Ačkoli se umělkyně Mathilde Granveau narodila a vyrostla ve Francii, nyní dává přednost životu a tvorbě ve Vietnamu. Téměř 2 roky ve svém malém domě v Da Nangu pilně tvoří, aby vybrala 20 nejlepších obrazů, které budou po výstavách ve Francii, Španělsku, Turecku a Laosu představeny 15. listopadu odpoledne (do 24. listopadu) v galerii Maii Art Gallery (72/7 Tran Quoc Toan, Xuan Hoa Ward, Ho Či Minovo Město).

Květy od francouzské umělkyně Mathilde Granveau
Fotografie: Phan Trong Van

Vibrace
Fotografie: Phan Trong Van

Nomad Works
Fotografie: Phan Trong Van
S dílem Kořeny - stopy původu otevírá Mathilde prostor kontemplativního a hlubokého umění.
Výstavu s názvem Kořeny – stopy původu lze vnímat jako místo, kde jsou tělo a paměť rekonstruovány prostřednictvím symbolického a zdrženlivého vizuálního jazyka. Mathilde se nesnažila přímo zobrazovat realitu ani vyjadřovat emoce, ale zjednodušila tělo na hranici symbolů, aby otevřela kontemplativní a hluboký umělecký prostor.
Umělkyně tuto výstavu nazývá prvním nádechem svých nových děl. „Tiché odhalení vnitřní cesty, která se formuje skrze barvu, geometrii a rytmus,“ sdělila.
Od usazení se ve Vietnamu se umělcova umělecká cesta rozvíjela prostřednictvím neustálého dialogu mezi motivy, symboly a klidnou energií krásné země ve tvaru písmene S.

Umělkyně Mathilde Granveau
Foto: NVCC
Mathildina díla se nesnaží „vyprávět“ příběh, ale spíše ho nechávají vyjít najevo, když se divák zastaví a podívá se. Prázdné prostory – redukované části těla – jsou místem, kde promlouvají vzpomínky. Ticho v obrazech je proto součástí jazyka.
Diváci, kteří si vždy uvědomují své kořeny a návrat, si při prohlížení obrazů Mathilde Granveau uvědomí, že asymetrická kompozice, kterou umělkyně používá, je ovlivněna vietnamskou lidovou výzdobou a liberálním duchem lidových maleb Hang Trong, kde jsou obraz a pozadí uspořádány intuitivně, spíše než aby se řídily geometrickou symetrií.

Umělcovy obrazy jsou ovlivněny vietnamskou lidovou výzdobou a liberálním duchem lidových maleb Hang Trong.
Fotografie: Phan Trong Van
Právě tato „záměrná odchylka“ vytváří otevřený vizuální stav, takže divák není veden, ale musí si ho najít sám.
„Mathildina díla se nesnaží ‚vyprávět‘ příběh, ale nechávají ho vyjít na povrch, jakmile se divák zastaví a podívá se. Prázdné prostory – zjednodušené části těla – jsou místem, kde promlouvají vzpomínky. Ticho v obrazech je proto součástí jazyka. Zemité žluté tóny nejsou mokré a smutné jako v Evropě, ale suché, drsné, teplé, blízké dechu centrálního regionu. Kovové světlo v obrazech není šperk, ale světlo ticha, které otupuje duši,“ kurátor Phan Trong Van.
Zdroj: https://thanhnien.vn/co-gi-dac-biet-trong-trien-lam-cua-hoa-si-phap-rat-yeu-viet-nam-185251113114132577.htm






Komentář (0)