Ders 1: Korumacılıktan yaratıcı platforma
Ülkenin en canlı eğlence endüstrisi merkezi olan Ho Chi Minh şehrinde, bu alanda esnek organizasyon modellerinden, izleyicilere yönelik yenilikçi yaklaşımlara, teknoloji ve turizmi birleştirmeye kadar belirgin hareketlenmeler yaşanıyor, giderek modern bir performans ekosistemi oluşuyor ve yaratıcı ekonomide potansiyel bir endüstri haline geliyor.
Sahne Sanatları: Kimlik ve Çağdaş Mirasın Kaynakları
Sahne sanatları, ulusal kimliğin damıtılıp yüceltildiği, uzun zamandır kültürün ruhu olmuştur. Geçmişle bugün arasında bir köprü olmanın yanı sıra, bu alan güçlü bir ekonomik itici güç haline gelerek kültür endüstrisinin değer zincirinin şekillenmesine katkıda bulunmaktadır. Vietnam'da sahne sanatlarının dönüşümü, mirası korumakla kalmayıp aynı zamanda yeni yaratıcı ufuklar açarak ulusal özü modern izleyicilere daha da yakınlaştırmaktadır.
.jpg)
Geleneksel müzik aletleri ve kültürel gösteriler büyük sahnelere taşınıyor.
Ho Chi Minh Şehri Kültür Üniversitesi Kültür Yönetimi Fakültesi Başkan Yardımcısı Yüksek Lisans Öğrencisi Nguyen Thi Quynh Nhu'ya göre, sahne sanatları kültür endüstrisinin değer zincirindeki temel rolünü giderek daha fazla vurguluyor. Bu alan, yalnızca mirası korumakla kalmayıp, kültürel değerler açısından zengin eğlence ürünleri üretmek için sürekli olarak yeniden yaratılan, hem ekonomik ivme yaratan hem de toplumda ulusal kimliği yaygınlaştıran canlı bir malzeme haline geldi.
Ülkenin en dinamik kentsel merkezi olan Ho Chi Minh şehrinde, sahne sanatlarındaki dönüşüm, Şehir Tiyatrosu, Hoa Binh Tiyatrosu, Tran Huu Trang Tiyatrosu ve 5B Sahnesi gibi büyük sahne ve tiyatrolardaki yeniliklerle açıkça ortaya konmaktadır. Birimler, performans kalitesini artırmak için yalnızca teknikleri ve güzel sanatları geliştirmeye yatırım yapmakla kalmayıp, aynı zamanda modern izleyicilerin giderek çeşitlenen zevklerini karşılamak için çeşitli sanat biçimlerini bir araya getirerek esnek bir şekilde yeni organizasyon modelleri de geliştirmektedir.
Cai Luong, Hat Boi ve kuklacılık gibi geleneksel sanat formları, yaratıcı bir ruhla yeniden canlandırılıyor. Sanatçılar ve performans ekipleri, koruma hedefinin ötesine geçerek, geleneksel değerleri çağdaş yaşamla uyumlu hale getirerek yaklaşımlarını yenilemeye çalışıyor. Geleneksel müzik aletleri, modern sahne teknikleri ve tanıdık içeriklerin birleşimi, geleneksel sanatın "modası geçmiş" olduğu önyargısını ortadan kaldırarak yeni bir soluk getirdi.
Stratejik bir hedef, geleneksel sanatları okul ortamına taşımaktır. Quynh Nhu'ya göre bu, "kimliği kökten beslemenin" ve öğrencilerin ulusal kültürü anlamalarına, sevmelerine ve takdir etmelerine yardımcı olmanın bir yoludur. Quynh Nhu, "Ulusal sanatı sevdiklerinde, gelecekte olgun birer kültürel izleyici olacaklardır" diye vurguladı.
Bu çözüm, sürdürülebilir bir izleyici kitlesi oluşturmanın yanı sıra, kültürü proaktif ve seçici bir şekilde alıp tüketebilen bir nesil de yetiştiriyor. Aynı zamanda, sanatçılar için kariyer fırsatları yaratıyor, gelecek nesil tutku ve yeteneklerin gelişimi için bir temel oluşturuyor ve sahne sanatları endüstrisinin yerel pazarının daha güçlü bir şekilde gelişmesine katkıda bulunuyor.
Yaratıcılığı ve pazarları birbirine bağlamak
Günümüzde öne çıkan gelişim yönlerinden biri, kitlelere ulaşabilen ve güçlü medya etkileri yaratabilen çok türlü sanat etkinlikleri düzenlemektir. Nguyen Hue yürüyüş caddesi ve Nguyen Van Binh kitap caddesindeki açık hava sahnelerinden, alışveriş merkezlerindeki ve küçük tiyatrolardaki yeni performans alanlarına kadar, esnek ve erişilebilir performans modelleri Ho Chi Minh Şehri'nin sanat hayatına yeni bir canlılık katıyor.
Hát bội sanatı halka daha yakındır.
Ho Chi Minh Şehri Kültür ve Spor Dairesi tarafından düzenlenen Ho Do Uluslararası Müzik Festivali bunun açık bir örneğidir. Ho Do, dört sezon boyunca dünya müziğini yerel dinleyicilerle buluşturmakla kalmayıp, aynı zamanda Vietnamlı sanatçıların uluslararası sahnede parlaması için bir köprü görevi de görmektedir. Daire Başkan Yardımcısı Nguyen Thi Thanh Thuy'a göre, bu etkinlik sahne sanatlarını turizm, ticaret ve uluslararası kültürel alışverişle birleştirerek güçlü bir dalga etkisi yaratan bir modeldir.
Turistler için geleneksel sanat gösterileri turları düzenlemek yeni bir yönelim. İki dilli yorumlarla zenginleştirilen cai luong, kukla gösterisi ve hat boi programları, mutfak, kostüm ve tarihi deneyimlerle bir araya gelerek yalnızca kültürel değerleri zenginleştirmekle kalmıyor, aynı zamanda sektörün ekonomik potansiyelini de önemli ölçüde artırıyor.
Ancak yaratıcı insan kaynakları hâlâ temel sorun. Yönetmen ve oyuncu Kathy Uyen, Ho Chi Minh şehrinin sanatçıları, koreografları, yönetmenleri, teknik ve medya ekiplerini eğitmek için uzun vadeli bir stratejiye ihtiyacı olduğunu vurguladı. "Yetenek eksikliğimiz yok, ancak yeteneklerin doğru yönde gelişmesi için bir ekosisteme ihtiyacımız var. Ayrıca, gençlere mesleğe güvenle girmeleri ve tutkularını beslemeleri için ilham vermek de önemli bir etken," diye belirtti.
Ho Chi Minh Şehri Drama Tiyatrosu Müdürü Ha Quoc Cuong, genç yaratıcı ekiplerin ve metodik bir iletişim stratejisinin katkısıyla performans pazarının net bir profesyonelleşme aşamasına girdiğini belirtti. Lao Dong Gazetesi Genel Yayın Yönetmeni Gazeteci To Dinh Tuan da, ulusal kültürün yumuşak gücünü teşvik etmek, kültür endüstrisini yaratıcı ekonominin bir dayanağı ve sürdürülebilir kalkınmanın itici gücü haline getirmek için bir strateji planlamanın zamanının geldiğini söyledi.
Telif Hakları Ofisi Müdür Yardımcısı Le Minh Tuan, şunları vurguladı: "Yüksek kaliteli insan kaynakları geliştirmek, tüm sektörlerin, özellikle de kültür sektörünün temelidir. Bu, bir sonraki üretim gücünü oluşturacak olan genç nesilden başlamalıdır."
Ayrıca, eğitim kültürel kimliğin geliştirilmesinde de önemli bir rol oynar. Özellikle, kültürel endüstrileri ders dışı etkinliklere dahil etmek, derinlemesine tartışmalar düzenlemek ve öğrencilerin ulusal mirası sevip takdir etmelerine yardımcı olacak canlı deneyimler yaratmak mümkündür. Kimlik eğitimine sistematik yatırım yaparak, genç nesli güçlendirerek ve profesyonel performans alanları geliştirerek, bu sektör, kültür endüstrisinde bir temel taş olarak konumunu sağlamlaştırmak için itici güçtür.
Son Ders: Modern Bir Performans Ekosistemi Oluşturmak
Makale ve fotoğraflar: Huong Tran/Tin Tuc ve Dan Toc Gazetesi
Source: https://baotintuc.vn/doi-song-van-hoa/khi-nghe-thuat-bieu-dien-thanh-nganh-cong-nghiep-bai-1-tu-bao-ton-den-nen-tang-sang-tao-20250613193013223.htm
Yorum (0)