Umělecký prostor lásky a světla v olejomalbě a lakové malbě

Výstava „An & Huy - Milenec a světlo“ v galerii Sigma (Ho Či Minovo Město) představuje téměř 50 nových děl dvou umělců, Dang Thu Ana a Nguyen Duc Huye.

Akce se setkala s mnoha recenzemi od odborníků ohledně jemného propojení olejomalby a laku, tradice a modernity, které vytváří hluboký a humánní umělecký prostor.

Malíři Dang Thu An a Nguyen Duc Huy jsou dvojice umělců, kteří oba absolvovali Hue University of Arts a jsou považováni za významné tváře současného umění.

Díla vystavená na výstavě.

Je pozoruhodné, že Anovy olejomalby a Huyovy lakované obrazy vytvářejí dva kontrastní, ale vzájemně se doplňující vizuální světy : měkký - tvrdý, lehký - hluboký, tenký - tlustý. Ve výstavním prostoru díla nestojí sama o sobě, ale „hovoří“ spolu, stejně jako v uměleckém životě jdou ruku v ruce dvě tvůrčí osobnosti.

Díla Dang Thu An otevírají jemný, emocionální prostor. Mladé ženy na obrazech se často odvracejí nebo dívají jinam, jako by skrývaly něco soukromého, což diváka nutí se zastavit a naslouchat příběhu za vrstvami barev. Olejová barva je lehká a vzdušná, vytváří jasnost tónu, ale zároveň evokuje vnitřní hloubku.

Série obrazů „Mladá dívka a papírové květiny Thanh Tien“ evokuje lidovou kulturu řemeslné vesnice v Hue staré přes 300 let, ctí zručné ruce a přeje ženám prosperitu.

Zejména An experimentoval s lakem na plátně – odvážnou volbou, kombinací tradičních materiálů s měkkým plátnem, čímž vytvořil malířský povrch, který je zároveň tajemně lesklý a pulzující, jako by dýchal.

Výstava nejenže poskytla estetický pohled, ale také se setkala s mnoha recenzemi od badatelů a kritiků, které odrážejí uměleckou hloubku a emocionální vliv obou umělců. Typicky série nových děl, s díly jako „Iluzorní zahrada“, „Vůně noci“, „Vůně grapefruitu“ a „Květy granátového jablka a medové sluneční světlo“, jasně demonstrují sofistikovanost grafického zpracování a barevné struktury.

Dílo umělce Ana je experimentem s lakem na plátně.

Kritik Phan Thanh Binh poznamenal, že Anovy obrazy jsou „jasné, sugestivní a obsahují skrytou krásu moderních vietnamských žen“, což nutí diváky přemýšlet, nejen vidět.

Také badatel umění Ngo Kim Khoi vyjádřil své pocity, když hovořil o An: „Anina olejová barva není hustá, není okázalá; barva je tak akorát, aby evokovala pleť mladé dívky po růžovém snu.“ Tato křehkost a síla je podle něj charakteristickou krásou, která tvoří identitu malířky.

Když láska a světlo v olejomalbě - lak.

Pokud jsou Anovy obrazy šepotem, pak lakované obrazy Nguyen Duc Huye jsou jako hymna světla a tmy. Pro něj je každý obraz rituálem, mnoha vrstvami barvy, mnoha lety leštění, aby se nakonec odhalil hluboký černý povrch, kde se zlato-stříbrné světlo skořápek třpytí jako hvězdy.

Jeho dvě hlavní skupiny děl, „Milenci“ a „Světlo“, vyjadřují dvě odlišné úvahy. V „Milenci“ se páry prolínají s přírodou a evokují asijského ducha plodnosti, krásu harmonie jin a jang. „Světlo“ se naopak zaměřuje na vnitřní já, kde se ženy stávají symboly poznání a znovuzrození.

Jedno z děl na výstavě.

Kritik Phan Thanh Binh uvedl, že Huyovy obrazy „kombinují konvenční tvarovací nuance se vzory připomínajícími smalt dynastie Nguyen“ a vytvářejí tak historickou a kulturní hloubku v moderních lakových strukturách.

Výzkumník umění Ngo Kim Khoi poznamenal, že Huyův svět je místem, kde „povrch obrazu je tak černý, že v něm vidíte svůj odraz, ale uvnitř jsou skryté hvězdy vtlačené do duše“, což ukazuje schopnost vytvářet vnitřní prostor prostřednictvím tradičních materiálů.

Novinky a fotografie: Hai Yen/Tin Tuc a noviny Dan Toc

Zdroj: https://baogialai.com.vn/khong-gian-nghe-thuat-cua-tinh-yeu-va-anh-sang-trong-hoi-hoa-son-dau-son-mai-post574391.html