Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

«Trong Com» та «Dao Lieu» стають популярними завдяки Субіну та Бінзу: фолк-музика все ще «крута та зухвала».

Việt NamViệt Nam18/09/2024

Старі пісні, такі як «Dao Lieu» у виконанні репера Binz; «Trong Com» у виконанні Soobin, Tu Long, Cuong Seven... переаранжовані в новому, дивовижному стилі.

Зліва направо: Субін Хоанг Сон, Ту Лонг та Квонг Севен виконують пісню «Чонг Ком» (рисовий барабан).

Репер Бінз співає старовинну народну оперу Північного В'єтнаму. Цвітіння персика Вона була одягнена в червоний шовковий ао дай (традиційний в'єтнамський одяг), білі кросівки та поєднала це з хіп-хоп танцювальними рухами Тьєн Дата.

Вже Рисовий барабан Пісня Субіна, Ту Лонга та Квонг Севена стала новим «хітом», підкоривши церемонії відкриття шкіл, а її осучаснена мелодія цитри поширилася в інтернеті.

Глокалізація – це термін, що поєднує глобалізацію та локалізацію. Це ключове поняття для розуміння того, як функціонує сучасний світ, яке застосовується не лише до економіки та комерції, а й до культури, мистецтва та медіа.

«Локальна глобалізація» – світ цим займається вже давно.

Хто б міг подумати, що народні пісні, настільки поширені, що багатьом набриднуть, можуть стати таким хітом серед молоді? Невже традиційна музика справді може бути такою «крутою»?

Співак Субін якось сказав, що інноваційне поєднання старих і сучасних пісень з традиційними інструментами було добре сприйнято, відкриваючи для нього можливості для реалізації музичних проектів. Сучасний фольклор.

Але це не лише тенденція, характерна лише для В'єтнаму; це головна тенденція у світовій музичній індустрії зараз, оскільки музика стала найдинамічнішою та найгнучкішою формою культури, долаючи кордони та поєднуючи впливи з усіх куточків світу. З'явилася більш тонка тенденція: глобалізація. глобалізація місцевий.

Протягом останніх кількох десятиліть Японія, Південна Корея та Китай постійно модернізували свої традиційні культури, створюючи сучасні твори, які відомі всередині країни та поширилися по всьому світу.

Одним із найуспішніших прикладів глокалізації в музиці є K-pop.

Як і BTS, BlackPink включає вплив західного попу, хіп-хопу та EDM у свої пісні, зберігаючи при цьому свою корейську мову, стиль та цінності, створюючи унікальну музичну ідентичність, яка поєднує індивідуальність, національну ідентичність та глобальну привабливість.

Вони можуть співати англійською, але їхня корейська ідентичність залишається очевидною в кожному музичному відео, вбранні та навіть повідомленні, яке вони несуть.

У Японії молоді артисти, такі як брати Йошіда, модернізують традиційний інструмент сямісен, поєднуючи його із сучасною музикою, щоб залучити як місцеву, так і міжнародну аудиторію.

Це показує, що глобалізація — це не просто швидкоплинна тенденція, а невід'ємна частина глобального культурного розвитку.

Або ж такі виконавці, як Джей Балвін та Бед Банні, взяли стиль реггетон, який виник у Панамі та Пуерто-Рико з латиноамериканськими та карибськими танцювальними ритмами, і перетворили його на міжнародні хіти. Мі Джентл і Закіті .

Альбом Вдвічі вищий Burna Boy, володар премії «Греммі», є вершиною глобалізації, з треками, що поєднують західноафриканські ритми з глобальною поп-музикою, хіп-хопом та денсхолом у стилі афробит, який є одночасно місцевим та міжнародним.

Газета Білборд Пишуть, що «Глокалізація» виводить місцеву музику до світових чартів. Колись домінували англомовні хіти, але їх поступово замінюють виконавці, які виступають місцевими мовами.

І В'єтнам також почався.

Хоанг Туї Лінь вже досить давно локалізувався з "De Mi Noi Cho Ma Nghe".

Успіх Рисовий барабан «Версія Субіна» показує, що митці обирають правильний шлях.

Глядачі не лише схвалюють, а й пишаються тим фактом, що національна культура наповнена сучасним духом, стає більш зрозумілою та відповідає смакам покоління Z.

Ідеальне поєднання старого та нового, національного та глобального.

Не тільки Субін, але й Хоанг Тхуй Лінь є піонером глобалізації в'єтнамської музики.

Пісні Дозвольте мені розповісти вам. добре Бачити кохання Він дивує глядачів своїм неординарним підходом.

Захопливі мелодії, захоплива хореографія, поєднання електронної музики, поп-музики, сучасних візуальних елементів та елементів релігії Богині-Матері створюють музичний продукт, який є одночасно традиційним та модним, привабливим для вітчизняної аудиторії, водночас ідучи в ногу зі світовими тенденціями.

Однак тенденція глобалізації у В'єтнамі все ще перебуває на ранній стадії, тому попереду багато викликів і невдач.

Сміливі експерименти неминуче часом зазнають невдачі. Коли митці намагаються збалансувати місцеву привабливість із глобальною, вони можуть зіткнутися з критикою за «продаж себе», привласнення культури або розмивання культурної спадщини.

Суперечки точаться навколо походження двох блакитних міфічних істот на сцені. Цвітіння персика Це нещодавній приклад потенційних викликів, з якими стикається глобалізація.

Незважаючи на похвалу за вербові гілки, команда Бінца все ж зіткнулася з суперечками через появу двох зелених міфічних істот.

Але не завжди все було гладко.

Глокалізація — це не просто зміна кількох музичних елементів чи костюмів. Щоб справді досягти успіху, артистам потрібне глибоке розуміння культури, історії та психології своєї аудиторії.

Незначна помилка в інтерпретації. традиційна культура Це може призвести до негативної реакції з боку громадськості та ЗМІ.

Невмілі експерименти можуть сприйматися як порушення або відхилення від традиційних цінностей. Саме тому шлях глобалізації не завжди проходить гладко.

Можливо, саме тому команда Субіна мудро запросила до участі традиційного оперного артиста Ту Лонга, щоб вони могли тонко та розумно відродити традиційні цінності, забезпечивши не лише розвагу, але й точність, задовольняючи сучасну аудиторію, не ображаючи тих, хто її цінує. національна культура оригінальний.

Ще один ризик полягає в потенційній «культурній апропріації», яка виникає, коли глобальні музичні елементи інтегруються в місцеві культури без розуміння або поваги до оригінального контексту.

Неправильне використання символів, стилів чи тем з інших культур може викликати негативну реакцію. Джастін Бібер, Гвен Стефані та Кеті Перрі — приклади співаків, яких звинувачували у культурній апропріації.

Однак, існує також аргумент, що відомі співаки можуть привертати увагу до різноманітних культурних ідентичностей та відзначати їх.

Збереження культурної ідентичності з одночасним включенням глобальних елементів є серйозним викликом. Без ретельного розгляду місцева музична ідентичність може бути затьмарена, що призведе до критики за втрату її унікального характеру. Тому митці, які займаються глобалізацією, повинні бути чутливими до культурних нюансів та сприяти культурному розмаїттю.


Джерело

Коментар (0)

Залиште коментар, щоб поділитися своїми почуттями!

У тій самій темі

У тій самій категорії

Хюїнь Нху творить історію на Іграх SEA: рекорд, який буде дуже важко побити.
Приголомшлива церква на шосе 51 освітилася на Різдво, привертаючи увагу всіх, хто проходив повз.
Момент, коли Нгуєн Тхі Оань прибіг до фінішу, не мав аналогів у 5 іграх SEA.
Фермери у квітковому селі Са Дек зайняті доглядом за своїми квітами, готуючись до фестивалю та Тет (Місячного Нового року) 2026.

Того ж автора

Спадщина

Фігура

Бізнес

Церкви Ханоя яскраво освітлені, а вулиці наповнені різдвяною атмосферою.

Поточні події

Політична система

Місцевий

Продукт