المخرج ليون لي أنا مخلص لاختياراتي الفنية

في منتصف سبتمبر، عُرض فيلم "كوان كي نام"، وهو فيلم جديد للمخرج ليون لي، لأول مرة في الدورة الخمسين من مهرجان تورنتو السينمائي الدولي (TIFF) ضمن قسم العروض الخاصة. يُعدّ هذا المهرجان أحد أعرق خمسة مهرجانات سينمائية في العالم.

Báo Thanh niên•21/09/2025

بعد ردود فعل الجمهور المحلي تجاه فيلم "كوان كي نام"، إلى جانب الفضول والترقب، كانت هناك أيضًا مفاجأة. لماذا "سحبت" الممثلة دو هاي ين، بعد غيابها لسنوات عديدة بعد نجاح فيلم "الأمريكي الهادئ، قصة باو..." ؟

بصراحة، لم تكن دو هاي ين ضمن اختياراتي الأولية لدور كي نام، لأنها في النص كانت امرأة في الخمسينيات من عمرها، مما يُظهر بوضوح فارق السن بين الشخصيتين. والأهم من ذلك، أن كي نام كانت أيضًا امرأة من الشمال، انتقلت إلى الجنوب عام ١٩٥٤، لذا فإن صوتها وسلوكها وشخصيتها كانت تُلبي متطلبات هذا الجيل. بعد بحث طويل دون جدوى، اقترح بعض زملائي مقابلة هاي ين. كانت متحمسة للغاية منذ اللحظة التي قرأت فيها النص، وأعربت عن إعجابها بفيلمي "سونغ لانغ"، وأدركت أيضًا أن كي نام دور مميز.

تبادلنا النصوص مرات عديدة. أجريتُ حوارات عديدة لأفهم أكثر عن ين، وتجاربها الحياتية، والصعوبات، والأحداث، والآمال، وخيبات الأمل التي مرت بها، لأن هذه كانت المادة اللازمة للتعاطف معها والتحول إلى الشخصية. وأخيرًا، كانت هناك بروفات مع ليان بينه فات للتحقق من التوافق.

بالنسبة لي، يمتلك هاي ين جميع المقومات: خبرة تمثيلية، وجمال سينمائي، وتوافق مع ليان بينه فات، والأهم من ذلك، جدية في الأداء، واستعداد للالتزام بالجدول الزمني الصارم لمشروع فيلم. حتى الآن، ما زلت أعتقد أنه من الصعب على أي شخص آخر غير هاي ين تولي هذا الدور.

- Ảnh 2. — يلعب دو هاي ين وليان بينه فات الأدوار الرئيسية في "Quan Ky Nam"

هل كانت عملية العمل صعبة، عندما لم تعمل فقط مع وجه "جديد" مثل Do Hai Yen بل جعلت أيضًا Lien Binh Phat مختلفًا عن Song Lang ؟

لا أعتبر ذلك تحديًا. المهم هو المرونة في التعامل مع كل ممثل، ليس فقط في الأدوار الرئيسية، بل أيضًا في الأدوار المساعدة، حتى تلك التي لا تتجاوز جملة أو جملتين. لكل ممثل شخصيته وخبرته وقدراته على الأداء ونقاط قوته وضعفه. لذلك، لا أستطيع تطبيق أسلوب إخراج صارم على الجميع. يحتاج كل شخص إلى أسلوب عمل مناسب ليتمكن من التطور على أفضل وجه في إطار شخصيته.

فيما يتعلق بشخصية لين بينه فات، لم أضع هدفًا لتجديدها أو تقديمها بشكل مختلف عن الأدوار السابقة. بل ما يهمني هو مساعدته على تجسيد هذا الدور على أكمل وجه. من الناحية النفسية، إلى السلوك، إلى الذات الداخلية، يجب أن يكون كل شيء منطقيًا ومتسقًا وصادقًا لتكون اختيارات الشخصية وأفعالها مقنعة.

- Ảnh 3. — يعود ليان بينه فات مع ليون لي في "Quan Ky Nam"

إلى جانب ليان بينه فات، تتعاون هذه المرة أيضًا مع الكاتبة المشاركة نجوين ثي مينه نغوك، والمصور السينمائي بوب نجوين، والملحن تون ذات آن. هل تخشى أن يرى الجمهور تكرارًا؟

لا أصنع الفن لأثبت ذاتي، لذا لا أهتم بتكرار أو تجديد الشكل. المهم هو أن يُلهمني المشروع مشاعر كافية لأُكمله حتى النهاية. لو كان هدفي مجرد إحداث "اختلاف" لإثبات قدرتي على صنع الأفلام، لما رفضتُ دعوات كثيرة خلال السنوات السبع الماضية، من مشاريع إعادة إنتاج، ومسرحيات موسيقية، وتاريخية، ورعب... لأُركز كل وقتي على كوان كي نام .

هل من المؤكد أن وضع Quan Ky Nam و Song Lang في نفس المكان والزمان له معنى خاص بالنسبة لك؟

السبب في اختيار كلا الفيلمين لثمانينيات القرن العشرين هو ببساطة أن القصة يجب أن تدور في تلك الفترة. لو كان فيلم "سونغ لانغ" تدور أحداثه في التسعينيات أو بعدها، لفقد مسرح كاي لونغ حيويته مع ظهور الفيديو ، ولو أُعيد إلى عصره الذهبي بين عامي ١٩٥٠ و١٩٦٠، لما سمحت الميزانية بذلك.

مطعم كي نام لديه أيضًا بعض التفاصيل التي لا يمكن أن تحدث إلا في سياق سنوات الدعم. كانت الثمانينيات طفولتي قبل مغادرتي فيتنام، لذا لا بد أن هناك بعض الحنين إلى الماضي. في المستقبل، لا يزال لديّ العديد من القصص عن بلد فيتنام وشعبها وثقافتها التي أرغب في سردها ومعرفة المزيد عنها.

- Ảnh 6. — المخرج ليون لي (الغلاف الأيمن) وطاقم فيلم "كوان كي نام" في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي لعام 2025

- Ảnh 7. — لين بينه فات وليون لي في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي 2025

استغرقت عودتك سبع سنوات. هل تعتبرين هذا "بطيئًا ولكنه أكيد" أم "حتمي"؟

سبع سنوات ليست فترة طويلة بالنسبة لي، لأنني لم أتوقف عن العمل خلالها. ما زلت أعمل، أجمع الأفكار والمعارف وتجارب الحياة؛ ما زلت أبدع أعمالًا فنية بأشكال متنوعة، وما زلت أكرس نفسي لمشاريع الأفلام القادمة. فكرت ببساطة: عندما لا يُنجز السيناريو كما هو متوقع، ماذا أصور؟ لماذا التصوير بسرعة؟ ما الهدف من استمرار إصدار الأفلام؟ إذا لم يرقَ هذا العمل الفني إلى مستوى توقعاتي، أو على الأقل يقترب منها، فما الفائدة منه؟ بالنسبة لي، الجودة هي الأهم، لا الكم.

"الجودة هي الأهم، لا الكم" عبارة شائعة في نقاشات السينما الفيتنامية. كيف ترى صناعة السينما في فيتنام؟

هناك العديد من النقاط الإيجابية: أصبحت الرقابة أكثر انفتاحًا، مما هيأ الظروف لصانعي الأفلام لتطوير إمكاناتهم والتعبير عن شخصياتهم الإبداعية. من الناحية الفنية، لا شك أن الأفلام الفيتنامية أصبحت أكثر احترافية، بدءًا من مرحلة الإنتاج وحتى عرضها في دور العرض. كما يتميز الممثلون بتنوعهم، وشبابهم، وجمالهم، ومهاراتهم التمثيلية المتطورة.

مع ذلك، لا يزال سوق السينما الفيتنامية يفتقر إلى التوازن بين الأنواع. لا يزال معظم المنتجين والمخرجين يتبعون التوجهات السائدة، مُرضين الأذواق قصيرة المدى، بدلاً من تجربة أعمال "مختلفة" بجرأة كافية لجذب الجمهور. ولا يزال هناك عدد قليل من المستثمرين ذوي الرؤية بعيدة المدى، والشجاعة الكافية لتحمل المخاطرة لتحقيق إنجازات ثورية والمساهمة الحقيقية في التطوير الشامل لسوق السينما الفيتنامية.

في هذا السياق، أين تضع نفسك؟ هل أفلامك تجارية أم فنية؟

ربما لأن أعمالي قليلة حتى الآن، لا أعتبر نفسي "صانع أفلام محترفًا" لأفكر في مكانتي في صناعة السينما. أعلم أنني محظوظ لأن لديّ جمهورًا يتعاطف مع لغتي ومشاعري الفنية. وهذا يكفيني! لستُ جشعًا وأطالب بأفلامي بإيرادات ضخمة تصل إلى "مئات المليارات"، ولم أعتبر نفسي يومًا صانع أفلام "فنية". يمكن القول إن سونغ لانغ أو كوان كي نام هما ببساطة فيلمان دراميان ونفسيان واجتماعيان.

فما هو السبب الذي يجعل الكثير من الناس يعتقدون أنك تتبع مسار صناعة الأفلام الفنية؟

أعتقد أن السبب الرئيسي يعود إلى افتقار سوق الأفلام المحلية إلى التوازن بين الأنواع، كما ذُكر آنفًا. فعندما لا يتبع الفيلم الصيغة التجارية المألوفة، يُصنّف فورًا (أو يُصنّف بالفعل) على أنه "فيلم فني".

بالنسبة لي، صانعي الأفلام الفنية الحقيقيون هم أشخاص مثل تران آن هونغ، وفان دانج دي، وفام نغوك لان، أو نجوين هوانج ديب - أشخاص ينظرون إلى السينما باعتبارها طريقًا إلى نهاية عالم جمالي متميز وواضح وفريد من نوعه.

هل سيأتي الوقت الذي يراك فيه الجمهور... تصنع الأفلام بشكل جماعي؟

أُعجبُ حقًا بالمخرجين الذين يستطيعون ذلك. لكنني مختلف. لا أستطيع التنقل بين مشاريعي بسلاسة. أحتاج وقتًا للاسترخاء، لأعيش حياتي، لأتجول باحثًا عن إلهام جديد. ربما يعود ذلك جزئيًا إلى أنني لا أعتبر نفسي "مخرجًا محترفًا"، بل "فنانًا مبدعًا" فحسب. بالنسبة لي، الإبداع لا يقتصر على السينما. أُقسّم وقتي وطاقتي إلى العديد من الأعمال التي أحبها: من تصميم الكتب، والتصوير، والسفر ، إلى أشياء تبدو بسيطة كتصميم الأزياء، وإكسسوارات المسرح، وتحرير وإعادة كتابة المسرحيات. وخاصةً الآن، عندما أتعاون وأُدير فنيًا فرقة ثين لي كاي لونغ، يصبح وقتي أكثر تنوعًا وتشتتًا.

- Ảnh 11. — حظي فيلم Song Lang، أول فيلم للمخرج ليون لي عام 2018، بتقدير كبير من قبل الخبراء المحليين والدوليين.

مطعم كي نام فريدٌ في استخدام أفلام 35 مم. هل يمكنك مشاركة هذا القرار؟

في الواقع، جاءت فكرة التصوير على الفيلم من سونغ لانغ، لكن المنتج لم يوافق عليها آنذاك خوفًا من المخاطر والتكاليف. في فيلم "كوان كي نام" ، أنتجتُ الفيلم بنفسي لأتمكن من اتخاذ قرار التصوير على فيلم 35 مم. اخترتُ هذا الفيلم ببساطة لأنني أحب الجمال والروح والعمق الذي يُضفيه الفيلم. ومع ذلك، واجهتُ العديد من الصعوبات.

أولاً، كان الأمر يتعلق بتحميض الأفلام ومسحها. أغلقت معظم مرافق تحميض الأفلام في آسيا أبوابها لعدم وجود مشاريع أخرى تدعمها. ثم جاءت مشكلة المعدات. لم نستطع استيراد كاميرات للإيجار من الخارج، إذ لا تقبل أي شركة تأمين في العالم مشاريع الأفلام هنا. أخيراً، اتخذت قراراً: شراء مجموعة معدات التصوير كاملةً بنفسي. لطالما فكرت: "إذا كان الأمر سهلاً ويسهل جني المال منه، فسيقوم به الجميع. أما إذا كان صعباً، فهو ممتع". لحسن الحظ، لديّ فريق من الزملاء "المتحمسين" مثلي والموهوبين للغاية. ما دمت "أطلب"، فهم على استعداد للمساهمة في دعمي.

بالطبع، واجهت عملية الإنتاج صعوباتٍ لا تُحصى. لكن الآن، بالنظر إلى الفيلم النهائي، نرى جميعًا أن كل التضحيات والمصاعب كانت تستحق العناء تمامًا. ومن الآن فصاعدًا، أعتقد أنني لن أتخلى عن السينما أبدًا.

تُذكرني قصته بتعليق للمخرج مارتن سكورسيزي حين قال إن السينما تفقد قيمتها. لكن لا يزال هناك من يُبدع في أفلام مثل كريستوفر نولان، مُكرّسًا لتقنية آيماكس 70 مم في فيلمي "أوديسي" و"ذا بروتالست" القادمين . مع فيستافيجن مؤخرًا. هل لديك مشاعر مماثلة تجاه السينما اليوم مثل سكورسيزي؟

أنا ببساطة فنان أختار شكلاً فنياً للتعبير عن مشاعري وأفكاري. أفعل ما يحلو لي وأبذل قصارى جهدي، وإلا فسأندم عليه بقية حياتي.

إن كان هناك شيءٌ في أفلامي يُشعر المشاهدين به، فهو صدق أسلوب سرد القصة. أما شعور الجمهور وفهمه، فلا أستطيع التحكم فيه، ولا أحتاج إلى توجيهه.

كل ما أتمناه هو أن يُحقق الفيلم نجاحًا كافيًا لأفي بمسؤوليتي تجاه المستثمرين - الذين آمنوا بي ورافقوني. لذلك، عليّ أن أكون أكثر إخلاصًا لخياراتي الفنية، وأن أُبدع عملًا فنيًا لائقًا وكاملًا، وفقًا لرؤيتي ومعاييري الخاصة.