หลังจากผ่านไปกว่า 130 ปี มรดกที่ Vincent Van Gogh ทิ้งเอาไว้ก็มีคุณค่าเพิ่มมากขึ้นในแง่ของการค้า ศิลปะ การนำเสนอต่อสาธารณะ และอิทธิพล
Vincent Van Gogh ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในจิตรกรที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล แต่พรสวรรค์ของวินเซนต์ได้รับการยอมรับหลังจากที่เขาเสียชีวิตด้วยวัย 37 ปี
จนถึงปัจจุบัน หลังจากผ่านไปกว่า 130 ปี มรดกที่เขาฝากเอาไว้มีมูลค่าเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ ทั้งในแง่ของการค้า ศิลปะ การนำเสนอและอิทธิพลของสาธารณชน
ตามที่ Huckleberry Fine Art กล่าวไว้ มีสาเหตุหลายประการที่ทำให้ศิลปินชาวดัตช์คนนี้ได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่อง ซึ่งรวมถึงเรื่องราวชีวิตที่น่าเศร้าของอัจฉริยะคนหนึ่งและรูปแบบศิลปะอันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขา
โศกนาฏกรรมของอัจฉริยะ
ปัจจุบันผลงานของวินเซนต์ แวนโก๊ะ ถือเป็นงานศิลปะที่ประเมินค่ามิได้ ผลงานที่เป็นที่รู้จักทั่วโลก ได้แก่ “The Starry Night” (พ.ศ. 2432), “Sunflowers” (พ.ศ. 2432) และ “The Sad Man” (พ.ศ. 2433)
ในอาชีพการงานที่ยาวนานเพียง 10 ปี แวนโก๊ะได้สร้างผลงานศิลปะมากถึง 2,100 ชิ้น ซึ่งเป็นตัวเลขที่น่าทึ่งมาก
แต่ที่น่าแปลกคือ จนกระทั่งเขาฆ่าตัวตายในปี 1990 แวนโก๊ะสามารถขายภาพวาดอย่างเป็นทางการได้เพียงภาพเดียวเท่านั้น
ชีวิตของเขาเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรม ความยากจน ความไม่มั่นคงทางจิต และความผิดปกติทางจิตใจ ในช่วงบั้นปลายชีวิต เขาต้องต่อสู้กับโรคอารมณ์สองขั้ว ตัดหูของตัวเอง และในที่สุดก็ฆ่าตัวตาย
ก่อนที่จะกลายมาเป็นจิตรกรเมื่ออายุ 27 ปี แวนโก๊ะไม่เคยพบเป้าหมายในชีวิตของเขา เขาพยายามทำอาชีพหลายอย่างเพื่อหาเลี้ยงชีพแต่ก็ล้มเหลว
ในปีพ.ศ. 2421 ขณะอายุได้ 25 ปี แวนโก๊ะได้เดินทางไปกรุงบรัสเซลส์ ประเทศเบลเยียม เพื่อเข้าร่วมหลักสูตรฝึกอบรมระยะสั้นสำหรับผู้ที่ต้องการเป็นมิชชันนารี อย่างไรก็ตาม หลังจากผ่านทัณฑ์บนมา 3 เดือน เขาถูกตัดสินว่าแย่เกินไปและไม่ได้รับการยอมรับ
อย่างไรก็ตาม ในช่วงปลายปีนั้น เขาตัดสินใจไปที่เหมือง Borinage (ประเทศเบลเยียม) เพื่อที่จะประกาศตนเป็นมิชชันนารี โดยให้การบรรยายแก่คนงานที่ยากจน นี่เป็นช่วงเวลาที่เขาพบว่าตัวเอง “ทำงานหนักอย่างจริงจัง” และสร้างผลงานศิลปะชิ้นแรกของเขา
“คืนที่เต็มไปด้วยดวงดาว” เป็นภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของศิลปินชาวดัตช์
แต่การแสวงหาศาสนาของวินเซนต์ก็ล้มเหลวในที่สุด ในช่วงปลายฤดูร้อนของปี พ.ศ. 2423 เขาประกาศตัวเองว่าเป็นศิลปิน
ในจดหมายที่ส่งถึงธีโอ พี่ชายของเขาซึ่งเป็นพ่อค้าผลงานศิลปะและผู้ให้การอุปถัมภ์ วินเซนต์เล่าว่าเขาเริ่ม สำรวจ ความเป็นไปได้ของดินสอได้อย่างไร และแสดงให้เห็นถึงความทุ่มเทที่เขามีต่องานศิลปะ
แต่ในช่วงชีวิตของเขา ผลงานของเขาไม่ได้รับการชื่นชมมากนัก จิตรกรชื่อดังคนนี้ใช้ชีวิตอยู่ด้วยความยากจน และต้อง “แลก” ภาพวาดของเขากับน้องชายเพื่อแลกกับอาหารและสี
หลังจากที่วินเซนต์เสียชีวิตในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2433 ทีโอก็มีความปรารถนาที่จะทำให้ภาพวาดของพี่ชายผู้เคราะห์ร้ายของเขาโด่งดัง เพื่อให้พรสวรรค์ของเขาเป็นที่รู้จักของคนอื่นๆ มากขึ้น แต่น่าเสียดายที่ธีโอก็เสียชีวิตด้วยอาการป่วย 6 เดือนต่อมา
โจ แวนโก๊ะ-บองเกอร์ ภรรยาของธีโอ เป็นผู้ทำให้ความปรารถนานั้นเป็นจริงได้ด้วยการขายผลงานบางส่วนของวินเซนต์ และส่งภาพวาดอื่นๆ ไปจัดนิทรรศการ ซึ่งทำให้เธอเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจนถึงทุกวันนี้
ในบทความที่ตีพิมพ์ในวารสารของสถาบันศิลปะแห่งดีทรอยต์ ศาสตราจารย์โจชัว ซี เทย์เลอร์ สาขาวิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ มหาวิทยาลัยชิคาโก เมื่อราวปีพ.ศ. 2505-2506 ประเมินว่า “ผลงานของแวนโก๊ะมีพื้นฐานมาจากอารมณ์ความรู้สึกของเขา และยังคงสะท้อนถึงความรู้สึกของผู้ชมแม้เขาจะเสียชีวิตไปหลายสิบปีแล้วก็ตาม” ตามที่หนังสือพิมพ์ Daily Beast รายงาน
เทย์เลอร์เน้นย้ำว่าแวนโก๊ะมี “อาชีพศิลปินที่สั้นแต่เข้มข้น”
ภาพสะท้อนของมุมมืดของดวงจิต
ตามที่ Huckleberry Fine Art กล่าวไว้ สิ่งที่สำคัญที่สุดที่ทำให้แวนโก๊ะ - ศิลปินแนวโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ - และผลงานของเขามีชื่อเสียงจนถึงทุกวันนี้ก็คือรูปแบบศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและไม่เหมือนใครของเขา
สไตล์ของแวนโก๊ะสามารถจดจำได้ทันที ซึ่งแตกต่างจากสิ่งอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นในสมัยของเขา
การใช้แปรงอันโดดเด่น สีสันที่สดใส และการจัดองค์ประกอบที่มักจะไม่ต่อเนื่องของเขา ท้าทายขนบธรรมเนียมของศิลปะแบบดั้งเดิม
ในขณะที่นักวิจารณ์บางคนวิจารณ์ผลงานของแวนโก๊ะว่า "ดุร้ายเกินไป" และ "วุ่นวาย" แต่คนอื่นๆ ก็ยกย่องความเป็นเอกลักษณ์ที่เขาสร้างขึ้น
แวนโก๊ะในภาพเหมือนตนเองหลังจากตัดหูซ้ายของเขาออก ภาพ: artcyclopedia.
นอกเหนือจากสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวแล้ว การใช้สีของแวนโก๊ะยังสร้างสรรค์มากอีกด้วย เขาเป็นศิลปินคนแรกๆ ที่ใช้สิ่งที่ปัจจุบันเรียกว่า "การบำบัดด้วยสี" หรือการใช้สีอย่างตั้งใจเพื่อรักษาและสร้างสมดุลให้กับร่างกาย จิตใจ และจิตวิญญาณ
แวนโก๊ะเชื่อว่าสีสามารถใช้แสดงอารมณ์และถ่ายทอดข้อความได้
การใช้สีของวินเซนต์มักจะกล้าหาญและเข้มข้น ซึ่งช่วยให้ภาพวาดของเขามีพลังทางอารมณ์ นอกจากนี้ความซื่อสัตย์ทางอารมณ์ของผู้เขียนยังปรากฏชัดเจนในงานศิลปะของเขาด้วย
แวนโก๊ะไม่กลัวที่จะสำรวจมุมมืดของจิตวิญญาณของเขา และภาพวาดของเขามักสะท้อนถึงความวุ่นวายภายในตัวของเขาเอง
ความเต็มใจของเขาที่จะเปิดเผยและซื่อสัตย์เกี่ยวกับอารมณ์ของเขาทำให้เขาเป็นบุคคลที่เข้าถึงและเห็นอกเห็นใจแม้แต่กับผู้ที่ไม่เข้าใจงานศิลปะของเขา
ปัจจุบัน แวนโก๊ะยังคงเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพมากที่สุดในโลก
สไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ การใช้สีที่สื่อความรู้สึก และความจริงใจของเขายังคงสะท้อนถึงผู้ชม ทำให้เขาเป็นบุคคลที่เหนือกาลเวลาและขาดไม่ได้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ
ตามรายงานจาก znews.vn
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)