Funkční, elegantní, odolný a úsporný.

Nedávno se na semináři „Život a kariéra malíře Trinh Huu Ngoc – Zvláštní odkaz indočínského výtvarného umění“ zúčastnili účastníci, kteří si vyslechli příběhy o jeho životě, kariéře a zejména o jeho designérské filozofii, která vytvořila jedinečný odkaz pro indočínské výtvarné umění.

V roce 1938 otevřel umělec Trinh Huu Ngoc truhlářskou dílnu MÉMO 47 na ulici Hang Dau 47 s nadějí, že „ti, kdo naše výrobky používají, si je budou navždy pamatovat“. Od té doby se dřevěný nábytek MÉMO 47 stal ve své době slavnou značkou. Jen něco málo přes rok po svém založení získala dílna MÉMO stříbrnou medaili na indočínské výstavě v letech 1938-1939. Dřevěnému nábytku MÉMO důvěřovalo mnoho lidí, od znalců umění až po generálního guvernéra Indočíny. Později byla dílna pověřena také mnoha důležitými projekty interiérového designu na radnici a ve vládních úřadech po roce 1954, kdy se ústřední výbor strany rozhodl přestěhovat z válečné zóny Viet Bac zpět do hlavního města.

Jeho úspěch nepramenil z extravagance ani luxusu, ale z designové filozofie, která spojovala krásu se životem. Jak se země pustila do budování socialismu, jeho návrhy také odrážely ducha nové éry. Věřil, že být slušným člověkem znamená žít podle perspektivy pracujícího člověka: „V minulosti si lidé cenili extravagance, jedinečnosti a krásy. Dnes je důležitá rychlost, kvantita, kvalita, cenová dostupnost a přístupnost pro širokou veřejnost,“ a „Nábytek by měl upřednostňovat ‚funkčnost, eleganci, trvanlivost a hospodárnost‘.“ Proto bylo podle něj nutné odstranit staré zvyky při nakupování a bytovém dekorování, jako například: vystavování zboží k předvedení bohatství; zdobení v hybridním stylu; upřednostňování doplňků před nezbytnými předměty; zaměňování krásy s extravagancí, ekonomických možností s kreativitou; zaměňování jednoduchosti s nedbalostí; a používání starého vína do nových lahví.

Návštěvníci si prohlížejí exponáty na semináři. Foto: LE NA

Podle umělce Trinha Huu Ngoca vyžaduje krása minimální úsilí a dřevo, které splňuje potřeby použití bez přebytku nebo nedostatku; musí být vyráběna masově a zároveň si zachovává estetickou přitažlivost. Kromě toho musí ti, kteří se v této profesi věnují, překonat zastaralé a iracionální přístupy a přijmout nové a racionální přístupy, vyhýbat se konzervatismu, striktnímu dodržování receptur nebo strnulých vzorů. S jednoduchým, ale hlubokým estetickým konceptem vytvořil nadčasovou filozofii designu, kde krása nespočívá v okázalosti, ale v harmonii mezi funkčností, estetikou a osobností tvůrce.

A co je nejdůležitější, naučte se být laskavým člověkem.

Tato filozofie nejen formovala designový styl umělce Trinh Huu Ngoc, ale také odrážela jeho pohled na život a mezilidské vztahy: smysl pro hierarchii, úctu ke starším a nadřízeným, jednoduchost a upřímnost. Navzdory mnoha útrapám, které prožil v dětství, si vždy zachoval optimistický a pozitivní pohled na život. Mezi lety 1964 a 1967, kdy Hanoj ​​zpustošily bomby a kulky, byl jeho dům zničen a mnoho obrazů, knih a osobních věcí bylo vážně poškozeno. Místo stížností si však on a jeho syn, umělec Trinh Lu, zachránili to, co zbývalo k obnově. Věřil, že vesmír vznikl z ničeho a že člověk by měl používat to, co má. I v nepřízni osudu nacházel krásu života, jednoduchou, ale hlubokou krásu, která se stala základem jeho světonázoru.

Portrét umělce Trinh Huu Ngoc.

Podle umělce Trinha Lua byl způsob výchovy jeho otce jeho dětí tvrdou prací: „Dům, ve kterém jsme tehdy bydleli, můj otec postavil jako dílnu, bez luxusního obývacího pokoje nebo plně zařízených ložnic. Moje sestry a já jsme se také naučily všemožné věci, od práce se dřevem a malování až po tkaní.“ Navzdory bohatství rodiny vždy učil své děti žít jednoduše, vážit si tvrdé práce a vytvářet si vlastní hodnotu.

Mezi svými přáteli byl mužem bezúhonnosti a upřímnosti. Jednou se svému synovi svěřil, že kdyby nebyl upřímný a opravdový, nikdo by se s ním nechtěl spřátelit. Během svého života se spřátelil s mnoha významnými umělci, intelektuály a revolucionáři, jako byli Hoang Dao Thuy, Nguyen Huy Tuong, Quang Dung, Nhu The Bao a Tran Duy Hung… Na semináři se o své myšlenky podělil malíř Ta Trong Tri, syn malíře Ta Thuc Binha, blízkého přítele pana Ngoca, a vyjádřil hlubokou vděčnost za zvláštní náklonnost, kterou zesnulý malíř projevoval jeho rodině.

Své studenty naučil nejen kreslit a vyrábět krásný nábytek, ale co je důležitější, naučil je být slušnými lidmi, vážit si tvrdé práce a žít se soucitem a bezúhonností.

Produkty interiérového designu od umělkyně Trinh Huu Ngoc jsou vystaveny ve V ArtSpace. Foto: LE NA

Malíř Trinh Huu Ngoc, který zasvětil svůj život umění, vždy vyjadřoval hlubokou vděčnost svým mentorům a prezidentu Ho Či Minovi – prvnímu, kdo rozpoznal jeho talent. Na jeho jediné výstavě se mezi nespočtem dalších děl objevily i obrazy malíře Victora Tardieua, malíře Nam Sona a prezidenta Ho Či Mina. Trinh Huu Ngoc vysvětlil: „Malířem jsem se stal díky svým dvěma učitelům, Tardieuovi a Nam Sonovi, zatímco prezident Ho Či Min byl ten, kdo mě jako malíře přijal.“ Bylo to také poprvé ve Vietnamu, kdy bývalý student Indočínské školy výtvarných umění veřejně vyjádřil vděčnost dvěma mistrům, kteří sehráli mimořádně důležitou roli v historii vietnamského umění.

Design pro něj není jen uměním tvarů a linií, ale také uměním životního stylu, charakteru a laskavosti, kde se protíná krása a dobro.

    Zdroj: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hoa-si-trinh-huu-ngoc-thiet-design-la-nghe-thuat-cua-nep-song-943302