
Від університетських лекційних залів до стародавнього міста Хойан любов до традиційних музичних інструментів поступово поширюється в гордості за збереження національної культурної ідентичності.
Виховувати любов до музичних інструментів
У вируючій атмосфері Виставки 80 років національних досягнень (A80), що відбулася в Ханої з нагоди Національного дня, чистий звук цитри в поєднанні з ритмом змусив багатьох людей зупинитися та прислухатися.
На сцені з ентузіазмом виступав студент Ле Мінь Куан, випускник 18-го класу, що спеціалізується на програмній інженерії Університету Факунг-Пі-Ті . Пальці Куана легко ковзали по струнах, а його очі сяяли гордістю та емоціями: «Я ніколи не думав, що такий студент-технолог, як я, матиме можливість представляти молоде покоління, виконуючи традиційну музику на такому національному заході».
На початку своєї роботи в FPT Куан захоплювався технологіями, проводячи більшу частину часу в кімнаті програмування. Але одного разу, коли він проходив повз традиційний музичний клуб школи, звук монокорду ніби кликав його на ім'я.
Куан сказав: «У той час я виявив, що цей звук відрізняється від усього навколо мене — м’який, глибокий і дуже в’єтнамський. Я подумав, що якщо технології можуть з’єднати людей із майбутнім, то традиційна музика допоможе нам зв’язатися з нашим корінням».
Отже, з музично неграмотної людини Куан почав вивчати ноти, навчився тримати ритм, тренував пальці, поки його руки не замозоліли. Завдяки своїй наполегливості він тепер може вміло грати на цитрі та бамбуковій флейті і регулярно виступає на шкільних заходах. Щоразу, коли Куан торкається традиційного музичного інструменту, він відчуває себе ближчим до батьківщини, до спогадів про вечори, коли бабуся заколисувала його мелодіями та піснями.
Не лише Цюань, багато студентів FPT Da Nang також знайшли свою пристрасть, коли традиційні музичні інструменти були включені до офіційної навчальної програми з 2014 року. Кожен студент повинен обрати традиційний музичний інструмент для вивчення та виконання в кінці семестру. Це творчий підхід, який допомагає молодому поколінню зрозуміти та відчути в'єтнамську музику через безпосередній досвід.
Викладач Дан тран Дінь Тхі Тху Зунг з Університету Дананг, що спеціалізується на музичних інструментах, поділився: «Коли студенти грають на дан тран або лютні, я бачу в їхніх очах національну гордість. Саме до цього ми прагнемо, коли пробуджуємо любов до традиційних музичних інструментів серед молоді».
Завдяки любові до традиційних музичних інструментів майже 100 студентів Університету FPT Дананг практикують та живуть разом у спільному просторі під назвою Клуб традиційних музичних інструментів TIA.
Під керівництвом місцевих інструкторів та ремісників молодь навчається грати на п'яти музичних інструментах, таких як цитра, місячна лютня, піпа, двострунна скрипка, бамбукова флейта тощо. Виступи та майстер-класи з традиційних музичних інструментів відбуваються майже щомісяця, що приваблює багатьох молодих людей.
Студентка Ха Туєн, голова клубу традиційних музичних інструментів TIA, сподівається, що кожна молода людина, яка приходить сюди, зможе опанувати музичний інструмент.
За словами Туєна, особливістю клубу є гармонійне поєднання традицій та креативності. Окрім базових годин практики з інструкторами, учасники також експериментують з аранжуванням та грою на традиційних інструментах із використанням сучасних інструментів, таких як гітара, скрипка чи клавішні. «Ми хочемо, щоб слухачі відчували, що традиційна музика не далека від нас, а може бути інтегрована в сучасне життя, близька та сповнена емоцій», – поділилася Туєн.
Поширюється серед молоді
Якщо кілька років тому мелодії цитри, двострунної скрипки та піпи були ще досить незнайомими для покоління Z, то зараз дедалі більше молодих людей активно шукають заняття та клуби, щоб опанувати традиційні музичні інструменти. Це повернення є бажаним знаком у час, коли на музичні смаки впливають багато сучасніших та різноманітніших факторів.
У стародавньому місті Хойан кожна програма «Обмін вуличною музикою» представлена молодими артистами, які виконують традиційні музичні інструменти. Серед метушливого натовпу звук цитри та ніжний звук бамбукової флейти поєднуються з барабанним ритмом, створюючи простір, який одночасно є старовинним та свіжим.
Багато іноземних слухачів не лише зупинялися, щоб послухати, а й із захопленням записували кліпи та публікували їх у соціальних мережах з емоційними підписами: «В’єтнамська музика така гарна!», «Я не очікував, що монохорд буде таким гарним!». Такі відео швидко поширювалися, сприяючи наближенню традиційної музики до публіки, особливо до молоді.
Регулярно виступаючи на виставці, артист Куач Тхань Конг розповів, що він грає на двострунній скрипці (дан ко) вже майже 10 років. За його словами, звук двострунної скрипки сумний, але прекрасний. Мелодійний звук інструмента, іноді довгий, іноді приглушений, ніби торкається глибокого куточка душі кожної людини.
Спочатку він навчився грати на цьому інструменті лише тому, що любив його, потім поступово його захопив світ звуків традиційних інструментів. Щовечора він старанно практикувався. Зі старих народних пісень він намагався аранжувати їх, а потім творчо поєднував із західними інструментами, створюючи нові та неповторні мелодії, які все ще зберігали в'єтнамську душу.
Досі Куач Тхань Конг не лише знайоме обличчя на виступах у Хойані, але й людина, яка надихає багатьох молодих людей, які люблять традиційну музику. Він поділився: «Сьогодні молодь дуже швидко стикається з традиційною музикою, але важливо, як змусити їх по-справжньому «відчути» тонкість кожного звуку інструмента та флейти. Коли вони це відчують, вони прийдуть і залишаться з цим».
Можна сказати, що традиційна музика, завдяки рукам і серцям молоді, оновлюється, стає ближчою та яскравішою. Завдяки цьому звуки струнних інструментів та флейт більше не є далеким спогадом, а стають мостом між минулим і сьогоденням, місцем, де молодь може як навчатися, так і творити, щоб розширити потік національної культури.
Джерело: https://baodanang.vn/tinh-yeu-voi-nhac-cu-truyen-thong-3308288.html






Коментар (0)