تقلبات الحياة في مهنة فن تحريك الدمى المائية.

إن دي أو - يُعدّ فنّ مسرح الدمى المائية، الذي يعود تاريخه إلى آلاف السنين، تراثًا ثقافيًا وطنيًا، إذ يُقدّم عروضًا آسرة ووسيلة لنقل القصص والأساطير بفضل الموهبة والإبداع المتواصلين للفنانين. وفي العصر الحديث، يبقى السؤال مطروحًا حول مدى تطور هذا الفن، وما إذا كان يواكب احتياجات الجمهور ويلبيها، وهو سؤالٌ يُشغل بال الجميع.

يتميز فن مسرح الدمى المائية بخصائص فريدة تختلف عن فن مسرح الدمى التقليدي. فبينما تُؤدى أنواع مسرح الدمى الأخرى على اليابسة في المقام الأول، يستخدم فن مسرح الدمى المائية سطح الماء كمسرح رئيسي. يُقام هذا المسرح، الذي يُسمى جناح الماء، في وسط بركة أو بحيرة، بتصميم معماري متوازن يرمز إلى جناح القرية التقليدي في فيتنام.

الجمال الشعري لجناح الماء.

خلف المسرح، يوجد ستارٌ يُشكّل مساحةً منفصلةً لمُحرّكي الدمى، مما يُعطي الجمهور شعورًا بأن الدمى تتحرك بشكلٍ طبيعيٍّ وعفويٍّ على الماء. ويُزيّن مسرح الدمى المائية بتفاصيل رمزيةٍ رائعةٍ كالأعلام والمراوح والمظلات والفيلة والبوابات الاحتفالية، حاملةً بصمةً قويةً للثقافة الشعبية الفيتنامية.

في فصل الربيع، تتخلل رذاذات خفيفة المناظر الطبيعية، خالقةً جواً هادئاً وساكناً. زرنا مسرح العرائس الفيتنامي - مهد فن العرائس، المتجذر بعمق في الثقافة التقليدية.

الفنان المتميز فو ثي خين، رئيس قسم الفنون، مسرح العرائس الفيتنامي.

في الخارج، كانت الشوارع تعجّ بالحركة والنشاط، ولكن ما إن دخلنا بوابات المسرح حتى شعرنا وكأننا دخلنا عالماً آخر. انعكست صورة الجناح الهادئ بصمت على سطح الماء الصافي. كان الجوّ هادئاً وغامضاً، وكأن الزمن توقف في جمال هذا المكان العريق.

لم يكن بعيدًا عن ورشة صناعة الدمى، حيث لا تزال أصداء صوت النحت تتردد. وفي داخل الورشة، كان الفنان المتميز فو ثي خين وحده يعمل بجدٍّ واجتهاد. اعتاد أفراد العائلة على هذا المشهد، فقد كانت هذه مهنته لسنوات طويلة؛ وعندما لا تكون هناك عروض، كان يتخذ من الورشة مسكنًا له. أما خلال فترات ذروة العروض، فكان تناول الطعام والنوم في الورشة أمرًا معتادًا.

شخصيات الدمى نابضة بالحياة وواقعية للغاية...

كانت الدمى المائية التقليدية تُصنع في الغالب من الخشب الخفيف، مما يسمح لها بالطفو والتحرك بسهولة على الماء. وبعد نحتها وتشكيلها وصقلها بخطوط فريدة ومنمقة، كانت كل دمية تُزين بألوان زاهية، مما يمنح كل شخصية طابعًا مميزًا.

يطفو جسم الدمية على سطح الماء، ممثلاً الشخصية، بينما تحافظ القاعدة المغمورة على التوازن. وبفضل تحكم الفنان، تتحرك الشخصية، مما يخلق حركات فريدة ومذهلة.

فن تحريك الدمى هو شكل فني يتطلب درجة عالية من العمل الجماعي والتماسك.

يُحرك فنانو العرائس المائية الأعمدة والحبال والأسلاك الموضوعة في الهواء الطلق أو تحت الماء. ولتقديم عروض آسرة، لا يقتصر الأمر على إتقانهم استخدام أدوات التحكم فحسب، بل يتطلب منهم أيضاً مهارةً وحساسيةً في التنسيق مع الموسيقى والإيقاع والعناصر الأخرى على خشبة المسرح.

يتطلب فن تحريك الدمى مستوى عالٍ من العمل الجماعي. قد يتطلب الدور الرئيسي الواحد ثلاثة أو أربعة أشخاص. ورغم وجود أدوار رئيسية وثانوية، يصعب التمييز بين الأدوار الرئيسية والثانوية وتقييمها. حتى بعد انتهاء دور أحدهم، يظل عليه دعم الآخرين. يتطلب هذا المجال من الفنانين تجاوز حياتهم اليومية حتى لا يؤثروا على المسرح، وحتى ينسجموا معه؛ كما يتطلب من القيادة السعي لخلق مساحة للفنانين للمساهمة، مع إيلاء الأولوية للأخلاقيات المهنية.

الفنان الشعبي نغوين تيان دونغ، مدير مسرح العرائس الفيتنامي

قال الفنان الشعبي نغوين تيان دونغ، مدير مسرح العرائس الفيتنامي: "يتطلب فن العرائس مستوى عالٍ من العمل الجماعي. قد يتطلب الدور الرئيسي الواحد ثلاثة أو أربعة أشخاص. هناك أدوار رئيسية وأخرى ثانوية، ولكن من الصعب جدًا التمييز بين الممثلين الرئيسيين والممثلين الثانويين وتقييم أدائهم. حتى بعد انتهاء الممثل من دوره، يظل عليه دعم الآخرين. يتطلب هذا المجال من الفنانين تجاوز حياتهم اليومية حتى لا يؤثروا على المسرح، وأن يتفاعلوا معًا بروح الفريق الواحد؛ كما يتطلب من القادة السعي لخلق مساحة للفنانين للمساهمة، مع وضع الأخلاقيات المهنية في المقام الأول."

يضم تراث مسرح الدمى المائية الفيتنامي حوالي 30 عرضاً تقليدياً ومئات العروض الحديثة، تحكي الحكايات الشعبية، والحياة اليومية للشعب الفيتنامي، والأساطير الشهيرة مثل: ثاتش سان، وتام كام، أو المهرجانات والأنشطة اليومية مثل الزراعة، وصيد الضفادع، وصيد الثعالب، وصيد البط، ورقصة التنين، ورقصة الأسد، والمصارعة، وفنون الدفاع عن النفس، ومصارعة الجاموس...

تحظى مسارح مسرح الدمى الفيتنامي بشعبية كبيرة لدى الجماهير.

بفضل هذا التراث الغني، لا يتطلب فن تحريك الدمى المائية تقنيات متطورة فحسب، بل يتطلب أيضاً شغفاً وحماساً وحباً للثقافة الشعبية. ويواجه الحرفيون ضغطاً هائلاً في العمل، بدءاً من إيجاد المواد المناسبة وصولاً إلى تحريك الدمى لإضفاء مظهر واقعي عليها.

بفضل الجهود المتواصلة والإبداع الذي يبذله فنانوها، شهد مسرح العرائس الفيتنامي تقدماً ملحوظاً. فمنذ منتصف عام 2024 وحتى الآن، قدم المسرح ما يقارب 800 عرض على مسرح "آ أوي" في بلدة هوانغ هون (فو كوك)؛ وقام بجولات خارجية 23 مرة؛ وقدم عروضاً في هانوي ومحافظات أخرى أكثر من 700 مرة؛ ويواصل المسرح تقديم عروضه يومياً لجمهوره في بلدة هوانغ هون وفي المركز الثقافي الفيتنامي في هوان كيم، هانوي. أما على صعيد التعاون الدولي، فقد تواصل المسرح مع أكثر من 70 دولة ومنطقة حول العالم، بما في ذلك اليابان، حيث أسس سوقاً له.

كثيراً ما يقول الفنانون مازحين: "المهنة هي التي تختار الشخص". في الواقع، بالنسبة لأولئك الذين اختاروا هذه المهنة، فإن أعظم متعة هي رؤية الدمى التي صنعوها تؤدي بنجاح على خشبة المسرح، مما يجلب لحظات من البهجة للجمهور.

لم يكن الفنان الموهوب فو ثي خين نحاتًا محترفًا أو صانع دمى في الأصل، لكن شغفه بالفن ساعده على تخطي جميع الصعوبات في سبيل تحقيق هذا الهدف. بعد تخرجه من قسم التمثيل الأوبرالي التقليدي في جامعة المسرح والسينما عام ١٩٩٩، قادته الصدفة إلى فن صناعة الدمى.

تتجلى الهوية الثقافية للجماعات العرقية في فيتنام بوضوح من خلال فن مسرح الدمى المائية.

بصبرٍ وشغف، كرّس فو ثي خين وقته للبحث والتعلم الذاتي حول أنواع الدمى المختلفة وأساليب صناعتها. بعد أن صنع أولى دمىه حوالي عام 2004، كرّس كل جهده وشغفه لهذه الحرفة.

أثناء حديثه عن مهنته، كشف الفنان المتميز فو ثي خين أنه، كغيره من العاملين في هذا المجال، واجه صعوبات جمة عند دخوله عالم صناعة الدمى. فهو لم يكن رسامًا محترفًا، ويفتقر إلى أساس متين في النحت، مما زاد من صعوبة ابتكار دمى تتحرك بمرونة وطبيعية وإبداع قدر الإمكان.

تحتوي الدمى الحديثة الآن على العديد من المفاصل "المفتوحة"، مما يسمح لها بالرمش وتحريك أصابعها ومد أعناقها وما إلى ذلك.

والآن، بدلاً من الخشب، نجح في تجربة استخدام المطاط الإسفنجي. لا يقتصر استخدام المطاط الإسفنجي على جعل الدمى أخف وزناً وأكثر متانة فحسب، بل يسمح أيضاً بحركة مفاصل أكثر، مما يخلق حركات نابضة بالحياة ويوفر تجربة ممتعة للمشاهدين.

لا يقتصر فن تحريك الدمى على صنع الدمى فحسب، بل يتعداه إلى تجسيد الشخصيات وبثّ الروح في كل حركة. نركز دائماً على ابتكار شخصيات دمى تنبض بالحياة.

الفنان المتميز فو ثي خين، رئيس قسم الفنون، مسرح العرائس الفيتنامي

صرح الفنان المتميز فو ثي خين قائلاً: "لا يقتصر فن الدمى على صنع الدمى فحسب، بل يتعلق أيضاً بتجسيد الشخصيات وبث الروح في كل حركة. نحن نركز دائماً على ابتكار شخصيات دمى تنبض بالروح."

"لكل شخصية من شخصيات الدمى قصتها الخاصة، ومصيرها الذي يجب أن تجسده، لذا يجب أن يتم صنع كل دمية بدقة وعناية. يجب أن تعكس تفاصيل الوجه والشكل والعينين والفم وحركات الدمية روح وشخصية الشخصية في العرض بدقة"، هذا ما صرح به رئيس قسم الفنون في مسرح الدمى الفيتنامي.

يجذب مسرح الدمى الفيتنامي في فو كوك آلاف الجماهير المحلية والدولية في كل عرض.

لا تتطلب صناعة الدمى مهارةً فحسب، بل تتطلب أيضًا عملية إبداعية مستمرة. يسعى صانعو الدمى، مثل الفنان المتميز فو ثي خين، دائمًا إلى الإبداع، وغالبًا ما تكون تضحياتهم صامتة. في عمل حديث، استخدم قطعًا أصلية من قماش البروكار ليجعل دمىه أكثر حيويةً وتفردًا. كل تفصيل صغير يضفي لمسةً جديدة مع الحفاظ على العناصر الثقافية الوطنية التقليدية.

شخصيات سلسلة "مغامرات كريكيت" محبوبة لدى الأطفال.

كان الجو هادئاً، ولكن عندما ذُكر فن تحريك الدمى، أشرقت عينا الفنان. فبالنسبة له، كان لكل عرض طابعه وأسلوبه وعاطفته الفريدة، بدءاً من عروض الدمى المائية التقليدية وصولاً إلى الأعمال المبتكرة التي تحمل بصمته الشخصية.

لم يستطع حصر عدد الدمى التي صنعها أو عدد العروض التي شارك فيها. وأكد قائلاً: "الفنانون الآخرون كذلك. في مسرح الدمى الفيتنامي، يتفاعل الفنانون باستمرار أثناء العمل، ويناقشون ويعدلون أي حركات غير مرضية على خشبة المسرح مباشرةً لتحقيق أفضل النتائج. لا تترك هذه الأعمال انطباعًا قويًا لدى الجمهور المحلي فحسب، بل تُعرض أيضًا في العديد من البلدان، مما يُقرّب فن الدمى الفيتنامي من أصدقائه الدوليين."

شارك مسرح الدمى الفيتنامي مؤخراً بنشاط في العروض والمعارض في معرض فيتنام الدولي للدفاع 2024.

يؤمن الفنان المتميز فو ثي خين بأنه، إلى جانب مهارات الصنع، يحتاج الفنان إلى فهم عميق لسيكولوجية الشخصيات ومعرفة النص، وذلك لإبداع فن العرائس. وتُعدّ عملية صنع العرائس، والبحث عن المواد، وتطوير حركات الممثلين، عملية مستمرة من التعلم الذاتي والاستكشاف. وقد حالفه الحظ بالتعلم مباشرةً من الفنان الشعبي نغوين تيان دونغ، مدير مسرح العرائس الفيتنامي، الذي ألهمه وساعده في تطوير مسيرته المهنية.

على الرغم من انشغاله بدور قيادي في المسرح، قدّم الفنان الشعبي نغوين تيان دونغ ستة عروض للدمى في عام ٢٠٢٤... وأكد قائلاً: "مهما كانت المسؤوليات التي أتحملها، فأنا ما زلت محترفًا، وأحاول تحقيق التوازن. بين الحين والآخر، ما زلت أقدم عروضًا، مستغلًا عطلات نهاية الأسبوع. ستنتهي الإدارة في نهاية المطاف، لكن المهنة ستبقى معي حتى آخر أنفاسي. مهنتي تمنحني الإلهام والحافز لمواصلة الإدارة."

بدون شغف، سيجد الفنانون صعوبة بالغة في التغلب على التحديات.

فن تحريك الدمى يجلب البهجة والرضا الإبداعي، ولكنه ينطوي أيضاً على العديد من الصعوبات والتحديات. قد تخضع الدمية الواحدة لآلاف الضربات بالسكين، حيث تُصنع كل تفاصيل وجهها وحركاتها بدقة متناهية. تُقضى أيام لا تُحصى في العمل الدؤوب، وأحياناً طوال الليل دون راحة، كل ذلك بهدف واحد هو ابتكار أروع الأعمال الفنية.

تتطلب جوانب أخرى من فن تحريك الدمى المائية تضحيات، بل وتضحيات جسيمة أحيانًا. فقد مرّت أوقاتٌ لم يجد فيها مسرح الدمى الفيتنامي من يخلفه، فاضطر إلى بذل جهودٍ مضنية لتوظيف وتدريب فنانين شباب بنفسه. ولا تزال رواتب فناني الدمى ضئيلة، والعديد من الوظائف يصعب فصلها بوضوح... ومع ذلك، فإن أعظم فرحة للفنانين الشغوفين هي عندما يلقى عملهم استحسان الجمهور، وعندما يصبح الفن التقليدي جزءًا لا يتجزأ من قلوبهم.

فيما يتعلق بالصعوبات والتحديات التي تواجه هذه المهنة، ولا سيما التكيف مع الحياة المعاصرة، أكد مدير مسرح العرائس الفيتنامي قائلاً: "إذا عرفت كيف، وكنت مصمماً، فبإمكانك التغلب على كل شيء. يضم المسرح فريقاً من الفنانين المهرة، الشغوفين، والمحترفين، وهذا عامل مهم في تجاوز الصعوبات. لكن أصعب ما في الأمر هو التغلب على الذات، وتجاوز أنماط التفكير القديمة للوصول إلى نمط تفكير جديد، وإيجاد المزيد من السبل، والارتقاء بالفن، ومواكبة التطورات دون فقدان الهوية. وانطلاقاً من إرث الأجيال السابقة، يجب على جيل اليوم أن يخلق زخماً للخطوة التالية."

المصدر: https://nhandan.vn/buon-vui-trong-nghe-mua-roi-nuoc-post861098.html