Прагнення досягти нових висот в'єтнамського балету

Вперше після понад 150 років існування та світової слави класичний балетний шедевр «Дон Кіхот» хореографа Маріуса Петіпа на музику Людвіга Мінкуса був поставлений та виконаний у В'єтнамі В'єтнамською національною оперою та балетом (VNOB).

Вона не лише вірно відтворює дух оригінального твору, але й несе сильний в'єтнамський мистецький відбиток, знаменуючи новий крок вперед для академічного мистецтва країни.

Сцена з вистави «Дон Кіхот». Фото: Хоанг В'єт

Сни слідують ритму гойдалок та поворотів

Вперше поставлений у 1869 році в Росії, триактний балет «Дон Кіхот», заснований на безсмертному романі письменника та драматурга Мігеля де Сервантеса, став іконою європейського класичного танцю, регулярно з'являючись у десятці найкращих балетів усіх часів. Завдяки майстерній танцювальній техніці, яскравим іспанським ритмам та поетичному оптимізму, твір є пристрасним оспівуванням кохання, ідеалів та бажання жити життям, відданим своїй справі.

У В'єтнамі, хоча й було представлено кілька уривків, повної оригінальної версії так і не було поставлено. Тому успішна постановка та показ вистави гуртом VNOB у театрі Хо Гуом ( Ханой ) наприкінці червня вважається сміливим кроком.

Заслужений артист Фан Мань Дик, директор В'єтнамського національного театру опери та балету, поділився тим, що, незважаючи на численні труднощі, особливо з точки зору людських ресурсів, театр рішуче налаштований представити «Дон Кіхота» на в'єтнамській сцені, прагнучи здійснити мрію про те, щоб вітчизняна аудиторія могла насолоджуватися найкращими світовими мистецькими творами.

Виставу поставили заслужений артист Луу Тху Лан та артист Фам Мінь, нинішній директор танцювальної школи La Salle (Франція); вона зібрала 150 осіб, зокрема майже 60 балерин – найбільша кількість учасників балету цього театру за всю історію. Примітно, що у виставі взяли участь покоління в'єтнамських артистів балету, такі як заслужений артист Цао Чі Тхань, заслужений артист Фан Лионг, заслужений артист Фам Тху Ханг, Ву Ву Ань, Буй Туан Ань, Фунг Куанг Мінь, а також покоління Z, таке як Нгуєн Дик Х'єу, Ву Кхань Банг, Тран Бао Нгок...

На сцені чудового театру Хоан Кієм перед глядачами яскраво та привабливо мовою балету постав знайомий усім Дон Кіхот Ламанчський, який живе у мрії, завжди бореться за кохання та ідеали. Він є містком між двома світами «реальності» та «мрії», занурюючи глядачів у пристрасну та захопливу історію кохання Кітрі та Базіліо протягом усієї вистави. Кожен майстерний поворот фуете, кожен потужний стрибок гран-жете чи кожен граціозний та піднесений помах танцюристів змушували глядачів затамувати подих, серцебиття, а потім вибухати оплесками. Здавалося, що глядачі не просто спостерігають за балетною виставою, а живуть у чарівній класичній картині, де світло, сцена, симфонічна музика та рухи акторів зливаються воєдино.

Кристалізація класичних технік та в'єтнамського духу

Поставити шедевр такого масштабу, культурної глибини та академічної техніки, як «Дон Кіхот», – це виклик для будь-якого мистецького колективу. В’єтнамський національний театр опери та балету витратив на підготовку понад рік, а артисти проливали піт і сльози на репетиційному майданчику майже 4 місяці.

Заслужений артист Луу Тху Лан зазначив: «Дон Кіхот» – це вистава з чітким змістом, персонажі з самобутніми особистостями. Це вимагає від акторів не лише володіння балетною технікою, але й зв’язного та емоційного виконання ігор, відтворення історії. Постановники завжди турбуються про те, як передати яскраву іспанську якість, гумористичний народний дух та класичну красу академічних балетних технік, водночас зберігаючи в’єтнамський колорит. Вірна оригінальному духу та структурі, хореографічна команда також внесла тонкі корективи, щоб відповідати фізичному стану, психології виконання та культурі сприйняття місцевої аудиторії.

Повертаючись на балетну сцену з роллю Дон Кіхота, водночас мрійливого, безрозсудного та сповненого досвіду, заслужений артист Цао Чі Тхань зазначив, що це персонаж роману, яким він захоплюється та якого любить. Роль допомагає йому побачити прагнення юності та ідеал прекрасного життя.

Молодий художник Ву Кхань Банг (виконує роль Кітрі) поділився: «Кітрі не лише чарівна та бешкетна, але й має внутрішню глибину. Я хочу зобразити персонажа, сповненого емоцій, з особистим підходом, щоб глядачі могли не лише побачити її фізичну красу, а й відчути іспанський дух та життєву силу молодості».

Успіх вистави також відзначився диригентом Донг Куанг Віньом та симфонічним оркестром, який грав наживо на сцені. «Балет — це найбільший виклик для диригента. Протягом усієї вистави диригент не тільки керує оркестром, але й «слухає очима», щоб вловити кожен удар, поворот і подих танцюристів, допомагаючи їм повною мірою висловити свої емоції», — поділився диригент Донг Куанг Вінь.
Після «Лебединого озера» та «Жізелі» у В'єтнамі успішно поставили ще один балет світового рівня – «Дон Кіхот», який продовжував утверджувати мужність та внутрішню силу митців країни. Вистава є не лише пам'ятною віхою академічного мистецтва, а й свідченням духу та прагнення в'єтнамського театру досягти світового рівня.

Джерело: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html