У мерехтливих вогнях лунає монохорд; юна аудиторія, серед гучної електронної музики , зворушена до сліз уривком зі старої п'єси... Здається, що два світи традиційного та сучасного мистецтва не можуть торкнутися один одного, проте «Ai Long Dia» гурту Entropy поєднав ці дві протилежності в одну.
Entropy Group – це група креативних молодих людей, які прагнуть створити нічну культурну екосистему, де традиційне мистецтво, електронна музика та сучасні візуальні форми співіснують, стикаються та трансформуються у нові враження. З цього бажання народився проект «Ai Long Dia». «Ai Long Dia» можна зрозуміти як «любов до країни драконів», назва виражає любов до країни з культурною спадщиною, яка виплекала в'єтнамську душу.
Ідея проєкту «Ай Лонг Діа» є результатом спостереження, роздумів і навіть мук молоді, яка живе в самому серці Ханоя . Проєкт порушує нагальне питання: як традиційні цінності можуть не лише зберігатися в музеях чи театрах, а й чи можуть вони по-справжньому відроджуватися, процвітати та торкатися сердець молоді навіть у просторах, які вважаються нетрадиційними?
Пані Тран Хань Лінь, ініціаторка проєкту, сказала: «Причина, чому ми хочемо привнести традиції в такі простори, як бари, клуби, здавалося б, «протилежні» місця, полягає в тому, що ми віримо, що культура потрібна не лише для збереження, а для життя. І традиція, якщо вона справді має життєву силу, має бути розміщена між реальним досвідом та зіткненнями. Ми не організовуємо «Ai Long Dia» як серію розважальних шоу з «дивними» кольорами, щоб привернути увагу. Навпаки, кожен виступ, кожне поєднання ретельно підготовлено як серйозний мистецький проєкт, де сучасна електронна музика є диригентом, а традиційні елементи – основою».
Заснований у 2024 році, «Ai Long Dia» організував три вистави, кожна з яких досліджує окремий традиційний культурний елемент. Перша вшанувала монокорд, символ в'єтнамської музики.
Як людина, яка майже 14 років прив'язана до монохорду, виконавиця монохорду Ау Тхі Ха Ань пробувала свої сили на багатьох різних етапах, але коли отримала запрошення виступити в рамках проєкту «Ai Long Dia», була дуже здивована: «Це ставить переді мною багато викликів, але також викликає бажання підкорювати. Поєднання монохорду та електронної музики привносить унікальний новий колір, не лише не втрачає цінності традиційної музики, але й допомагає традиційній музиці сильніше розвиватися, наближаючись до молоді».
Після монохорду «Ай Лонг Діа» продовжує дивувати публіку, відкриваючи простір гонгів Центрального нагір’я, спадщини, визнаної ЮНЕСКО, відтворюючи ритуальні звуки у світі світла та електронного звуку. І зовсім нещодавно, сміливий експеримент з Туонгом – давньою театральною формою.
Під керівництвом заслуженого артиста Тран Ван Лонга з В'єтнамського театру Туонг дві класичні сцени з вистави «On Dinh chop Ta» були відтворені в новій театральній формі. Де виконавські техніки Туонгських артистів Тронга Вана, Дінь Туана, заслуженого артиста Хай Вана... поєднуються з електронною музикою, сучасною хореографією та світловим дизайном, натхненним традиційними образотворчими мистецтвами.
Заслужений артист Тран Ван Лонг поділився: Виступ у танцювальному залі – це виклик. Але як не дивно, коли ми виходимо на сцену, ми не бачимо, як опера «спотворюється» – навпаки, її слухають по-новому. Молоді люди не лише експериментують з мистецтвом, а й кидають виклик тому, як суспільство сприймає традиційне мистецтво. Протягом багатьох років опера часто обмежувалася театральною сценою, асоціювалася з певним поколінням аудиторії. Але коли з’явився такий проект, як «Ai Long Dia», ми побачили, що традиційне мистецтво не застаріло, воно просто чекає на новий спосіб зв’язку з молоддю.
Багато іноземних відвідувачів уважно спостерігали за виступом туонгських артистів під електронну музику. Вони не розуміли кожного слова пісні, але їх приваблював кожен рик, кожен крок, кожен погляд. Джейм, британський турист, сказав: «Я читав книги про туонг і знав, що це дуже унікальна форма традиційного в'єтнамського театру. Але сам досвід перевершив мою уяву. Хоча я не розумів усіх текстів пісень, я відчував силу в кожному русі та кожному виразі обличчя артистів. Я думаю, що це дуже ефективний спосіб наблизити в'єтнамську культуру до міжнародної аудиторії».
Що ж до пані Ле Ву Туй Лінь (Ханой), то після перегляду вражаючої вистави вона захотіла дізнатися більше про Туонг: «Я повернулася, щоб переглянути виставу «On Dinh chop Ta» на YouTube, прочитала статті про мистецтво Туонг і запитала себе: чому я лише зараз торкаюся цієї теми? Можливо, тому що дія Туонг завжди відбувалася в місцях, куди молодь не заходить».
«Ай Лонг Діа» не вважає себе проектом зі збереження спадщини, а радше простором для діалогу зі спадщиною. Через кожну виставу Entropy прагне дослідити, наскільки далеко може зайти традиційне мистецтво в нових контекстах. Це серйозна експериментальна подорож, де спадщина приводиться в рух – не для того, щоб втратити свою ідентичність, а щоб стати більш живою, ніж будь-коли.
Композиторка та журналістка Май Ван Ланг, яка багато років захоплюється традиційними формами мистецтва, високо вітає цей проєкт: «Вони знайшли спосіб наблизити традиційне мистецтво до публіки. Дивлячись на імена митців, я вважаю, що це проєкт з відносно високою художньою цінністю. Я сподіваюся, що окрім оновлення та пошуку нових підходів до традицій, ви завжди будете зберігати красу та в'єтнамську душу кожного виду мистецтва в кожній програмі».
Молодіжний проект Entropy продовжує розширюватися, плануючи використовувати більше жанрів, таких як: чхо, сам, кай луонг або гірське народне мистецтво... «Ай Лонг Діа» сподівається охопити більше іноземних туристів, розповісти ще одну історію про В'єтнам.
Можна побачити, що якщо молоді люди нададуть простір, будуть поважати їх та підійдуть до них правильною «мовою покоління», вони не відвернуться від традицій. Вони відродять культуру цивілізованим, творчим та відповідальним способом.
Джерело: https://nhandan.vn/cuoc-gap-go-giua-di-san-va-nhip-dieu-duong-dai-post887139.html










Коментар (0)