من نجاح فيلم Red Rain إلى جاذبية الأفلام الثورية

بعد ثلاثة أيام فقط من عرضه، تجاوز الفيلم الروائي "المطر الأحمر" إيراداته التي تجاوزت 100 مليار دونج، وهو رقم قياسي غير مسبوق في تاريخ أفلام الحرب التاريخية في فيتنام. وكان فيلم "النفق: شمس في الظلام" قد حقق سابقًا نجاحًا باهرًا، متجاوزًا إيراداته البالغة 160 مليار دونج.

مشهد من فيلم "المطر الأحمر". (الصورة: من فريق التصوير)

فيلمان يحملان نفس الفكرة، صدرا بفارق بضعة أشهر فقط، وحققا نجاحًا باهرًا، يُبشران بأخبار سارة للسينما في البلاد. استُوحي فيلم "المطر الأحمر" من رواية تحمل الاسم نفسه للكاتب تشو لاي، مُعيدًا إحياء 81 يومًا وليلة ضارية في قلعة كوانغ تري عام 1972. أما فيلم "الأنفاق: الشمس في الظلام" فيُصوّر المعركة الشرسة تحت الأرض في أنفاق كوتشي المغطاة بالفولاذ عام 1967.

سياقان مختلفان، لكنهما يركزان على تجسيد واقع الحرب ومصير الإنسان وتطلعاته للعيش والقتال والتضحية من أجل الوطن. وما يميز هذه الأفلام هو جمهورها الشاب الذي أسهم في انتشارها، إذ يتأثر بسردها العاطفي والعميق الذي يلامس قلوبهم. وفي ذلك الوقت، تُعدّ التجربة السينمائية رحلةً لإحياء الذاكرة الوطنية.

لطالما ارتبطت الأفلام التاريخية بصعوبة مشاهدتها وبيع تذاكرها. إلا أن الإيرادات القياسية لبعض الأفلام الحديثة تُظهر أنه إذا كان الفن مقنعًا بما يكفي وتحسنت تقنيات التصوير، يمكن لهذه الأعمال أن تأسر قلوب الأغلبية. وليس من قبيل الصدفة أن يكون عرضا الفيلمين مليئين بالجمهور. فقد أُعيد تصوير واقع الحرب الوحشي، وامتزجت التفاصيل المؤثرة، وجاذبية المكان، والموسيقى ... لخلق تجربة قوية وإنسانية في آن واحد.

من الجدير بالذكر أن جميع الأعمال المذكورة أعلاه أُنتجت في سياق احتفال البلاد بالمعالم التاريخية الرئيسية: مرور 50 عامًا على يوم التحرير الجنوبي وإعادة التوحيد الوطني؛ ومرور 80 عامًا على ثورة أغسطس واليوم الوطني 2 سبتمبر. تم إنتاج فيلم "المطر الأحمر" تحت إشراف اللجنة العسكرية المركزية - وزارة الدفاع الوطني ، مع سيناريو للكاتب تشو لاي وإخراج الفنان المتميز دانج تاي هوين. أخرج فيلم "النفق" المخرج بوي ثاك تشوين ومستثمرين من القطاع الخاص بتفانٍ كبير. لقد خلق الصدى بين الدولة والقطاع الخاص، بين الذكريات البطولية والإبداع الفني، حيوية جديدة للأفلام الثورية.

مشهد من فيلم "المطر الأحمر". (الصورة: من فريق التصوير)

بالإضافة إلى نجاحهما في شباك التذاكر، تكمن القيمة الجوهرية التي يُضفيها الفيلمان في مساهمتهما في تغيير نظرة الجمهور إلى الأفلام التاريخية. بجهودهما المتميزة، أثبت صانعو الأفلام أنه بالشغف والإبداع، يُمكن للأفلام التاريخية أن تُصبح "الرائجة" في حياتنا المعاصرة، لا مجرد ذكريات وحنين. تُعدّ الإيرادات القياسية، وردود الفعل الإيجابية من الجمهور، بالإضافة إلى جوائز الأفلام المرموقة، مكافآتٍ مُجزية للفنانين الذين يجرؤون على خوض غمار التحديات.

على الرغم من أن كلا الفيلمين يتناول موضوع الحرب الثورية، إلا أن لكل منهما سماته الفريدة. من الناحية الفنية، يُبهر فيلم "المطر الأحمر" بضخامته: مشاهد معارك ضخمة، وضراوة القنابل والرصاص، والأجواء النارية لقلعة كوانغ تري؛ مُركزًا على إعادة بناء المكانة التاريخية، مع تصوير المصير المأساوي للناس. من منظور آخر، يُركز عمل المخرج بوي ثاك تشوين على قسوة الحياة اليومية والقتال في أرض الفولاذ، مُبنيًا نفسية الشخصيات بتفاصيل صغيرة لكنها مؤثرة: وجبة في الظلام، أغنية مُؤرقة، ألم ورغبة صامتة مُلحة...

من حيث استجابة الجمهور، يتميز فيلم "المطر الأحمر" بسهولة الوصول إليه: حبكته واضحة، ومشاعره مباشرة، وسهولة إيصالها، ما جعله يحقق إيرادات تتجاوز 100 مليار دونج في ثلاثة أيام فقط. يتبع فيلم "النفق: شمس في الظلام" أسلوبًا فنيًا صارمًا، يتطلب من المشاهدين التفاعل معه والتأمل فيه. وهذا ما يجعل الفيلم يحظى بتقدير كبير لقيمته الفنية، حيث يشاهده الكثير من المشاهدين مرارًا وتكرارًا، ويبشر بنجاح مستدام طويل الأمد.

باختيارها مناهجَ واستغلالاتٍ متنوعة، تسعى جميع الأفلام إلى تحقيق هدفٍ واحد: تقريب التاريخ الوطني إلى جمهور اليوم، مع إتاحة فرصٍ للسينما للتطور. ويبقى السؤال المطروح بعد الظواهر السينمائية التي جذبت انتباه الجمهور: كيف نجعل الأفلام التاريخية جذابةً مع الحفاظ على العمق والقيمة الفنية؟

مشهد من فيلم "المطر الأحمر". (الصورة: من فريق التصوير)

وفقًا للمخرج، الفنان الشعبي دانج نهات مينه، يجب أن يلامس الفيلم تحديدًا، والأعمال الأدبية والفنية عمومًا، قلوب الجمهور. لذلك، بالإضافة إلى إعادة إحياء الأحداث، من الضروري التعمق في الحالة الإنسانية. هناك، يظهر جنودنا ومواطنونا جميعًا بمظهر عادي ولكنه استثنائي. هذا هو الاتجاه الذي يجب استغلاله بعمق أكبر حتى يُروى التاريخ من خلال القدر والطموح. يؤمن صانعو الأفلام أيضًا بأن احتياجات الجمهور في ازدياد، لذا فهم بحاجة إلى تجربة جيدة من حيث الصورة والصوت، بالإضافة إلى القصص الجيدة. يجب أن تستثمر السينما في التكنولوجيا وفريق ما بعد الإنتاج المحترف.

علاوة على ذلك، لا شك أن تأثير الفيلم يعتمد أيضًا على طريقة إيصاله. فالمقاطع الترويجية الجذابة، ومقاطع الفيديو الموسيقية، وتبادل الفنانين، والمقاطع المصورة المنتشرة على مواقع التواصل الاجتماعي... كلها عوامل تجعل القصص التاريخية مألوفة وسهلة المنال.

يُذكر أن عرض الفيلم في المناسبات الوطنية المهمة يُساعد الجمهور على فهم معنى العمل بشكل أفضل، من خلال إلهام الامتنان التاريخي. كما ينبغي أن تُرافق السينما التعليم من خلال مشاريع لعرض الأفلام في المدارس، وتنظيم عروض الأفلام، والتفاعل مع المخرجين والممثلين.

السينما، إلى جانب التاريخ، ستُنشئ جسرًا مستدامًا بين الذاكرة والحاضر، نحو المستقبل. ومن خلال الطموحات الإبداعية، والروح الفنية الجادة، والشعور العميق بالمسؤولية لدى صانعي الأفلام، تُتاح للأفلام التاريخية فرصة تأكيد مكانتها، لتصبح ركيزةً راسخةً للسينما، صوتًا فنيًا ونبضًا لروح الأمة.

ماي لو

المصدر: https://nhandan.vn/tu-thanh-cong-cua-mua-do-den-suc-hap-dan-tu-dong-phim-cach-mang-post904510.html