জাতীয় আত্মার কণ্ঠস্বর
ডন কা তাই তু-এর শিল্পকে ভালোবাসার ঐতিহ্যবাহী পরিবারে জন্মগ্রহণকারী সঙ্গীতশিল্পী নগুয়েন ভিন বাও ১৯১৮ সালে প্রাক্তন সা ডিসেম্বর প্রদেশের (বর্তমানে ডং থাপ) কাও লান জেলার মাই ট্রা গ্রামে জন্মগ্রহণ করেন। বেশ অল্প বয়সেই সঙ্গীতের সাথে পরিচিত হওয়ার সুযোগ পেয়ে, ১২ বছর বয়সে তিনি ইতিমধ্যেই ড্যান কিম, ড্যান কো, ড্যান গাও... এর মতো বেশ কয়েকটি বাদ্যযন্ত্র ব্যবহার করতে পারতেন... ১৯৫৬ সালে, যখন সাইগন ন্যাশনাল স্কুল অফ মিউজিক অ্যান্ড ড্রামা প্রতিষ্ঠিত হয়, তখন তাকে ড্যান ট্রানহকে শেখানোর জন্য আমন্ত্রণ জানানো হয়। এই সময়ে, তিনি পশ্চিমা সঙ্গীত শিখতে এবং পিয়ানো অধ্যয়ন করতে শুরু করেন, তাই আধুনিক এবং ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের মধ্যে পার্থক্য সম্পর্কে তার বেশ অনন্য তুলনা ছিল।

সঙ্গীতশিল্পী নগুয়েন ভিন বাও জিথার এবং নারকেলের খোসার জিথারে এককভাবে বাজান
ছবি: হোয়াং ফুওং
বাখ খোয়া ম্যাগাজিনের (১৫ জুলাই, ১৯৬৩) প্রতিক্রিয়ায় সঙ্গীতজ্ঞ ভিন বাও বলেন যে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের বিশেষ স্পন্দন, চাপ এবং স্ট্রোকিং কৌশল রয়েছে যা জাপানি এবং চীনা বাদ্যযন্ত্রগুলিতেও আছে, কিন্তু এগুলি ততটা পরিশীলিত নয়। তিনি বলেন: "আমাদের পশ্চিমা এবং চীনা খাবার আছে, তাই আমরা মজা করার জন্য এটি উপভোগ করতে পারি, কিন্তু অবশেষে আমরা আমাদের নিজস্ব খাবারে ফিরে যাব। ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত বহু প্রজন্ম ধরে জাতীয় আত্মার কণ্ঠস্বর, এটি দীর্ঘদিন ধরে ভিয়েতনামী জনগণের অভ্যন্তরীণ জীবনের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ। যাদের বিদেশে থাকতে হয়, তারা যখন একটি পরিচিত পুরানো সুর, যেমন একটি ভাষ্য বা একটি লোকগান... শোনেন, তখন মনে হয় যেন তারা সবুজ বাঁশের বেড়া, প্রিয় বাড়িটি অনেক দূরে দেখতে পাচ্ছেন। তবে, সুবিধাগুলি প্রচার করার জন্য, আমাদের মৌলিক অসুবিধাগুলি কাটিয়ে উঠতে হবে। এটি হল সঙ্গীত নোট করার একটি স্পষ্ট এবং সঠিক পদ্ধতির অভাব।"
সঙ্গীতজ্ঞ নগুয়েন ভিন বাও-এর মতে, ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের বেশিরভাগ শিক্ষকই দক্ষতা হস্তান্তরের পদ্ধতি অনুসরণ করেছেন, যে কেউ অনুকরণে দক্ষ এবং নিষ্ঠার সাথে অনুশীলন করে সে বাদ্যযন্ত্রটি বাজাতে পারে। তারপর যখন এই লোকেরা এটি তাদের শিষ্যদের কাছে প্রেরণ করে, তখন বাদ্যযন্ত্রটি কিছুটা আলাদা হয়। ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতও একীভূত হয় না। অতএব, যখন স্থানীয় বাদকরা অন্যান্য অঞ্চলের লোকদের সাথে বাদ্যযন্ত্রটি বাজায়, তখন এটি প্রায়শই কম ভালো হয় কারণ তারা একে অপরের সাথে "মিল" করে না।
একইভাবে, সঙ্গীত শেখানোর সময়, প্রতিটি ব্যক্তির সঙ্গীত স্বরলিপি করার নিজস্ব পদ্ধতি থাকে, তাই অন্যদের পক্ষে তা বোঝা কঠিন। পূর্বসূরীদের স্বরলিপি লেখার পদ্ধতি অত্যন্ত আদিম, তাই এটি সঙ্গীতের অর্থ সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করতে পারে না। পশ্চিমা স্বরলিপি ব্যবহার করলে, সঙ্গীতটি অত্যন্ত কষ্টকর এবং জটিল হবে কারণ স্বরলিপিগুলিতে চাপ, কম্পন, খোঁচা ইত্যাদি স্থানে বিশেষ চিহ্ন থাকতে হবে। তৃতীয় অসুবিধা হল যে আমরা প্রাচীনদের রেখে যাওয়া সঙ্গীতের যতগুলি অংশ ব্যবহার করি। মিঃ নগুয়েন ট্রাই খুওং (মাই থো) এর মতো কয়েকজন নিবেদিতপ্রাণ ব্যক্তির উদাহরণ যারা ইয়েন টুওক ট্রানহ নগন, ফং জুই ট্রিচ লিউ, দ্যাট ট্রাই বি হাং ইত্যাদির মতো নতুন অংশ যুক্ত করেছিলেন, তা বিরল।
সৃজনশীলতার অভাবের কারণে, একই পুরানো গান বারবার ব্যবহার করা বিরক্তিকর হয়ে ওঠে। ফলস্বরূপ, সঙ্গীতজ্ঞ ভিন্ন কিছু চান, তাই তিনি তার পছন্দ অনুসারে গানগুলিতে "লবণ এবং মরিচ যোগ করেন", কখনও কখনও চাবি ছাড়াই, সঙ্গীতকে বিকৃত করে এবং গানের মৌলিক চরিত্রটি হারিয়ে ফেলে।
এই জগাখিচুড়ি কমাতে কনসার্টে একজন কন্ডাক্টর থাকা আবশ্যক। কিন্তু আমাদের কন্ডাক্টর পশ্চিমা অর্কেস্ট্রার কন্ডাক্টরের মতো হবে না। অর্থাৎ সেই ব্যক্তি যিনি অর্কেস্ট্রার প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের জন্য সঙ্গীত সাজাতে, নির্দেশনা দিতে এবং বাজানোর পথ দেখাতে দাঁড়িয়েছেন, প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের ভূমিকা স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন, কোথায় জোরে বাজাতে হবে, কোথায় মৃদু বাজাতে হবে, কখন "অদৃশ্য" হয়ে অন্যান্য বাদ্যযন্ত্রকে স্থান দিতে হবে। তবেই সঙ্গীতের মূল্য বৃদ্ধি পাবে।
ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের উন্নতি
সঙ্গীতজ্ঞ নগুয়েন ভিন বাও সাইগন ন্যাশনাল কনজারভেটরি অফ মিউজিক-এ জিথার শেখাতে ৯ বছর কাটিয়েছেন। বহু বছরের গবেষণার পর, তিনি জিথারকে ১৬টি তার থেকে ১৭, ১৯ এবং তারপর ২১টি তারে উন্নীত করেছেন, যার মধ্যে ঐতিহ্যবাহী জিথারের চেয়ে সমৃদ্ধ এবং আরও বৈচিত্র্যময় শব্দ এবং কৌশল রয়েছে। ঐতিহ্যবাহী জিথারের ১ মিটার দৈর্ঘ্য থেকে, তিনি যে জিথারগুলি তৈরি করেছিলেন তা ১.৪ - ১.৮ মিটার লম্বা, যাকে "ট্রুং ট্রান" এবং "দাই ট্রান" বলা হয়। এছাড়াও, তিনি ভিয়েতনামী জিথারের পৃষ্ঠ তৈরি করতে কিরি পাওলাউনিয়া, জাপানি কোটো বাদ্যযন্ত্র তৈরিতে ব্যবহৃত একটি বিশেষ ধরণের গাছ ব্যবহার করেছিলেন।

প্রদর্শনী ঘর "নুয়েন ভিন বাও - সুর এবং জীবন"
ছবি: হোয়াং ফুওং
তাঁর মতে, ঐতিহ্যবাহী দক্ষিণী সঙ্গীতের বাদ্যযন্ত্রগুলিকে আরও সুন্দর, আরও সংক্ষিপ্ত এবং উন্নত শব্দের জন্য অধ্যয়ন এবং উন্নত করা প্রয়োজন। কিন্তু তিনি বিদ্যুতের ব্যবহার সমর্থন করেন না, কারণ বাদ্যযন্ত্রের শব্দ আরও জোরে কিন্তু আত্মা কিছুটা আলাদা... পুরাতন এবং নতুনের মধ্যে সমন্বয় করা কঠিন। যদিও বেহালা জিথারের মতো, বেহালা এবং জিথার প্রত্যেকের নিজস্ব সৌন্দর্য রয়েছে। তাদের প্রকৃতি একই রকম, কিন্তু আমরা যে গানটি শুনি তা বাজানো জিথারের মতো ভালো নয়, এবং বিপরীতভাবে, পশ্চিমা সঙ্গীত বাজানো জিথার বেহালার মতো ভালো নয়। "এটা আমাদের আও দাইয়ের মতো, ভিয়েতনামী মহিলারা সুন্দর, নমনীয় নড়াচড়া করে হাঁটেন। আমাদের আও দাই পরবেন না এবং ইউরোপীয় এবং আমেরিকান মেয়েদের মতো শক্ত এবং নোংরাভাবে হাঁটবেন না, এটি ভিয়েতনামী আও দাইয়ের জন্য দুঃখের বিষয়" ( বাখ খোয়া, ১৫ জুলাই, ১৯৬৩)।
বাখ খোয়া ম্যাগাজিনে লেখক দ্য নান রিপোর্ট করেছেন: "১৯৭২ সালের ১৪ এপ্রিল সন্ধ্যায়, প্যারিসের ইনস্টিটিউট ডি মিউজিকোলগে, ওরিয়েন্টাল মিউজিক রিসার্চ সেন্টার সঙ্গীতজ্ঞ নগুয়েন ভিন বাও এবং অধ্যাপক ট্রান ভ্যান খে-এর পরিবেশিত ঐতিহ্যবাহী দক্ষিণী সঙ্গীতের একমাত্র পরিবেশনার আয়োজন করেছিল। দুই অধ্যাপকের প্রতিভা এবং দুর্দান্ত বাজনা দক্ষতা ৫০০ জনেরও বেশি বিদেশী অতিথি এবং বিদেশী ভিয়েতনামীকে উপস্থিত হতে আকৃষ্ট করার জন্য যথেষ্ট ছিল। ফ্রান্সে ভিয়েতনামী জনগণ টেপের মাধ্যমে অধ্যাপক ভিন বাও-এর জিথার উপভোগ করার সুযোগ পেয়েছিলেন, কিন্তু কখনও নিজের চোখে সেই ব্যক্তিকে দেখার সুযোগ পাননি যিনি দুঃখজনক এবং দুঃখজনক জিথার তৈরি করেছিলেন যা অনেক বিদেশী ভিয়েতনামীকে কাঁদিয়েছিল।"
২০২১ সালে, সঙ্গীতশিল্পী নগুয়েন ভিন বাও ১০৪ বছর বয়সে ডং থাপের কাও লানে তার বাড়িতে মারা যান। প্রদর্শনী ঘর পরিদর্শনের সুযোগ পেয়ে, সঙ্গীতশিল্পী নগুয়েন ভিন বাও স্থানীয় সরকারের প্রতিভার প্রশংসা দেখতে পান। এই স্থানটি কেবল সঙ্গীতশিল্পীর সঙ্গীত জীবনের সাথে সম্পর্কিত ছবি এবং বাদ্যযন্ত্র সংরক্ষণ করে না, বরং শত শত নথি, ডিপ্লোমা, পুরষ্কার, ভিডিও টেপ, ক্যাসেট, তার... এমনকি তিনি যে চেয়ারে শুয়েছিলেন, চশমা, যে শার্টটি পরেছিলেন তাও অত্যন্ত শ্রদ্ধার সাথে সংরক্ষণ এবং সংরক্ষণ করা হয়। ( চলবে )
সূত্র: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm






মন্তব্য (0)