تحقيق الملحمة الفنية حول صورة العم هو

بفضل حبه للعم هو والتغلب على العديد من التحديات، تمكن الأستاذ المشارك والدكتور والكاتب نجوين ذي كي على مدى العقود الماضية من إكمال الملحمة الفنية "نوك سون فان دام" بإصرار ليساهم في المزيد من الأعمال الأدبية والفنية عنه والتي تكون أصيلة وقريبة وبسيطة.

يتضمن هذا العمل الضخم 5 روايات و5 مسرحيات متوازية، بمثابة شرائح فنية عاطفية، حتى يتمكن الجمهور من الشعور بعمق بحياته ومسيرته المهنية.

مشهد من مسرحية كاي لونغ "من فييت باك إلى هانوي " ضمن سلسلة الأعمال الفنية الملحمية "نون سون فان دام". تصوير: دينه توان

إعادة تمثيل رحلة العم هو "من فييت باك إلى هانوي"

بعد سنوات طويلة من التحضير، وجمع الوثائق والمواد التاريخية باستمرار، وإجراء رحلات بحثية محلية ودولية، ودمج الوثائق الموجودة وتحليلها ومقارنتها ومراجعتها، أطلق الأستاذ المشارك الدكتور والكاتب نغوين ذي كي، من عام ٢٠٢٢ إلى عام ٢٠٢٥، الرواية التاريخية الكاملة "نوك نون فان دام"، التي تضم خمسة مجلدات هي: "نو نوك نون"، و"لينه دونغ بو بيان"، و"تو فيت باك في ها نوي"، و"دوونغ لينه ديان بيان"، و"فيتنام - هو تشي مينه ". وتماشيًا مع أسلوب الكتابة النثرية، خطط الكاتب نغوين ذي كي، والفنان الشعبي تريو ترونغ كين، والكاتب المسرحي هوانغ سونغ فيت، وفنانو مسرح فيتنام كاي لونغ (الذي أصبح الآن المسرح الوطني التقليدي في فيتنام)، لتكييف وتقديم خمس مسرحيات مستوحاة من الفن الملحمي الذي يحمل الاسم نفسه.

عُرضت مسرحية "دين الوطن" (المُقابلة للمجلد الأول من الرواية) لأول مرة في هانوي ومدينة هو تشي منه والعديد من المقاطعات والمدن في جميع أنحاء البلاد منذ عام ٢٠٢٢، وبلغ عدد عروضها حتى الآن أكثر من ١٠٠ عرض. أما مسرحية "الانجراف في البحار الأربعة" (المُقابلة للمجلد الثاني) فهي قيد الإعداد. وعلى وجه الخصوص، عُرضت الأوبرا المُعاد صياغتها "من فييت باك إلى هانوي" (المُقابلة للمجلد الثالث) لأول مرة في العاصمة، بمناسبة الذكرى الثمانين لثورة أغسطس الناجحة واليوم الوطني في الثاني من سبتمبر.

مسرحية "من فييت باك إلى هانوي" وفية لأسلوب السرد التاريخي للرواية. وقد قام المخرج، الفنان الشعبي تريو ترونغ كين، بتلخيص القصة وإعادة صياغتها بتسلسل زمني من عام ١٩٤١ إلى عام ١٩٤٥، بدءًا من عودة نجوين آي كوك إلى البلاد في ٢٨ يناير ١٩٤١ بعد ٣٠ عامًا من الترحال، وقيادته المباشرة للثورة، وبناء قواها، وصولًا إلى انتصار ثورة أغسطس عام ١٩٤٥، وصولًا إلى لحظة قراءته "إعلان الاستقلال" في ٢ سبتمبر ١٩٤٥، الذي أعلن ميلاد جمهورية فيتنام الديمقراطية.

رُسمت مساحة المسرح بدقة متناهية، بمزيج متناغم من الإضاءة والصوت والمؤثرات البصرية، ليأخذ الجمهور في رحلة عبر قصصه خلال تلك الفترة بطريقة طبيعية وبسيطة. وتشمل هذه القصص رحلات مكوكية عبر الحدود الفيتنامية الصينية، وحفاوة استقبال الشعب الصيني، ووجوه بعض السياسيين المنفيين الانتهازية، أو المحادثات الودية والبسيطة مع الرفاق ترونغ تشينه، وهوانغ فان ثو، وفام فان دونغ، وفو نجوين جياب...

نجح المؤلف نجوين ذي كي، والمخرج تريو ترونغ كين، وفريق العمل، في تبسيط شخصية القائد هو تشي مينه وصفاته العظيمة. ففي خضمّ صخب العمل والأحداث، ثمة لحظات يتذكر فيها عائلته وطفولته... كل ذلك مترابط لإبراز صورة القائد هو تشي مينه بنشاطاته الغنية، ورؤيته الاستراتيجية، وذكائه، ولكنه دائمًا ما يكون بسيطًا، قريبًا من القلب، مليئًا بحب الوطن والشعب.

صورة العم هو بسيطة، ودافئة، ومشرقة، وعظيمة.

ترتبط حياة الرئيس هو تشي منه ومسيرته المهنية العظيمة بكل مرحلة من تاريخ الأمة، وخاصةً الفترة من ١٩٤١ إلى ١٩٤٥، وقد رسخت في أذهان أجيال من الشعب الفيتنامي. لذا، فإن إعادة تجسيدها على المسرح يمثل تحديًا كبيرًا لفريق العمل، ليس فقط من حيث الوفاء للتاريخ، بل أيضًا في إيجاد لغة فنية غنية بالجاذبية.

أشار الفنان الشعبي تريو ترونغ كين إلى أن المسرحية استغلت العديد من التفاصيل التاريخية التي نادراً ما يتم ذكرها، مثل معركة ذكاء العم هو مع المنظمات السياسية المنفية، أو ذكائه في التعاون مع الولايات المتحدة للحصول على الدعم في الأسلحة والأدوية... هذه التفاصيل لا تزيد من وزن الفيلم الوثائقي فحسب، بل تصور أيضًا صورة الزعيم هو تشي مينه برؤيته الاستراتيجية وشجاعته الحادة ومرونته في الدبلوماسية.

تتميز المسرحية أيضًا بدمج العديد من أشكال الفنون، من الأوبرا المُعاد تشكيلها، والرقص، والموسيقى التقليدية، والرسم... كل عنصر مُرتّب بدقة، ليُشكّل عملاً متكاملاً ملحميًا ومعبرًا في آنٍ واحد. ومن النقاط الجديدة في هذه الأوبرا المُعاد تشكيلها أنها تجاوزت المفهوم القديم القائل بأن دور القائد على خشبة المسرح يقتصر على الكلام والحوار، دون أن يكون قادرًا على الغناء أو لا ينبغي له ذلك. في "من فييت باك إلى هانوي"، لا تزال شخصية نجوين آي كوك - هو تشي مينه تُغني كباقي الشخصيات، دون أي اختلاف.

المسرح مُغطى بالكامل بسقالات من الخيزران، رمزًا لبناء البلاد. تتوالى المشاهد من الصين إلى تان تراو وباك بو بسلاسة، مما يُضفي استمرارية على القصة. كل مشهد أشبه بقطعة، يُستحضر حقبة تاريخية ويُثير مشاعر حقيقية لدى الجمهور.

صرّح الكاتب والأستاذ المشارك الدكتور نجوين ذي كي قائلاً: "لغة النص الأدبي هي الكتابة، بينما لغة المسرح هي الغناء والإيماءات وحركات الممثلين والإضاءة والمساحة... عندما تتناغم هذه العناصر، ينبض العمل بروح حقيقية". وحسب الكاتب، فإن أعظم نجاح لفريق العمل يكمن في نقل الروح الإنسانية وعمق الفكر والرقي في كل تفصيلة. لقد ساهم تفاني الفنانين وإبداعهم في بناء صورة هو تشي مينه، صورة بسيطة وعادية، لكنها في الوقت نفسه مشرقة وعظيمة في قلوب الجمهور.

تحدث المخرج تريو ترونغ كين عن رحلته الإبداعية، قائلاً إنه منذ بداية العرض، وضع فريق العمل هدفًا لإصدار المسرحية في الوقت المناسب للذكرى الثمانين لثورة أغسطس واليوم الوطني في الثاني من سبتمبر. كما حفّز نجاح مسرحية "من فييت باك إلى هانوي" فريق العمل على مواصلة رحلة إنجاز الملحمة الفنية "نوك نون فان دام" بالأجزاء الثلاثة المتبقية. بالنسبة للمبدعين، التاريخ ليس مجرد محطات جافة، بل درسٌ حيّ يحتاج دائمًا إلى التجديد لنواصل استخلاص الدروس من الحاضر.

المصدر: https://hanoimoi.vn/hien-thuc-hoa-bo-su-thi-nghe-thuat-ve-hinh-tuong-bac-ho-713981.html