Nha Nhac ซึ่งเป็นรูปแบบ ดนตรี อันศักดิ์สิทธิ์ที่สง่างาม มักเล่นในพิธีอันศักดิ์สิทธิ์ในราชสำนักและพิธีกรรมบูชาเทพเจ้าและบรรพบุรุษ ได้เจริญรุ่งเรืองในสมัยราชวงศ์เหงียน (พ.ศ. 2345-2488) และกลายมาเป็นดนตรีในราชสำนักที่ขาดไม่ได้ในราชวงศ์ในเวลานั้น
ปัจจุบันดนตรีราชสำนัก เว้ ยังคงเป็นตัวเลือกอันดับหนึ่งของนักท่องเที่ยว การฟังเพลงราชสำนักในพระราชวังเว้ สัมผัสความเงียบสงบของสถานที่แห่งนี้ ร่วมกับแสงสลัวๆ พร้อมทำนองเพลงโบราณ จะทำให้ผู้ฟังหวนคิดถึงราชวงศ์เหงียน ซึ่งเป็นราชวงศ์ที่รู้จักวิธีการสืบทอดประเพณีดนตรีราชสำนักของราชวงศ์ก่อนๆ และพัฒนาอย่างยอดเยี่ยมและสมบูรณ์ยิ่งขึ้นทั้งในด้านธีม แนวเพลง และปริมาณ
-
ดนตรีราชวงศ์เวียดนามผ่านการสร้างและพัฒนากว่า 1,000 ปี
นักวิจัยระบุว่าดนตรีในราชสำนักถือกำเนิดขึ้นจากการสถาปนาระบอบกษัตริย์ในเวียดนาม ดนตรีในราชสำนักได้รับการหล่อหลอมและพัฒนาต่อโดยราชวงศ์ตรัน (1225-1400) ราชวงศ์โฮ (1400-1407) ราชวงศ์เล (1427-1788) ราชวงศ์เตยเซิน (1889-1801) และเจริญรุ่งเรืองเป็นพิเศษภายใต้ราชวงศ์เหงียน
ดนตรีในราชสำนักเป็นสัญลักษณ์ของสถาบันพระมหากษัตริย์ ความยืนยาวและความเจริญรุ่งเรืองของราชวงศ์ ดังนั้น ดนตรีในราชสำนักจึงได้รับการยกย่องอย่างสูงในราชวงศ์เวียดนาม
ในสมัยราชวงศ์หลี่ ดนตรีราชสำนักถือกำเนิดและเริ่มมีการจัดระเบียบขึ้น ดนตรีราชสำนักในสมัยนี้มีเนื้อร้องที่ไพเราะและทำนองอันสูงส่ง ซึ่งสื่อถึงความยืนยาว ความรุ่งเรือง และอำนาจของระบอบศักดินา
ในสมัยราชวงศ์เล ดนตรีราชสำนักเป็นประเภทดนตรีที่สงวนไว้สำหรับชนชั้นสูงและนักวิชาการ ดนตรีประเภทนี้มีโครงสร้างที่ซับซ้อนและแน่นหนา โดยมีการจัดระบบที่ชัดเจนและมีรายละเอียด
ตั้งแต่ราชวงศ์ Le Nha Nhac ได้ถูกแบ่งออกเป็นหลายประเภท เช่น Giao Nhac, Dai Trieu Nhac, Mieu Nhac, Dai Banquet Nhac, Thuong Trieu Nhac, Cuu Nhat Nguyet Lai Trung Nhac...
อย่างไรก็ตาม ในช่วงปลายราชวงศ์เล เมืองนาญากไม่สามารถรักษาการพัฒนาต่อไปได้ และเริ่มเสื่อมถอยและหายไปเนื่องจากสาเหตุต่างๆ มากมาย
หลังจากที่อ่อนแอลงตั้งแต่ปลายราชวงศ์เล ดนตรีราชสำนักเว้ก็พัฒนาอย่างแข็งแกร่งอีกครั้งและได้รับการจัดระเบียบอย่างเป็นระบบในราชวงศ์เหงียน (ค.ศ. 1802-1945) โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ราชวงศ์เกียลองรู้ดีว่าจะใช้แนวเพลงวิชาการนี้อย่างไรเพื่อ "หล่อเลี้ยงจิตวิญญาณ" เมื่อเริ่มมีชื่อเสียงในภาคใต้
ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ญาญั๊คก็ได้มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับราชสำนักเว้ และพัฒนาไปตามแบบจำลองมาตรฐาน ระบบ และระเบียบวิธีที่มีบทเพลงหลายร้อยบท ช่วงเวลานี้ยังเป็นขั้นตอนการเตรียมการที่สำคัญอีกด้วย โดยสร้างพื้นฐานสำหรับการพัฒนาดนตรีราชสำนักผ่านราชวงศ์ต่างๆ ต่อมา
ราชวงศ์เหงียนได้นำดนตรีเข้ามาสู่ "การศึกษา" ของประเพณี ดนตรีราชสำนักของราชวงศ์เหงียนถือเป็นตัวอย่างที่ดีของดนตรีคลาสสิกของเวียดนาม กษัตริย์แห่งราชวงศ์เหงียนยังคงสืบสานประเพณีการจัดคอนเสิร์ตดนตรีราชสำนักเป็นประจำ
ในสมัยราชวงศ์เหงียน ดนตรีราชสำนักถูกนำมาใช้ในพิธีกรรมของราชวงศ์ใหญ่ (2 เดือนครั้ง) ราชวงศ์ปกติ (4 เดือนครั้ง) พิธีนามเกียวและติชเดียน พิธีวันเกิดของกษัตริย์และราชินี พิธีราชาภิเษก งานศพของกษัตริย์และราชินี และการต้อนรับเอกอัครราชทูต...
ในรัชสมัยพระเจ้าถั่นไท คณะละครนาญั๊คประกอบด้วยคน 120 คน และต่อมาได้คัดเลือกเด็กเพิ่มอีก 20 คน ในรัชสมัยพระเจ้าไคดิงห์ ได้มีการคัดเลือกเด็กอีก 30 คนเข้าร่วมคณะละครนาญั๊ค นาญั๊คมีตำแหน่งสำคัญมากจนผู้ที่ทำงานในนาญั๊คเป็นเวลานานและมีประสบการณ์ในอาชีพนี้จะได้รับตำแหน่งและยศศักดิ์จากราชสำนัก
เว้เป็นดินแดนแห่งมรดกทางวัฒนธรรม (ที่มา: เวียดนาม+)
เพื่อปรับปรุงรูปแบบและมารยาทของราชสำนัก ราชวงศ์เหงียนจึงได้จัดตั้งวงดนตรี Great Music Band ขึ้นเพื่อใช้ในพิธีใหญ่ และวงดนตรี Small Music Band ขึ้นเพื่อใช้ในการแสดง ร้องเพลง และเต้นรำ นี่คือดนตรีประจำราชสำนักที่สงวนไว้สำหรับราชสำนัก ซึ่งเราเรียกว่าดนตรีประจำราชสำนัก
กษัตริย์และขุนนางในสมัยราชวงศ์เหงียนมักจัดงานเลี้ยงส่วนตัวที่เมืองญานัคเพื่อสังสรรค์ร่วมกัน โดยเชิญนักดนตรีจากวง Tieu Nhac ของราชสำนักมาที่บ้านเพื่อเล่นดนตรีและแสดงร่วมกับนักร้อง
เป็นรูปแบบหนึ่งของดนตรีบรรเลง เป็นวิธีการเพลิดเพลินกับดนตรีที่หรูหราคล้ายกับรูปแบบ Ca Tru ในภาคเหนือ ความบันเทิงประเภทนี้เดิมจำกัดอยู่เฉพาะในพระราชวังหรือราชวงศ์เท่านั้น แต่ค่อยๆ ได้รับความนิยมในหมู่ประชาชน
สิ่งที่พิเศษอย่างหนึ่งก็คือ หาก Ca Tru มีต้นกำเนิดมาจากพื้นบ้าน แล้วแพร่หลายไปสู่ราชสำนัก และเป็นรูปแบบดนตรีที่นักปราชญ์ขงจื๊อภาคเหนือชื่นชอบ แล้ว Nha Nhac ก็มีต้นกำเนิดจากราชสำนักและแพร่หลายไปสู่พื้นบ้านด้วย
ราชวงศ์เหงียนมีพระมหากษัตริย์ทรงเป็นประมุขที่รวมนักดนตรีและนักดนตรีที่มีความสามารถมากที่สุดไว้ด้วยกัน เพื่อให้เหมาะสมกับเนื้อหาของพิธีแต่ละพิธี กระทรวงพิธีกรรมและสถาบันได้รวบรวมบทเพลงต่างๆ เช่น พิธีเต๋อเจียว ซึ่งมีบทเพลง 10 บทพร้อมคำว่า ถั่น (กล่าวถึงเหตุการณ์ที่ประสบความสำเร็จ) พิธีซาตัก ซึ่งมีบทเพลง 7 บทพร้อมคำว่า ฟอง (เก็บเกี่ยวได้ดี) พิธีเต๋อเหมย ซึ่งมีบทเพลง 9 บทพร้อมคำว่า ฮัว (ความสามัคคี)...
หลังจากราชวงศ์เหงียนสิ้นสุดลง (พ.ศ. 2488) นาญากก็สูญเสียหน้าที่ทางสังคมและสภาพแวดล้อมในการแสดงออกดั้งเดิมไป ตกอยู่ในสภาพเสื่อมโทรม และเสี่ยงที่จะสูญหายไป
อย่างไรก็ตาม ทันทีหลังจากที่ Nha Nhac ได้รับการรับรองจาก UNESCO ให้เป็นผลงานชิ้นเอกแห่งมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ เมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2546 (โดยในปี พ.ศ. 2551 ได้รับการขนานนามว่าเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ) เวียดนามก็มีโครงการดำเนินการระดับชาติเพื่ออนุรักษ์ ฟื้นฟู และส่งเสริมคุณค่าของ Nha Nhac
ปัจจุบันดนตรีราชสำนักเว้ซึ่งมีรูปแบบต่างๆ เช่น วงออเคสตรา เพลง บทเพลง ละคร เต้นรำ ได้รับการแสดงในโอกาสต่างๆ มากมาย เช่น เทศกาลเว้ เทศกาลทางพุทธศาสนา เทศกาลพื้นบ้าน ดนตรีบรรเลง...
นาญักยังใช้ในพิธีการ ทางการทูต แสดงให้นักท่องเที่ยวและคนในท้องถิ่นชมในช่วงเทศกาลสำคัญและวันปีใหม่ตามประเพณี... ดังนั้น นาญักในปัจจุบันจึงยังคงมีสภาพและพื้นที่การแสดงที่อุดมสมบูรณ์ คุณค่าทางศิลปะยังคงได้รับการอนุรักษ์ อนุรักษ์ และส่งเสริมต่อไป
-
ค้นพบศิลปะดนตรีราชสำนักเว้
ดนตรีราชสำนักแตกต่างจากดนตรีแนวอื่นของเวียดนามตรงที่เป็นประเภทดนตรีเพียงประเภทเดียวที่มีลักษณะประจำชาติ
ดนตรีราชสำนักเว้ในปัจจุบันมี 3 รูปแบบ คือ ดนตรีใหญ่ ดนตรีเล็ก และดนตรีเต้นรำของราชวงศ์
- วงออร์เคสตราดนตรีที่ยิ่งใหญ่: เป็นวงออร์เคสตราที่มีความสำคัญมากในระบบดนตรีราชสำนักเว้ โดยเล่นดนตรีในรูปแบบที่สำคัญที่สุดในพิธีกรรมต่างๆ ด้วยปริมาณที่มาก เครื่องดนตรีหลักคือกลองและแตร วงออร์เคสตราดนตรีที่ยิ่งใหญ่มักใช้ในพิธีกรรมต่างๆ เช่น พิธีนัมเกียวและเมี๊ยว...
เมื่อเปรียบเทียบกับวงดุริยางค์ดนตรีใหญ่ที่อธิบายไว้ในข้อมูล วงดุริยางค์ในปัจจุบันมีโครงสร้างที่กะทัดรัดกว่า โครงสร้างของวงดุริยางค์ดนตรีใหญ่ประกอบด้วยเครื่องเพอร์คัสชั่น (กลองใหญ่ กลองรบ กลองบ้อง ฉาบ เขาควาย กลองข้าว) เครื่องเป่า (ทรัมเป็ต) เครื่องสาย (เอ้อหู)
- วงออเคสตราดนตรีขนาดเล็ก: เมื่อเทียบกับวงออเคสตราดนตรีขนาดใหญ่แล้ว ดนตรีของวงออเคสตราดนตรีขนาดเล็กค่อนข้างจะเสถียรกว่า ดนตรีมีสีสันที่สง่างาม ร่าเริง มักใช้ในงานเลี้ยงของราชวงศ์ งานเฉลิมฉลองใหญ่ และเทศกาลตรุษจีน เนื้อหาเข้าถึงใจผู้คนได้ง่าย ไม่เคร่งขรึมหรือเศร้าเกินไปเหมือนเพลงของวงออเคสตราดนตรีขนาดใหญ่ ระดับเสียงไม่ดังเกินไป
โครงสร้างเครื่องดนตรีของวงดุริยางค์ดนตรีเล็กประกอบด้วย เครื่องกระทบ (กลอง พิณ พิณใหญ่ แตร) เครื่องเป่า (ฟลุต) เครื่องสาย (พิณจันทร์ ปิปา พิณสามสาย ไวโอลินสองสาย)
- การเต้นรำของราชวงศ์: การเต้นรำของราชวงศ์เหงียนได้นำเอาการเต้นรำจากราชสำนักและการเต้นรำพื้นบ้านของราชวงศ์ก่อนๆ มาปรับปรุงและสร้างการเต้นรำรูปแบบใหม่ที่มีลักษณะของศิลปะการแสดงของราชวงศ์เหงียน การเต้นรำของราชวงศ์เหงียนส่วนใหญ่เป็นการเต้นรำแบบกลุ่ม โดยแนวคิดตามธีมมักจะแสดงออกในรูปแบบที่เคลื่อนไหวและจบลงด้วยรูปแบบที่นิ่ง การเต้นรำของราชวงศ์ที่มีชื่อเสียง ได้แก่ การเต้นรำบัตดาต การเต้นรำลุคกุงฮวาดัง และการเต้นรำสิงโตกับแม่
-
ดนตรีราชสำนักแตกต่างจากดนตรีแนวอื่นของเวียดนามตรงที่เป็นประเภทดนตรีเพียงประเภทเดียวที่มีลักษณะประจำชาติ
ดนตรีราชวงศ์เวียดนามมีระบบเพลงที่หลากหลายมาก แค่ระบบบทดนตรีเพียงอย่างเดียวก็มีเพลงนับร้อยเพลงแล้ว ไม่ต้องพูดถึงเพลงบรรเลงสำหรับดนตรีขนาดเล็ก ดนตรีขนาดใหญ่ และดนตรีคลาสสิก...
เครื่องดนตรีมีระดับเสียงที่แตกต่างกัน บางครั้งสง่างาม ชัดเจน บางครั้งทุ้ม แหลม บางครั้งช้า บางครั้งเร็ว บางครั้งชิลล์ บางครั้งวุ่นวาย บางครั้งก็เศร้า...
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เครื่องดนตรีที่ทรงคุณค่าที่สุดของเวียดนามทั้งหมดมีอยู่ในวงดุริยางค์ของราชวงศ์เหงียน ซึ่งเกี่ยวข้องกับจังหวะอันไพเราะและบทเพลงที่มีเนื้อหาอันล้ำลึก
ข้อกำหนดเกี่ยวกับขนาดวง วิธีการแสดง และเนื้อหาของนาญัค ล้วนมีความเข้มงวดมาก สะท้อนถึงความมีระเบียบวินัยผ่านสถาบันด้านสุนทรียศาสตร์อันสูงส่ง สามารถสะท้อนอุดมการณ์และแนวคิดทางปรัชญาของสถาบันพระมหากษัตริย์ร่วมสมัยได้
วงดุริยางค์ของราชวงศ์มักจะมีขนาดใหญ่และมีประเภทต่างๆ มากมาย เช่น เครื่องเป่า (ขลุ่ย ทรัมเป็ต...); เครื่องสาย (เอ้อหู พิณรูปพระจันทร์ ผี พิณสามสาย...); เครื่องดนตรีที่มีแผ่นสั่น (กลองรบ กลองตบ กลองใหญ่ กลองบ้อง...); และเครื่องดนตรี (ระฆัง ฉาบ ลูกกระพรวน แตรตบ ซินเตียน ทัมอัมลา ตบ...)
ความงามอันเงียบสงบของเว้ (ที่มา: เวียดนาม+)
เครื่องดนตรีที่กล่าวมาทั้งหมดแสดงให้เห็นถึงความสามารถทางดนตรี งานฝีมือ และศิลปะอันประณีตของนักดนตรีและช่างฝีมือเวียดนามโบราณ
ญาญัจไม่เพียงแต่มีระบบดนตรีที่อิงตามสเกลเพนทาโทนิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะการแสดงด้วย ญาญัจจะพูดถึงเทคนิคการแสดงดนตรี โดยเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นจะใช้ทักษะทางเทคนิคในระดับหนึ่ง
สำหรับเครื่องสายเทคนิคต่างๆ เช่น การสั่นเสียง การตี การแตะ การกด และการถู ถูกนำมาใช้เป็นหลักการเพื่อสร้างสรรค์ความงดงามของทำนองเพลง
การเป่าทรัมเป็ต ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีในระบบแกรนด์มิวสิค ถือเป็นเทคนิคที่ละเอียดอ่อนที่สุดที่นักดนตรีต้องฝึกฝนอย่างพิถีพิถัน โดยเฉพาะการฝึกหายใจเข้าลึกๆ...
นักแสดงนาญากก็ได้รับการฝึกฝนอย่างพิถีพิถันและเคร่งครัด ในระหว่างการแสดง นักดนตรีต้องเอาใจใส่ซึ่งกันและกัน โดยเฉพาะสัญญาณกลองเพื่อเข้าและออกจากคันธนูอย่างมีจังหวะและกลมกลืน
การแสดงดนตรีพระราชนิพนธ์ ณ ป้อมปราการหลวง เมืองเว้ (ภาพถ่าย: Quoc Viet/VNA)
ญานัซไม่เพียงแต่มีอิทธิพลอย่างมากต่อแนวเพลงอื่นๆ มากมายในภูมิภาค เช่น การร้องเพลงเว้ ดนตรีเติง และดนตรีเต้นรำในราชสำนักเท่านั้น แต่ยังแผ่ขยายออกจากถิ่นกำเนิดและแผ่ขยายไปทางภาคใต้ มีส่วนสนับสนุนให้เกิดรูปแบบศิลปะการแสดงใหม่ๆ เช่น ดอนกาไทตู และไกลวง
นอกจากเครื่องดนตรีแล้ว การเต้นรำและเนื้อร้อง (ร้อง) ก็ยังมีการแสดงที่หลากหลายมากซึ่งมีเนื้อหาทางวิชาการ คุณค่าเหล่านี้ได้สร้างรูปแบบดนตรีราชสำนักที่แตกต่างจากดนตรีประเภทอื่นในเวียดนามและทั่วโลก
ดนตรีราชสำนักของเว้เป็นดนตรีที่แพร่หลายในชีวิตของผู้คน โดยมีการแสดงหลากหลายรูปแบบในงานเทศกาล พิธีกรรมตามประเพณี และโปรแกรมดนตรี ดนตรีราชสำนักของเวียดนามเป็นดนตรีที่เคร่งขรึมแต่มีความใกล้ชิดและเป็นธรรมชาติ จึงเป็นที่ชื่นชอบและแพร่หลายจากศตวรรษหนึ่งสู่ศตวรรษหนึ่ง
รำ "โคมดอกไม้ 6 ดวง" (ภาพ: Thanh Ha/VNA)
รำ "โคมดอกไม้ 6 ดวง" (ภาพ: Nhat Anh/VNA)
การแสดงเต้นรำ "หลุกกุงฮวาดัง" โดยนักเรียนโรงเรียนมัธยมเหงียนเว้ เมืองเว้ (ภาพถ่าย: Quoc Viet/ VNA)
การเต้นรำ "วูเปียน" (ภาพ: The Duyet/VNA)
เต้นรำ “แม่สิงโตโผล่จากลูกยูนิคอร์น” (ภาพ: The Duyet/VNA)
การแสดงเต้นรำ "หลุกกุงฮวาดัง" โดยนักเรียนโรงเรียนมัธยมเหงียนเว้ เมืองเว้ (ภาพถ่าย: Quoc Viet/ VNA)
รำ "โคมดอกไม้ 6 ดวง" (ภาพ: Nhat Anh/VNA)
รำ "โคมดอกไม้ 6 ดวง" (ภาพ: Nhat Anh/VNA)
การเต้นรำ "วูเปียน" (ภาพ: The Duyet/VNA)
เต้นรำ “แม่สิงโตโผล่จากลูกยูนิคอร์น” (ภาพ: The Duyet/VNA)
-
การอนุรักษ์และนำดนตรีราชวงศ์มาสู่ผู้ฟังยุคปัจจุบัน
ดนตรีราชสำนักเว้ถือเป็นทรัพย์สินอันล้ำค่าของชาวเวียดนาม ตั้งแต่ปี 1992 เป็นต้นมา งานอนุรักษ์ดนตรีราชสำนักเว้ได้ดำเนินไปอย่างต่อเนื่อง และดนตรีราชสำนักเวียดนามก็ค่อยๆ เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2537 ยูเนสโกได้จัดการประชุมนานาชาติของผู้เชี่ยวชาญด้านมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ในเว้ ในการประชุมคณะอนุกรรมการด้านศิลปะ ศาสตราจารย์ Tran Van Khe พร้อมด้วยศาสตราจารย์ชาวเวียดนาม Tran Quoc Vuong และ To Ngoc Thanh ศาสตราจารย์ชาวญี่ปุ่น Tokumaru และ Yamaguti และศาสตราจารย์ชาวฟิลิปปินส์ Jose Marceda ได้เสนอโครงการระดับชาติเพื่อบูรณะและวิจัยดนตรีราชสำนักเว้ต่อยูเนสโกและรัฐบาลเวียดนาม
เรือมังกรให้บริการนักท่องเที่ยวบนแม่น้ำหอม (ที่มา: เวียดนาม+)
บนพื้นฐานดังกล่าว กระทรวงวัฒนธรรมและสารสนเทศและจังหวัดเถื่อเทียนเว้ได้มอบหมายให้ศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้จัดเตรียมเอกสารการเสนอชื่อระดับชาติสำหรับดนตรีราชสำนักเว้ - ดนตรีราชสำนักเวียดนาม เพื่อส่งให้ UNESCO รับรองเป็นผลงานชิ้นเอกแห่งมรดกทางวาจาและมรดกที่จับต้องไม่ได้ของโลก (2545)
ตั้งแต่ปี 1995 Hue Royal Court Music ได้จัดแสดงที่ World Culture House ในฝรั่งเศสและอีกหลายประเทศในยุโรป ซีดีเพลง Hue Royal Court Music ได้รับการเผยแพร่โดย World Culture House ภายใต้การกำกับดูแลด้านศิลปะของนักแต่งเพลง Ton That Tiet และศาสตราจารย์แพทย์ Tran Van Khe
เมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน 2546 ดนตรีราชสำนักเว้ได้รับการยกย่องจาก UNESCO ให้เป็นผลงานชิ้นเอกของมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ (ตั้งแต่ปี 2551 เป็นต้นมา ดนตรีราชสำนักได้รับการยกย่องให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ) ตามการประเมินของ UNESCO ดนตรีราชสำนักถือเป็นดนตรีประจำชาติของเวียดนาม
ในช่วง 16 ปีที่ผ่านมา ศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้ได้รวบรวม ค้นคว้า และอนุรักษ์ชิ้นดนตรีจากพิธี Giao Te จำนวน 10 ชิ้น ชิ้นดนตรีจากพิธี Temple Te จำนวน 9 ชิ้น ชิ้นดนตรีจากพิธี Doan Duong, Van Tho และ Tet Nguyen Dan จำนวน 5 ชิ้น ชิ้นดนตรีที่บรรเลงโดยคณะ Tieu Nhac จำนวน 40 ชิ้น ชิ้นดนตรีที่ใช้ใน Dai Nhac จำนวน 14 ชิ้น และชิ้นดนตรีที่บรรเลงเมื่อพระมหากษัตริย์ประทับอยู่จำนวน 10 ชิ้น
ภายใต้กรอบโครงการ “อนุรักษ์และส่งเสริมคุณค่าดนตรีหลวงเว้” การฝึกอาชีพแบบดั้งเดิมสำหรับนักดนตรีดนตรีหลวงได้รับการดำเนินการอย่างมีประสิทธิผล
โครงการนี้ยังดำเนินการวิจัย รวบรวม จัดเก็บ และบูรณะชิ้นงานที่เป็นเอกลักษณ์ของญานั๊ก เช่น ดนตรีโบราณของไทบิ่ญ เพลงไทยในพิธีนัมเกียว ถอดเสียงชิ้นงานของญานั๊ก และจัดทำโปรไฟล์ช่างฝีมือที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งเป็น "สมบัติของมนุษย์ที่ยังมีชีวิตอยู่"
ช่างฝีมือ Lu Huu Thi - บุคคลที่มีส่วนร่วมในการอนุรักษ์และดูแลดนตรีราชสำนักเว้
ศิลปิน Lu Huu Thi (อายุ 104 ปี) ที่ 200 Dang Tat แขวง Huong Vinh เมืองเว้ ได้รับการยกย่องให้เป็น “สมบัติมนุษย์ที่มีชีวิต” แห่งดนตรีราชวงศ์เว้ในปัจจุบัน
ในฐานะสมาชิกรายสุดท้ายของวงดนตรี Hoa Thanh ในรัชสมัยของพระเจ้าเบ๋าได ซึ่งขณะนี้มีอายุได้ 104 ปี โดยฝึกฝนดนตรีญาญักมานานกว่า 80 ปี เขายังคงสอนงานฝีมือของเขาด้วยความหลงใหล
สิ่งที่ทำให้เขาพอใจที่สุดตอนนี้คือการที่เขาได้ถ่ายทอดทักษะของเขาให้กับนักดนตรีรุ่นต่อไปที่โรงละครศิลปะดั้งเดิมเว้ (ภายใต้ศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้)
ตลอดระยะเวลาฝึกฝนนาหญัคมากว่า 80 ปี สิ่งที่ทำให้ท่านพึงพอใจมากที่สุดก็คือการถ่ายทอดทักษะของเอ้อหูและแตรให้กับคนรุ่นหลัง พร้อมทั้งช่วยอนุรักษ์และดูแลรักษาค่านิยมนาหญัคแบบดั้งเดิมของชาติ
(ภาพ: Quoc Viet/VNA)
ศาสตราจารย์ Tran Van Khe – ชายผู้จุดไฟแห่งความหลงใหลในดนตรีพื้นบ้าน
ศาสตราจารย์ Tran Van Khe มีส่วนสนับสนุนมากมายในการส่งดนตรีราชสำนักเว้ (ดนตรีราชสำนักเวียดนาม) ไปยัง UNESCO เพื่อรับรองให้เป็นผลงานชิ้นเอกของมรดกทางวาจาและที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ
ในระหว่างช่วงเวลาของการจัดทำเอกสาร แม้ว่าจะชราภาพและมีสุขภาพไม่ดี แต่ท่านศาสตราจารย์ยังคงเดินทางกลับเวียดนามเป็นประจำเพื่อทำงานกับสมาชิกทีมจัดทำเอกสารของศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้และที่ปรึกษาอื่นๆ เพื่อตรวจสอบและปรับเนื้อหาและเอกสารที่จำเป็น และเพิ่มเติมเนื้อหาและเอกสารที่จำเป็นตามข้อกำหนดของ UNESCO ส่งผลให้การจัดทำเอกสารประสบความสำเร็จ
ส่งผลให้ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2546 ดนตรีราชสำนักเว้ - ดนตรีราชสำนักเวียดนาม ได้รับการยกย่องจาก UNESCO ให้เป็นผลงานชิ้นเอกแห่งมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้และบอกเล่าของโลก (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2551 UNESCO ได้รวมเข้าเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้แห่งผู้แทนของมนุษยชาติ)
ด้วยวิธีพูดที่เฉียบแหลมแต่รอบรู้ ความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรีพื้นเมืองหลายชนิดเพื่อใช้ประกอบการแนะนำตัว และความสามารถในการพูดภาษาอังกฤษและภาษาฝรั่งเศสโดยตรง ศาสตราจารย์ Tran Van Khe ได้ปลุกไฟแห่งความหลงใหลในดนตรีพื้นบ้านและดนตรีราชสำนักเว้ให้ลุกโชนขึ้นไปสู่ผู้ฟังจำนวนมากทั้งในและต่างประเทศ
(ภาพ: ดุย เคอง/VNA)
โรงละครโบราณ Duyet Thi Duong
เมื่อไปเยือนเขตพระราชวังหลวงเว้ (เมืองเว้ จังหวัดเถื่อเทียนเว้) นักท่องเที่ยวไม่เพียงแต่จะได้สำรวจความงามของพระราชวังที่ถูกกาลเวลาปกคลุมเท่านั้น แต่ยังได้เพลิดเพลินกับดนตรีราชสำนักที่โรงละคร Duyet Thi Duong อีกด้วย
โรงละครโบราณ Duyet Thi Duong สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2369 ในรัชสมัยของพระเจ้ามินห์หม่าง โรงละครแห่งนี้เป็นโรงละครหลวงซึ่งเป็นสถานที่ที่กษัตริย์และราชวงศ์จะได้ชื่นชมศิลปะแบบดั้งเดิม โดยเฉพาะศิลปะในราชสำนักและโอเปร่าคลาสสิก
ที่นี่ยังเป็นสถานที่แสดงศิลปะการแสดงเพื่อให้ทูตต่างประเทศได้รับชม รวมถึงแนะนำคุณค่ามรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ เช่น ดนตรีราชวงศ์ การเต้นรำราชวงศ์ และเติงหลวง
โรงละคร Duyet Thi Duong ได้รับการบูรณะและนำมาใช้งาน แต่ได้สืบทอดประวัติศาสตร์โดยยังคงใช้ประโยชน์และบูรณะผลงานดั้งเดิมที่มีแนวโน้มจะสูญหายไป โดยเฉพาะดนตรีราชสำนักเว้ เพื่อนำดนตรีราชสำนักเว้ ซึ่งเป็นดนตรีราชสำนักประเภทหนึ่ง มาเผยแพร่ให้ประชาชนได้ชม
ปัจจุบันศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้กำลังพัฒนาการแสดงดนตรีราชสำนักมากมายให้กลายเป็นสินค้าทางการท่องเที่ยวที่เป็นเอกลักษณ์เพื่อแนะนำให้นักท่องเที่ยวรู้จัก
(ภาพ: มินห์ ดึ๊ก/เวียดนาม)
นำดนตรีราชสำนักเว้มาสู่สาธารณชน
การอนุรักษ์ดนตรีราชสำนักเว้ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาได้มุ่งเน้นไปในทิศทางที่ถูกต้องในเนื้อหาหลักๆ เช่น การวิจัย การรวบรวมและจัดเก็บเอกสาร การฝึกอบรมและการสอนด้านอาชีพ การบูรณะดนตรีราชสำนักที่เป็นแบบฉบับ การบูรณะเครื่องแต่งกาย และกิจกรรมส่งเสริมเพื่อส่งเสริมคุณค่าของดนตรีราชสำนักเว้
ในการพยายามรักษาคุณค่าทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้และประเพณีปากเปล่าของมนุษยชาติสำหรับดนตรีราชสำนักเว้มีการสนับสนุนอันโดดเด่นจากองค์กรระหว่างประเทศ เช่น UNESCO เกาหลี ญี่ปุ่น...
ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของงานอนุรักษ์และส่งเสริมคุณค่าดนตรีราชสำนักเว้ (ดนตรีราชสำนักเวียดนาม) คือการนำดนตรีราชสำนักเว้ ซึ่งเป็นดนตรีประเภทหนึ่งที่เคยให้บริการเฉพาะในพระราชวังในอดีต ออกมาเผยแพร่สู่สาธารณชน ตามแนวทางของการบูรณาการและการพัฒนา
ในภาพ: การแสดงดนตรีในราชสำนักเว้ให้นักท่องเที่ยวที่มาเยี่ยมชมสุสานตือดึ๊กได้ชม (ภาพถ่าย: Quoc Viet/VNA)
โดยเฉพาะอย่างยิ่งศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้ยังได้ร่วมมือกับนักวิจัย Trinh Bach ในการบูรณะเครื่องแต่งกายดนตรีราชสำนักเว้ ได้แก่ เครื่องแต่งกายของ Dai Nhac จำนวน 15 ชุด เครื่องแต่งกายของ Tieu Nhac จำนวน 15 ชุด เครื่องแต่งกายของ Giao Linh Bat Dat Van จำนวน 64 ชุด เครื่องแต่งกายของ Tran Thu Bat Dat Vo จำนวน 64 ชุด...
นอกจากจะอนุรักษ์คุณค่าของดนตรีราชสำนักแล้ว ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ศูนย์อนุรักษ์อนุสรณ์สถานเว้ยังได้ส่งเสริมดนตรีราชสำนักให้กับผู้ฟังทั้งในและต่างประเทศ ทำให้ดนตรีประเภทนี้หมุนเวียนอย่างกว้างขวางผ่านการแสดงเป็นประจำ
การแสดงดนตรีพระราชนิพนธ์ให้นักท่องเที่ยวได้ชม (ที่มา: เวียดนาม+)
ในปี 2004 ในงานเทศกาลเว้ครั้งที่ 3 ได้มีการจัดแสดงดนตรีหลวงเว้บนเวทีมากมาย และทุกเวทีก็ประสบความสำเร็จ ตั้งแต่ปี 2005 เป็นต้นมา ศิลปะรูปแบบนี้ได้รับการส่งเสริมและใช้ประโยชน์อย่างเต็มที่ ดึงดูดความสนใจของนักท่องเที่ยวให้มาเยี่ยมชมเมืองหลวงเก่าเว้
ในงานเทศกาลเมืองเว้เมื่อปี 2004, 2006 และ 2008 วงดนตรีหลวงเมืองเว้ได้แสดงพิธีบูชาแท่นบูชา Nam Giao, พิธีบูชาแท่นบูชา Xa Tac, พิธี Truyen Lo, พิธีสอบปริญญาเอก Vo, พิธีราชาภิเษกจักรพรรดิ Quang Trung... นอกจากนี้ วงดนตรีหลวงเมืองเว้ยังได้แสดงเป็นประจำที่โรงละคร Duyet Thi Duong (พระราชวังเว้) และโรงละคร Minh Khiem Duong (สุสาน Tu Duc)
โดยทั่วไป เวลาการแสดงของ Nha Nhac มักเกี่ยวข้องกับเทศกาลและพิธีสำคัญต่างๆ การแสดงประจำจะจัดขึ้นที่ Duyet Thi Duong (พระราชวังหลวง) และ Minh Khiem Duong (สุสาน Tu Duc) แต่ส่วนใหญ่จะจัดขึ้นที่ Duyet Thi Duong
โรงละคร Duyet Thi Duong (สร้างขึ้นเมื่อ 200 ปีที่แล้ว) ได้รับการบูรณะและนำมาใช้งาน แต่ยังคงสืบทอดประวัติศาสตร์โดยนำผลงานดั้งเดิมที่อาจจะสูญหายไปมาใช้ประโยชน์ โดยเฉพาะดนตรีราชสำนักเว้ เพื่อนำดนตรีราชสำนักเว้ ซึ่งเป็นดนตรีประเภทหนึ่งของราชสำนัก มาเผยแพร่ให้ประชาชนได้ฟัง
ร้านอาหารที่ให้บริการนักท่องเที่ยวในช่วงเย็น (ที่มา: เวียดนาม+)
โรงละคร Duyet Thi Duong ได้จัดแสดงการแสดงต่างๆ มากมาย เช่น กลอง Thai Binh, Tam luan cuu chuyen (ดนตรีชั้นสูง); Phu luc dich, Kim tien (ดนตรีประกอบ); Vu phien, Luc cung hoa dang (การเต้นรำ) และบทละครโบราณมากมาย เช่น Ky Lan Anh, On Dinh chop Ta
ไฮไลท์พิเศษในการดึงดูดนักท่องเที่ยวให้มาเพลิดเพลินกับดนตรีหลวงเมืองเว้ คือ การแสดงดนตรีหลวงเมืองเว้ที่หลากหลาย ทั้งกลางแจ้ง ในพระราชวัง วัด และในโรงละครหลวง Duyet Thi Duong
ดังนั้น ผู้เยี่ยมชมสามารถเยี่ยมชม Nha Nhac ได้หลายระดับ ในระหว่างทัวร์พระราชวัง พวกเขาสามารถแวะที่ Ngo Mon หรือ The Mieu สักสองสามนาทีเพื่อดูว่า Nha Nhac คืออะไร หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Nha Nhac พวกเขาสามารถชมการแสดงที่ใช้เวลาประมาณ 30 นาทีที่โรงละคร Duyet Thi Duong Royal Theatre ที่นี่ ผู้เยี่ยมชมจะมีเวลาและเงื่อนไขในการเรียนรู้คุณค่าทางศิลปะของ Hue Nha Nhac อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น
นอกจากนี้ นักท่องเที่ยวยังสามารถซื้อตั๋วขึ้นเรือมังกร ล่องเรือไปตามแม่น้ำฮวงอันแสนงดงาม และเพลิดเพลินกับเพลงญานัคและแนวเพลงอื่นๆ ได้อีกด้วย
ที่มา: https://mega.vietnamplus.vn/nhac-cung-dinh-hue-kiet-tac-am-nhac-bac-hoc-va-tao-nha-5350.html
การแสดงความคิดเห็น (0)