رحلة إلى الرسم والخط الزن
وُلد الفنان ترام كيم هوا في مدينة هو تشي منه ، ونشأ وعاش في أستراليا. كانت حياته في الخارج هي التي أتاحت له فرصًا لخوض رحلة فنية امتدت عبر قارات عديدة. شارك في العديد من المعارض الفنية لفن الزن وخط الزن في دول منها: أستراليا، والصين، وهونغ كونغ (الصين)، وتايوان (الصين)، وماليزيا، والفلبين، وكندا... واصل شغفه بالرسم، وتعلم بشغف، وفي الوقت نفسه، تعمق في دراسة الزن البوذي. ومن خلال ذلك، أبدع، ودمج الزن والخط والرسم في أسلوب تعبيري فريد، فاتحًا آفاقًا جديدة لفن الخط والرسم المستوحى من الزن.
![]() |
الفنان ترام كيم هوا في معرض "زين في الحياة". |
بالنسبة للفنان ترام كيم هوا، تُعتبر العملية الإبداعية "أيامًا منعزلة"، حيث يصبح الورق والقلم والحبر والصمت رفاقًا، مما يُساعد العقل على الاندماج في المشهد. يعتقد أن لوحات الزن تُركّز بشكل أساسي على المشهد، بينما يلعب الشكل دورًا ثانويًا. يُجسّد مواضيع مألوفة كالطيور والزهور والمناظر الطبيعية... للتعبير عن المشاعر. يصبح الفراغ في اللوحة عنصرًا بصريًا يُضفي هدوءًا وعمقًا داخليًا.
يحمل خطه أيضًا بصمته الخاصة. يختار كلمة أو جملة تحمل معنىً زِنًا أو ترتبط بتجربة شخصية ليُبدع عملًا خطيًا. غالبًا ما يستخدم الخط المتصل لأن خطوطه وبنيته تُعبّر عن الحرية، بما يتماشى مع روح الإبداع. ومن خلال ملاحظة شكل الحروف ومعانيها، يُحوّل الخطوط وتخطيطها ليُحوّلها إلى أعمال بصرية، حاملًا روح "للشعر رسم". يعكس كل عمل أفكاره وتجاربه الداخلية. قال الرسام ترام كيم هوا: "تُعبّر أعمالي عن الحياة من منظور زِن، لكنها لا تدع عقل المُشاهد يتوقف عند الحواس أو المشاعر، بل تأخذه عبر تلك المشاعر ليعود إلى صفاء الذهن".
إن الجمع بين روح الزن والتعبير البصري المعاصر يجعل أعماله تُشكل عالمًا فنيًا فريدًا، حيث يُضفي الحبر والفراغ نفحةً من التأمل. يحظى بتقدير كبير من العديد من الباحثين الفنيين الدوليين. وصرح الدكتور جيرارد فوغان، مدير معرض فيكتوريا للفنون (أستراليا): "يُضفي فن ترام كيم هوا حيويةً جديدةً على الأشكال البصرية التقليدية، فهو فنان معاصر مستوحى من روحانية الزن".
العودة للاستماع إلى صوت "العدم"
يُمثل معرض "الزن في الحياة" عودةً مميزةً للفنان ترام كيم هوا إلى مدينة هو تشي منه. وفي الوقت نفسه، يُواصل المعرض مسيرته الإبداعية التي لطالما سعى إليها. وعلّق الباحث الفني لي دوي، أمين المعرض، قائلاً: "يُمثل المعرض إضافةً ضروريةً في سياق الفن المعاصر الذي تزدهر فيه العديد من الاتجاهات، إلا أن المعارض المرتبطة بمفهوم الزن لا تزال نادرة".
![]() |
| وقد حظيت الأعمال بقبول واسع النطاق من قبل الجمهور. |
باستخدام الحبر والماء فقط، تُصغّر الأعمال الصور، وتقود المشاهد إلى عالمه الداخلي. بالنسبة له، لا يقتصر فن الزن على سرد القصص أو الوصف، بل يعكس تيار الوعي. تُعتبر الدوائر غير المكتملة والخطوط المنحنية وبقع الحبر لحظات استراحة، حيث يمتزج العقل بالقلب. أما بقية الأعمال فهي مساحات بيضاء، لكن المشاهد لا يسقط في العدم، بل ينفتح على فضاء العقل الهادئ اللامحدود. الفراغ في لوحاته مُخصص للتأمل. ومن خلال ذلك، يُدرك المرء أن "العدم" هو طاقة، لا غياب. الحبر الأسود والورق الأبيض ليسا متناقضين، بل يتناغمان، "الشكل هو الفراغ، والفراغ هو الشكل".
علق الباحث الفني كواش كونغ قائلاً: "اختار ترام كيم هوا طريق الصمت. كان يرسم بالحبر الأسود على ورق أبيض، مدركًا كل نفس. عندما كان الناس يبحثون عن "صور"، لم يكن يبحث إلا عن "الفراغ". وفي هذا الفراغ، بدأت لوحاته، أو بالأحرى لوحاته الزِنية، تنطق بصمت: صوت "العدم".
لوحاته لا تطمح إلى توضيح الحقيقة، وليست لوحات شخص "مستنير". إنها أشبه بآثار شخص يبحث بسعادة عن لحظة تأمل في حياته اليومية: سحابة، غصن خيزران، درب صغير، طائر كركي؛ أو فكرة عابرة، مرض، شغف... بتعبير خفيف كالهواء، يشارك تجربته بدلًا من أن يؤكد.
بهذه الروح، يبدو المشاهد وكأنه يدخل في صمت تام. في البداية، قد تتبادر إلى ذهنه أفكارٌ كثيرة، راغبةً في شرح البنية أو الرمز. لكن بعد برهة، تتلاشى هذه الأفكار، مُفسحةً المجال لشعورٍ بالوقوف ساكنًا أمام فراغ اللوحة. انظر فقط إلى العنوان، وانظر إلى الحبر، ثم دع عقلك يهدأ، واعثر على السكينة في حياتك اليومية.
المقال والصور: مينه نجويت
* يرجى زيارة القسم لرؤية الأخبار والمقالات ذات الصلة.
المصدر: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tim-thay-su-thanh-tinh-qua-thien-hoa-1014524








تعليق (0)