Ace Le: Vietnamské výtvarné umění musí vyprávět Vietnamci

Kurátor Ace Le je v současné době výkonným ředitelem aukční síně Sotheby's ve Vietnamu. Je velkým nadšencem pro vietnamské výtvarné umění, zejména pro indočínské malby, a vždy chce světu přinést kvintesenci malířství této země.

Ace Le si mezi svými neustálými služebními cestami udělal čas na rozhovor s Thanh Nienem .

Co vás vedlo k rozhodnutí věnovat se kariéře kurátora a badatele vietnamského umění?

Narodil jsem se a vyrůstal v 80. a 90. letech 20. století, a přestože jsem umění miloval od mládí, měl jsem jen málo příležitostí svou vášeň rozvíjet, protože umělecká výchova ve školách v naší zemi v té době stále chyběla a příležitostí plně si umění vychutnat v muzeích bylo ještě méně.

Teprve když jsem měla stabilní práci a život se stal poklidnějším, začala jsem si užít a studovat umění.

Posledních 20 let žiji a pracuji v Singapuru, kde se věnuji především komunikaci a brand managementu. Sbírat umění jsem začal až ve chvíli, kdy jsem měl příjem a uvědomil si, že každý sběratel je kurátorem své vlastní sbírky, a tak jsem se rozhodl dozvědět se o této práci více.

Před pěti lety jsem studoval magisterský program v oboru muzeologie a kurátorské praxe na Technologické univerzitě Nanyang (Singapur) právě v době, kdy byl spuštěn tento program, první na světě zaměřený na umění jihovýchodní Asie. Byl to pro mě velký odrazový můstek k přechodu k mé současné práci profesionálního kurátora.

Výstava Trong trang ivory poprvé v Da Nangu představuje indočínské malby. Kurátorem je Ace Le a bude se konat v prosinci 2023.

FOTO: LTF

Jaké byly obtíže a výhody, když jste zastával pozici prvního kurátora a výkonného ředitele Sotheby's ve Vietnamu?

Posláním kurátora je identifikovat autory a díla, kteří jsou v daném období důležití. Předpokladem pro dobrého kurátora je schopnost výzkumu se základními dovednostmi historika umění. Následně seznamuje veřejnost s výsledky svého výzkumu, například budováním obsahového řetězce pro sbírku, organizací výstavy nebo tvorbou publikací. Kurátor je tak mostem mezi uměním, umělci a publikem.

Mou rolí v Sotheby's je využít své znalosti, jazyk a síť kontaktů k doplnění jejich místní perspektivy a respektování hlasu místní umělecké komunity.

Pocity, když poprvé uspořádal výstavu „ Stará duše, podivné přístaviště“ Sotheby's 2022, která spojila mnoho děl slavného kvarteta malířů: Pho - Thu - Luu - Dam?

Toto je průkopnická výstava indočínského uměleckého segmentu ve Vietnamu. Poprvé se domácí veřejnost seznámila s velkým množstvím indočínských děl s vysokou komerční a uměleckohistorickou hodnotou, která byla kurátorsky posouzena a vystavena v souladu s mezinárodními muzejními standardy.

S aukční síní Sotheby's jsem se dohodl na třech podmínkách: výstava musí být pro veřejnost zdarma, obrazy musí být zapůjčeny od vietnamských sběratelů a produkční služby musí pocházet z domácích zdrojů.

Jsem potěšen, že přijetí veřejnosti předčilo veškerá očekávání. Přestože výstava trvala jen necelé 4 dny, registrační portál byl během půl dne od otevření přetížen více než 5 000 návštěvníky.

Vernisáž výstavy Nebe, hory, voda v Hue 25. března 2025

FOTO: LTF

Kromě kurátorství máte vztahy s vietnamskými sběrateli umění?

Aby byl někdo dobrým kurátorem, je velmi důležité mít dobré vztahy s umělci a sběrateli. Výstavy jako Hon Xua Ben La, Mong Vien Dong nebo Troi, Son, Nuoc, všechny si půjčují obrazy z mnoha různých sbírek. Sběratelé obvykle musí kurátorovi důvěřovat, že mu svěří svá cenná díla k uchování, zachování a vystavení.

Moje práce mi dává příležitost sblížit se s mnoha sběrateli doma i v zahraničí, včetně jednotlivců i organizací. Také uznávám generaci mladých sběratelů, kteří kromě finančního potenciálu disponují také kurátorskými strategiemi, cíleným zaměřením a schopností pečlivě zkoumat a hodnotit. To je velmi povzbudivé znamení, když začínají své sbírky prezentovat veřejnosti.

Vietnamský trh s aukčními akcemi s uměním je ve světě velmi aktivní, ale proč Vietnam stále nemá mnoho aukčních sálů, kde by veřejnost měla větší přístup k malířskému umění?

Integrační proces zploštil svět. To je jasně patrné v sektoru uměleckých aukčních trhů. Bohužel mnoho domácích nadstavbových projektů navzdory svým velkým ambicím nedošlo dostatečně daleko. Například snahy o otevření vietnamských aukčních domů v posledních deseti letech nebyly příliš úspěšné, zatímco rozvojové země v jihovýchodní Asii, jako je Indonésie, Filipíny, Malajsie nebo Thajsko, měly aktivní domácí aukční domy, které se do regionu rozšířily.

Pro otevření dobrého aukčního domu jsou obchodní dovednosti pouze postačující podmínkou, ale základní podmínkou musí být schopnost odhadu, tedy solidní odborné znalosti v akademickém výzkumu, což je na domácím trhu velká mezera.

Proč Sotheby's oficiálně nekomercializuje vietnamské obrazy ve Vietnamu?

Sotheby's je věrná strategii soustředění likvidity na hlavních místech. Pravidelné aukce v Hongkongu (Čína), Singapuru nebo Paříži (Francie) všechny představují vietnamské obrazy. To je výhodnější pro transakce, protože sběratelé v regionu budou mít snazší přístup k našim dílům. Tento krok neplatí jen pro Vietnam, ale pro jihovýchodní Asii obecně.

Sotheby's a Christie's také nepořádají aukce na trzích mnohem větších než Vietnam, jako je Indonésie, Malajsie nebo Filipíny, ale zaměřují se na představení umělců z jihovýchodní Asie vedle mezinárodních umělců ve velkých aukcích.

Ace Le přednáší na výstavě Nebe , hory, voda v Hue

Jaký je váš názor na současný vietnamský trh s uměním? Proč jsou obrazy vietnamských umělců po Indočínské vysoké škole výtvarných umění méně cenné a méně všímavé?

Většina likvidity na vietnamském trhu s uměním se soustředí na umělce, kteří absolvovali Indočínskou školu výtvarných umění v letech 1924 až 1945. Díla obstála ve zkoušce času, takže jejich hodnota byla prokázána.

Z hlediska investic jsou indočínská díla a autoři na burze ekvivalentem „blue chip“ kódů, což znamená, že mají vysoký stupeň bezpečnosti a vysokou likviditu. To samozřejmě platí pouze pro díla s vysokou spolehlivostí, jasně certifikovaná odborníky a renomovanými organizacemi. Pozdější díla budou potřebovat více prostoru k certifikaci své hodnoty, čímž se vytvoří předpoklad pro sekundární transakční hodnotu.

Mají zahraniční investoři zájem o vietnamské obrazy?

Vietnam je vzácná země nacházející se na jedinečné kulturní a historické křižovatce. Z hlediska vertikální osy sdílíme koloniální historii se skupinou zemí jihovýchodní Asie, takže sběratelé zde chápou postkoloniální komplex. Z hlediska horizontální osy patříme do stejné literární skupiny jako jazyk Han-Nom, takže orientální estetiku mohou hluboce pocítit diváci z Číny, Japonska, Koreje a čínské skupiny v Singapuru, Indonésii, Malajsii atd.

Publikum, které se zajímá o vietnamské obrazy a sbírá je, je proto velmi široké. V současné době tvoří regionální a mezinárodní sběratelé přibližně 30 % kupujících indočínských obrazů, což lze považovat za velmi zdravý poměr.

Obraz Vue de la résidence d'El Biar (Pohled na palác El Biar) - jedno z nejvýznamnějších děl ve sbírce děl krále Ham Nghiho, vystavené na výstavě Nebe, hory, voda v Hue v březnu 2025. Toto je výstava, jejímž je Ace Le spolukurátorem.

FOTO: LTF

Vietnam má v současné době jen velmi málo skutečných kurátorů a uměleckých kritiků. Jak můžeme bez tohoto týmu rozvíjet malířství obecně a muzea a umělecké výstavy zvlášť?

Vietnam nemá žádné formální kurzy pro kurátory. Když se trh poprvé otevřel v 90. letech 20. století, kurátorství výstav se často spontánně nebo neformálně ujímalo umělců, kritiků nebo správců muzeí a uměleckých center. I dnes existuje mnoho takových případů. To není špatné, protože titul nutně nezaručuje, že jste dobrý kurátor.

Podle mého názoru je minimálním požadavkem pro kurátorství schopnost bádat, vyhledávat díla a autory v celém řetězci dějin umění a vysvětlovat veřejnosti, proč jsou důležití. Dalším postačujícím požadavkem je schopnost řídit projekty, logistiku a komunikaci. Proto se mnoho lidí, kteří jsou samouci, čtou o dějinách umění a mají bystré názory, úspěšně obrátilo ke kurátorství. Mít dobré vzdělání je výhodou, ale ne všechno.

Jak hodnotíte vietnamský trh s uměním? Je stejně rozvinutý jako ostatní země v jihovýchodní Asii?

Zdravý a dynamický trh musí být vybudován na solidní infrastruktuře, včetně politického a právního rámce na ochranu zájmů všech účastníků. Druhým je vzdělávací systém, který potřebuje předmět, jenž děti seznamuje s výtvarným uměním a dějinami umění od útlého věku; spolu se systémem muzeí, které přiblíží umění veřejnosti. Na základě této infrastruktury můžeme vybudovat nadstavbu – zahrnující kupující (sběratele, investiční fondy, veřejná a soukromá muzea), prodejce (umělce), zprostředkovatele (aukční domy, galerie, nezávislé makléře) a související služby v ekosystému (výzkum, kritika, kurátorství, logistika, pojištění atd.). Chybí nám solidní infrastruktura, takže nadstavba musí koordinovat mnoho aspektů navzájem.

Ve srovnání se sousedními zeměmi, jako je Indonésie, Thajsko nebo Malajsie, je náš trh s uměním o desítky let pozadu, natož pak se Singapurem nebo Čínou.

Jaká je vaše předpověď ohledně trhu s indočínskými obrazy, zejména s obrazy slavných umělců? Je to skutečně bezpečný a efektivní investiční kanál?

V blízké budoucnosti bude podle mého názoru skupina slavných indočínských malířů stále patřit mezi umělce lámající rekordy. Ale za 10–20 let, až uplyne dostatečný odstup, je přirozeným trendem objevení se nových jmen.

Existuje mnoho dalších významných malířů, kteří nejsou o nic méně důležití než generace Pho-Thu-Luu-Dam, ale nedostali zaslouženou pozornost a v nadcházející době se postupně objeví. Můžeme zmínit skupinu francouzských malířů, kteří přišli do Indočíny, nebo skupinu malířů z malířské školy Gia Dinh, která vznikla před indočínskou školou výtvarných umění na severu. S účastí mnoha lidí v regionu předpovídám, že indočínské obrazy budou i nadále lámat své vlastní cenové rekordy.

Jednou jste řekl: „Je načase, aby zahraniční aukční domy zastavily svůj nelítostný závod o rekordní ceny a naslouchaly hlasům kultury, které kdysi dominovaly a která se nyní vrací, aby je živila v nové éře.“ To je docela jasné shrnutí moderního vietnamského umění na počátku 20. století. Jaký je podle vás hlas kultury, která byla kdysi dominována? Liší se tato kultura od kultury nedominovaných zemí?

V případě Vietnamu je to hlas tisícileté kultury. Vietnamské výtvarné umění musí být vyprávěno vietnamským lidem, to je příběh, který se musíme učit od kulturních mocností, jako je Japonsko, s nekompromisní kulturní hrdostí. Je nutné zkoumat, interpretovat a vystavovat vietnamské výtvarné umění přímo ve Vietnamu, ve Vietnamu, aby ho Vietnamci mohli vidět, číst a cítit. To je odpovědností nejen aukčního domu, ale i domácího publika a sběratelů.

Zdroj: https://thanhnien.vn/ace-le-my-thuat-viet-phai-duoc-ke-boi-nguoi-viet-185250607222950724.htm