 2012 รัฐบาลเกาหลีได้ทุ่มงบประมาณถึง 257.5 พันล้านวอน (ประมาณ 200 ล้านดอลลาร์สหรัฐ) เพื่อพัฒนากระแสเกาหลี และจัดอันดับให้กระแสเกาหลีเป็นหนึ่งในภาคการส่งออกที่สำคัญทางเศรษฐกิจของประเทศ

ตัวเลขการลงทุนยังคงเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในทศวรรษปี 2010 และล่าสุดคือแพ็คเกจการลงทุนของรัฐบาลมูลค่า 790,000 ล้านวอน (ประมาณ 600 ล้านเหรียญสหรัฐ) สำหรับธุรกิจการผลิตเนื้อหาเพื่อช่วยส่งเสริมอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของประเทศ

การยอมรับและการลงทุนดังกล่าวแสดงให้เห็นว่ากรุงโซลกำลังเปลี่ยนแปลง K-pop ให้กลายเป็นอุตสาหกรรมทางวัฒนธรรม แทนที่จะเป็นเพียงกระแสดนตรีที่ผ่านมาแล้วเท่านั้น

ประการที่สอง ในแง่ของการทูต รัฐบาลเกาหลีใต้ได้ยอมรับอย่างเป็นทางการให้ K-pop เป็นเครื่องมือทางการทูตในพระราชบัญญัติการทูตสาธารณะที่ประกาศใช้ในปี 2016 ซึ่งบังเอิญเป็นปีที่ Blackpink เปิดตัวต่อสาธารณชน

นับแต่นั้นมา K-pop ก็ได้กลายมาเป็นสะพานที่มีประสิทธิภาพในการนำภาพลักษณ์ของเกาหลีสู่ชุมชนนานาชาติ

ปัจจัย ที่สาม ซึ่งเป็นปัจจัยพื้นฐานที่สร้างแรงผลักดันให้กับ K-pop รุ่นที่สามก็คือการระเบิดของแพลตฟอร์มการแชร์เพลงและเครือข่ายโซเชียล

K-pop ให้ความสำคัญกับภาพลักษณ์ของนักร้องและท่าเต้นที่ดึงดูดสายตาผู้ชม ขณะเดียวกัน K-pop ยังเป็นศิลปินที่เริ่มต้นอัปเดตเพลงบนแพลตฟอร์มระดับนานาชาติอย่าง YouTube อย่างรวดเร็ว และการพัฒนาของ YouTube ช่วยให้ K-pop เข้าถึงผู้ชมทั่วโลกได้ตามที่คาดหวัง

ในช่วงปี 2013-2015 แพลตฟอร์มสตรีมเพลงก็เริ่มได้รับความนิยมและค่อยๆ สร้างฐานผู้ใช้ที่ยั่งยืน นั่นคือ Spotify และแน่นอนว่า K-pop ก็กลายเป็นหนึ่งในแนวเพลงยอดนิยมบนแพลตฟอร์มนี้อย่างรวดเร็วเช่นกัน

การเปลี่ยนผ่านสู่ดิจิทัลของ K-pop ไปสู่ผู้ชมได้รับการเสริมกำลังโดยการเชื่อมต่อที่สูงของเครือข่ายโซเชียล เช่น Twitter และ Facebook ซึ่งวางรากฐานสำหรับการเชื่อมโยงชุมชนแฟนคลับระหว่างประเทศกับไอดอลเกาหลี

ฐานแฟนคลับ K-pop ในช่วงปลายทศวรรษปี 2010 มีความเหนียวแน่นและพัฒนาขึ้นในแง่ขององค์กรและวัฒนธรรมย่อย

แฟนด้อมไม่ใช่แค่กลุ่มผู้บริโภคเพลงเท่านั้น แต่ยังสร้างวัฒนธรรมแฟนคลับที่เชื่อมโยงกันด้วยพฤติกรรมของกลุ่มที่ช่วยกำหนดว่าใครอยู่ในกลุ่มและใครอยู่นอกกลุ่ม สิ่งนี้ช่วยให้แฟนเพลงเคป็อปมีความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งตามหลักลำดับขั้นความต้องการของมาสโลว์

นักร้องชาย Psy เจ้าของเพลง Gangnam Style ที่เคยสร้างความฮือฮาไปทั่วโลก (ภาพ: ข่าว)

ด้วยการเติบโตอย่างก้าวกระโดดของโซเชียลมีเดีย การสร้างแฟนด้อมจึงไม่ใช่เรื่องเฉพาะกลุ่มอีกต่อไป แต่สามารถครอบคลุมได้ทั่วโลก แฟนๆ ไม่ได้เป็นเพียงผู้บริโภคเพลงเฉยๆ อีกต่อไป แต่พวกเขากลับสร้างโลกไอดอลของตัวเองขึ้นมา ไม่ว่าจะเป็นการรีมิกซ์เพลง การเดาความหมายของเพลง การสร้างแคมเปญเพื่อมนุษยธรรมจากชื่อไอดอลของพวกเขา...

แฟนๆ สามารถเข้าถึงไอดอลของพวกเขาได้มากขึ้นผ่านแพลตฟอร์มสตรีมมิงสด ซึ่งช่วยส่งเสริมการยอมรับวัฒนธรรมแฟนคลับให้แข็งแกร่งยิ่งขึ้น ดังนั้น ไม่ว่า Blackpink หรือวงรุ่นที่สามอื่นๆ จะปล่อยเพลงออกมาน้อยแค่ไหน ก็ไม่สำคัญนักต่อการพัฒนาและดำรงอยู่ของแฟนคลับ ตราบใดที่สมาชิกวงยังคงมีปฏิสัมพันธ์กับแฟนๆ อยู่

โดยสรุปแล้ว เสน่ห์ของ Blackpink ที่เราเห็นในปัจจุบันเป็นการแสดงออกถึงกระแส Hallyu ที่ก้าวไปไกลกว่าแค่กระแสหลัก และกำลังยืนยันตัวเองในฐานะอุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่แข็งแกร่ง

นี่คืออุตสาหกรรมที่ใช้ประโยชน์จากกระแสดิจิทัล โดยมีการลงทุนจากภาครัฐ ธุรกิจที่เกี่ยวข้อง และศักยภาพในการเติบโตในระยะยาวบนเครือข่ายชุมชนแฟนๆ ที่มีการเชื่อมต่อกันอย่างสูง

คำแนะนำสำหรับ V-pop

ในบริบทของรัฐบาลของเราที่รวมอุตสาหกรรมด้านวัฒนธรรมไว้ในเป้าหมายการพัฒนาของกลยุทธ์การทูตทางวัฒนธรรมตามมติ 2013/QD-TTg การถอดรหัสถึงความน่าดึงดูดใจของ Blackpink โดยเฉพาะและความสำเร็จของการผลิตเพลงของเกาหลีโดยทั่วไปนำมาซึ่งบทเรียนที่สำคัญและเร่งด่วนสำหรับเวียดนาม

ประการแรก การเติบโตอย่างแข็งแกร่งของเศรษฐกิจเวียดนามในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาถือเป็นรากฐานที่สำคัญสำหรับการลงทุนที่เพิ่มขึ้นในโครงสร้างพื้นฐานและธุรกิจที่เกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมทางวัฒนธรรม

ประการที่สอง การประสานงานในการฝึกอบรมและการผลิตผลิตภัณฑ์ดนตรีเวียดนามต้องได้รับการให้ความสำคัญเป็นลำดับแรก เพื่อให้ชื่อเสียงของ V-pop ไม่หยุดอยู่แค่ความพยายามของแต่ละคน เช่น นักร้องเวียดนามบางคนร่วมงานกับศิลปินระดับนานาชาติ (เช่น Son Tung MTP ร่วมงานกับ Snoop Dogg หรือ Duc Phuc ร่วมงานกับ 911)

สนามกีฬา My Dinh Stadium คึกคักระหว่างการแสดงของ Blackpink (ภาพ: Manh Quan)

การเพิ่มขึ้นของปรากฏการณ์ "See Tinh" โดย Hoang Thuy Linh หรือ "Hai phut hon" โดย Phao แสดงให้เห็นว่า V-pop ยังคงมีศักยภาพที่จะดึงดูดแฟนๆ ได้จำนวนมาก แต่สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงคลื่นลูกใหม่หากสูตรดนตรีนี้ไม่ได้จำลองแบบทั่วทั้ง V-pop

ประการที่สาม ให้การนำเทคโนโลยีดิจิทัลมาใช้เป็นหัวใจสำคัญของการพัฒนาอุตสาหกรรมดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งการจับกระแสการเปลี่ยนแปลงของแพลตฟอร์มดิจิทัล เช่น การเพิ่มขึ้นของวิดีโอสั้นในปัจจุบัน และส่งเสริมการพัฒนาหลายแพลตฟอร์ม ไม่เพียงแต่สำหรับการสตรีมเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเชื่อมโยงแฟนๆ และศิลปินชาวเวียดนามด้วย

ในที่สุด ก็พบจุดที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สามารถใช้ประโยชน์เป็น "แบรนด์" สำหรับ V-pop ได้ ตัวอย่างล่าสุดคือการเพิ่มขึ้นของการปรับปรุงคุณลักษณะทางวัฒนธรรมดั้งเดิมให้ทันสมัยในเพลงฮิต V-pop เช่น "Ke thiep mem ba gia" (Hoang Thuy Linh), "Day xe ox" (Phuong My Chi) และ "Thi Mau" (Hoa Minzy)

ผู้เขียน:   ปัจจุบัน เล หง็อก เทา เหงียน กำลังศึกษาปริญญาเอก สาขาการเมืองและประวัติศาสตร์ ที่มหาวิทยาลัยนอตทิงแฮม เมืองหนิงโป ประเทศจีน งานวิจัยของเธอมุ่งเน้นไปที่การทูตสาธารณะ การทูตเชิงวัฒนธรรม และอำนาจอ่อนของเวียดนาม จีน และเกาหลีใต้

ก่อนหน้านั้น เธอมีประสบการณ์มากกว่า 6 ปีในการทำวิจัยและสอนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ ณ มหาวิทยาลัยต่างๆ ในนครโฮจิมินห์ อาทิ มหาวิทยาลัยสังคมศาสตร์และมนุษยศาสตร์ มหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์และนิติศาสตร์ มหาวิทยาลัยนานาชาติหงปัง และมหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์และการเงิน นครโฮจิมินห์ เธอสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโท สาขาการเมืองโลก จากมหาวิทยาลัยอะเบอรีสต์วิธ (สหราชอาณาจักร) และปริญญาตรี สาขาความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ จากมหาวิทยาลัยนอตทิงแฮม (สหราชอาณาจักร)

Dantri.com.vn