28 مسرحية من فرق فنية فيتنامية وعالمية (بولندا، الصين، كوريا، إسرائيل، اليابان، منغوليا وأوزبكستان) من العديد من أنواع المسرح مثل: الدراما، كاي لونغ، تونغ، تشيو، العرائس، السيرك ... كلها تهدف إلى الهدف المشترك المتمثل في تجديد لغة المسرح، وتلبية حاجة الجمهور للاستمتاع بالفن مع الحفاظ على الهوية التقليدية للأمة والشعب.

"التجريب" من النموذج التنظيمي إلى العمل

بخلاف المواسم السابقة، يُمثل مهرجان المسرح التجريبي الدولي السادس، المقرر إقامته عام ٢٠٢٥، نقلة نوعية بإقامته في أربع مناطق. يُمكّن هذا النموذج التنظيمي المهرجان من الوصول إلى جمهور أوسع، مما يُتيح للجمهور فرصة الاستمتاع بالفن المسرحي الاحترافي محليًا ودوليًا. في الوقت نفسه، تُساعد هذه الطريقة الجديدة في إدارة الأعمال العديد من الفرق المحلية على توفير تكاليف السفر والإقامة ونقل المعدات... في حين تُجري المناطق تغييرات عديدة في دمج وحدات الفنون وتغيير أساليب عملها إلى حد ما؛ وهو ما لطالما واجهته العديد من وحدات الفنون الاجتماعية من صعوبات مالية...

أكد العديد من الفنانين من وحدات الفنون العالمية أن المهرجان الذي يُقام في المناطق المحلية يُتيح لهم فرصة زيارة واستكشاف طبيعة فيتنام وبلدها وثقافتها وشعبها. بعد برنامج "عروض مهرجان الشارع" الذي قدمته الفرق الفنية ضمن فعاليات مهرجان نينه بينه، وبعد كل عرض مسرحي، كان ما ترك انطباعًا إيجابيًا لدى الفنانين الأجانب هو حيوية الجمهور الفيتنامي واستقباله الإيجابي.

مشهد من مسرحية "تام كام" لفرقة ثانغ لونغ للعرائس في مهرجان المسرح التجريبي الدولي السادس في عام 2025.

بصفتها الجهة المضيفة للمهرجان، تعتبر مقاطعة نينه بينه هذه الفرصة مناسبةً لاستعراض رؤيتها للتنمية الثقافية المرتبطة بالإبداع والابتكار والتواصل الدولي. وأكد الرفيق ها لان آنه، نائب رئيس اللجنة الشعبية لمقاطعة نينه بينه، قائلاً: "المسرح التجريبي جسرٌ لتقريب نينه بينه من الأصدقاء الدوليين، ولتقريب الأصدقاء الدوليين من فيتنام. فعندما تُضاء أضواء المسرح، وتُروى القصص بطموحات إبداعية، وينضم الفنانون إلى نبض قلوبهم الفنية، تصبح نينه بينه ملتقىً للمشاعر والذكاء والصداقة والتضامن".

وفقًا للأستاذة المشاركة، دكتورة الفنون، نغوين ثي مينه ثاي، بعد قرابة عقدين من التنظيم، جمع مهرجان هذا العام العديد من الأعمال الفنية عالية الجودة، مما خلق جوًا فنيًا جادًا وحيويًا. تُظهر الأعمال بوضوح استكشاف الفنانين وابتكارهم وتجاربهم، بدءًا من عملية كتابة النصوص والإخراج والتمثيل وصولًا إلى تطبيق التكنولوجيا في الفنون الجميلة والموسيقى . وقد تركت بعض المسرحيات التي قدمتها فرق عالمية، مثل منغوليا وبولندا، أثرًا إيجابيًا على الجمهور بفضل توظيفها الأمثل للغة الجسد والرسائل الواضحة والانتقالات الماهرة للمشاهد. وأكدت الأستاذة المشاركة، الدكتورة نغوين ثي مينه ثاي: "إن القاسم المشترك بين المسرحيات هو مزيج العناصر الثقافية التقليدية وأساليب الأداء الحديثة. وهذا هو نقطة التقاء طبيعية بين لغة المسرح الدولي والفيتنامي. وبفضل ذلك، أصبح التبادل المهني بين الفنانين أعمق وأكثر فعالية".

نقطة مضيئة في الفنون المسرحية العالمية

على مدار أسبوعين من المهرجان، تركت 19 مسرحية قدمتها فرق فنية فيتنامية انطباعًا قويًا لدى الجمهور والزملاء في الداخل والخارج. وتتميز المسرحيات الفيتنامية بثراء محتواها وشكلها، وتعزز قيم الحق والخير والجمال.

من أبرز الأعمال المعروضة في المهرجان مسرحية "قصة حب" لفرقة تشيو التابعة لمسرح الجيش. تُكرّم المسرحية صفات المرأة الفيتنامية في سياق العصر الإقطاعي والعصر الحديث. في العرض الأول، تُنقل الرسالة من خلال شخصية ثي ماو من مسرحية تشيو القديمة "كوان آم ثي كينه". تتخطى ثي الحواجز الكونفوشيوسية وثرثرة القرويين لتقبل حب السيد نو (خادم العائلة)، مُكافحةً من أجل سعادتها الشخصية. في العرض الثاني، يروي العمل قصة أمهات فيتناميات خلال الحرب، مُستعدّات للتضحية بسعادتهن الشخصية من أجل أزواجهن وأطفالهن للذهاب إلى الحرب، دفاعًا عن الوطن. تُشكّل مسرحيتا تشيو تناقضًا دراميًا وعاطفيًا. وفقًا للعقيد، الفنان المتميز ها كوانغ هاو، نائب مدير مسرح جيش تشيو: "بالإضافة إلى التجارب في اللغة الأدبية والحوار والإخراج، تتميز مسرحية "قصة حب" بلمسة إبداعية في الموسيقى. لا تزال ألحان تشيو تحافظ على طابعها الموسيقي الرئيسي، لكن الفريق الإبداعي أضاف طبقة من الموسيقى الخلفية بآلات موسيقية حديثة (طبول إلكترونية، إيقاع إلكتروني، جيتار كهربائي...)، وتوزيع موسيقي غربي متعدد الألحان. ومن هنا، تتجلى المشاعر بقوة، وتصبح المسرحية أكثر حداثة."

تظهر كضيف مميز في إطار المهرجان مسرحية "تام كام" لمسرح ثانغ لونغ للعرائس. لقد ظلت حبكة العمل في ذاكرة أجيال عديدة من الجمهور، وقد أعيد إحياؤها الآن في شكل جديد ودخلت الساحة الدولية. تستخدم المسرحية الخيزران باستمرار كمحور جمالي رئيسي. الخيزران موجود في العرائس، في أسوار الخيزران للمكان، في النول، وعمود الحمل ... مما يجعل المسرح يحمل روح الريف الشمالي، ريفيًا ورشيقًا. إلى جانب ذلك، فإن النقطة الجديدة في المسرحية هي أيضًا في استخدام نص تشيو كسرد. يتحكم الفنانون في العرائس، ويتحدثون ويغنون، مما يتطلب مهارات تركيب عالية. بفضل ذلك، لا تعيد المسرحية سرد الحكاية الشعبية فحسب، بل تصبح أيضًا لقاءً جميلًا بين العرائس الجافة ومسرح تشيو، مما يجلب الجمهور إلى عالم مألوف وغريب في نفس الوقت، شعبي وحديث في نفس الوقت.

تُقدّر العديد من الفرق العالمية إبداع الفنانين الفيتناميين تقديرًا كبيرًا، لا سيما في استيعابهم السريع لفنون الأداء الشاملة. قال الفنان ليو تشنغ قانغ، المدير الفني لفرقة ترام هوا للأسماك القديمة المسرحية، مقاطعة شاندونغ (الصين): "عندما نشاهد المسرحيات الفيتنامية، نتعلم المزيد عن أسلوب التفكير واللغة المسرحية الحادة والمحنكة. يكشف كل عمل عن عملية اكتشاف الفنانين، وهو أمر نقدره حقًا".

لقد ترك مهرجان المسرح التجريبي الدولي السادس، المقرر انعقاده عام ٢٠٢٥، آثارًا إيجابية عديدة: إذ أشعل شعلة الإبداع لدى الفنانين، وحافظ على شعلة التراث متقدة بالهوية الثقافية، وساهم في تعزيز التعاون الدولي في ظل الظروف الراهنة. يواجه المسرح الفيتنامي تحديات عديدة من حيث الموارد البشرية والتمويل والجمهور... وللحفاظ على حيوية المسرح في الحياة المعاصرة، قالت الفنانة الشعبية ترينه ثوي موي، رئيسة جمعية فناني المسرح الفيتناميين ورئيسة اللجنة التوجيهية للمهرجان: "على الفنانين الفيتناميين أن يتجاوزوا حدودهم، وأن يتعلموا من جوهر المسرح العالمي. أما من حيث المحتوى، فيجب أن تتناول المسرحيات قضايا المستقبل بشكل مباشر، حتى يتمكن المشاهدون من مواجهة تحديات الإنسانية، وذلك لتعزيز القدرة على التنبؤ والمسؤولية الاجتماعية لفن المسرح. أما من حيث الشكل، فيجب تعزيز لغة العمل البصري، وتقليل الحوار، وتقليل الاعتماد على المسرح. يُعد هذا المهرجان فرصة للدول لتبادل الخبرات بهدف تطوير مسرح حديث ومستدام".

    المصدر: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/vuot-len-chinh-minh-hoc-hoi-tinh-hoa-nghe-thuat-the-gioi-1014534