Režisér Pham Ngoc Lan získal cenu za nejlepší debut na 74. ročníku filmového festivalu v Berlíně - Foto: Berlinale
Cena za film Cu Li nikdy nepláče (režie Pham Ngoc Lan, produkce Tran Thi Bich Ngoc - Nghiem Quynh Trang, umělecký ředitel Phan Dang Di) je přirovnávána k ceně Camera D'Or, kterou na filmovém festivalu v Cannes získal snímek Inside the Golden Cocoon od Pham Thien Ana.
Díky čtyřem krátkým filmům, včetně Příběhu každého domu (2012), Jiného města (2016), Dobré země (2019) a Neviditelné řeky (2020), není jméno Pham Ngoc Lan žádnou cizí zájemcům o nezávislou kinematografii ve Vietnamu.
Když je kinematografie zastíněna politickými nepokoji
Níže uvedený rozhovor sdílel PHAM NGOC LAN s Tuoi Tre hned po návratu do Hanoje , stále „plný emocí“.
* Jak se Lan cítí, když se vrátíte k Berlínskému filmovému festivalu?
- Berlínský filmový festival byl pro mě důležitý. Objevili mě a přijali v roce 2015, kdy jsem ani nevěděl, že umím točit filmy.
Tentokrát jsem se vrátil a cítil jsem se jako doma. Ale svět se změnil a stejně tak i dům. Náklady se snížily a mnoho dobrých lidí odešlo nebo bude muset odejít.
Druhý den festivalu už sedmidenní filmová akce, která stála 7 milionů eur, nebyla vrcholem. Kinematografii zastínil chaos světové politiky.
Během doby, kdy zde byl filmový štáb Cu Li, který nikdy neplakal , se na mnoha místech konaly protesty kvůli izraelsko-palestinské otázce.
V úvodních a závěrečných projevech filmového festivalu se mluvilo téměř jen o Západě a dvou horkých válečných zónách.
To je nezbytné, ale obávám se rizika, že mnoho malých zemí bude odsunuto na vedlejší kolej.
* A proto Lan při přebírání ceny poděkoval, že i když se Lanův film neobjevil v hlavních zprávách, o které se znepokojoval celý svět, byl i tak vybrán k získání ceny?
- Ano. Tento projev dává smysl pouze tehdy, když je zasazen do kontextu, který jsem zmínil výše. Pro nezasvěcené osoby pochází chápání Vietnamu vždy ze západních médií. Dlouhou dobu psala definici Vietnamců ona.
Ve svém děkovném projevu jsem řekl, že toto ocenění je pro nás důležité, protože pomáhá šířit jiný pohled, který přichází zevnitř, nikoli zvenčí, z dané země.
Oceňuji velký umělecký festival, který se i přes to, že je zasažen vírem aktuálního dění a recese, stále snaží nezapomínat na hlasy z malých zemí.
Děkuji Berlínskému filmovému festivalu za to, že dal filmu hlas. Toto ocenění je pro nás důležité, protože pomáhá šířit jiný pohled na malou zemi, a tím přispívá k tomu, aby toto porozumění nezmizelo, což posiluje mé přesvědčení, že Berlínský filmový festival vždy podporuje a nezapomíná na rozmanité, marginalizované hlasy.
Projev režiséra Phama Ngoca Lana při převzetí ceny
Pham Ngoc Lan přináší na začátku roku 2024 vietnamské filmové úspěchy, na které se můžete těšit - Foto: Berlinale
* Konečně přišla dlouhá cesta. Jak se teď Lan cítí?
- Jsem šťastný a cítím se do jisté míry šťastný, protože si mé práce všímají a to, co říkám, je slyšet a reaguje na to.
Ale to, co se stalo na Berlínském filmovém festivalu, ještě není cíl, protože konečným cílem filmu je stále oslovit vietnamské diváky, oslovit vietnamská kina.
Miluji místo, kde jsem se narodil, a také chci točit dobré filmy.
* Lan jednou řekl, že by mohl natočit mnoho krátkých filmů, když by neměl možnost točit celovečerní filmy, protože krátké filmy stále dokážou oslovit publikum (i když je úzké) a dovést ho všude. Teď má celovečerní film. Jaký je podle Lan rozdíl mezi krátkými a celovečerními filmy?
- Vždycky se snažím mít krátké filmové projekty, které zaplní mezery mezi celovečerními filmy, a malé video projekty, které zaplní mezery mezi krátkými filmy.
Pro mě jsou tyto práce stejně těžké a není mezi nimi velký rozdíl. Jediný rozdíl pramení z technických otázek složení, doby čekání a způsobu mobilizace zdrojů.
Koneckonců, rozdíly jsou zanedbatelné, stejně jako genetické rozdíly mezi lidoopy a lidmi. Lidé často srovnávají kreativitu s prací na vytváření druhů.
* Jistě se budou i nadále objevovat argumenty, že umělecké filmy nezávislých filmařů se těžko sledují, jsou pouze pro západní diváky a neznámé pro Vietnamce. Jaký bude Lanův Cu Li...?
- Užívání si umění je také proces, v němž každý jedinec potřebuje bořit vnitřní bariéry, aby viděl svět otevřeněji, s menšími předsudky, čestněji a upřímněji.
A tak umění činí lidi méně malými a méně sebeuvědomělými. Sledování a přijímání různých typů filmů nebo umění, které se liší z vašeho vlastního úhlu pohledu, vás také vede k růstu.
Vážím si náročných filmů. Ať už jsou dobré, nebo špatné, ukazují odvahu těch, kteří je natočili. Jsou filmy, které diváky potěší a utěší, ale i když jsou dobře natočené, nevím, proč ve mně vždycky vyvolávají neklid a obavy.
Berlín je domovem velké vietnamské komunity. Na Berlínském filmovém festivalu jsem v přítmí kina Cu Li... slyšel mnoho vietnamských diváků plakat.
Před kinem jsem slyšel lidi říkat, že je to krásný a hluboký film o zemi. Že film i filmaře shledali upřímnými a laskavými.
Doufám, že až bude můj film uveden ve Vietnamu, každý z diváků, které jste zmínil, si přijde koupit lístek. Kdo ví, mnozí z nich si to rozmyslí.
Scéna z filmu Kulí nikdy nepláče
* Co se stane poté, co Cu Li už nikdy nebude plakat? Věříte, že se vám v kině podaří dosáhnout velkého úspěchu? A pracovat ve Vietnamu?
- Po tomto celovečerním filmu jsem si uvědomil, že musím hned natočit další krátký film. Kino teď beru jako práci, ne jen jako osobní koníček.
Abych však v této práci došel daleko, potřebuji také pomoc od mnoha organizací a jednotlivců, zejména od státu.
Miluji místo, odkud pocházím, a chci točit dobré filmy. Ale mohu točit dobré filmy jen tam, kde jsem nejvíce vítán a podporován.
Film je mnohem komplexnější, než se na první pohled zdá. Režisér splétá zvláštní, ale fascinující příběh o identitě a zármutku.
Režisér pečlivě využívá živý sociokulturní kontext a naznačuje, že pod povrchem, aniž by to nutně bylo logické a někdy se záměrně dotýkalo nejednoznačnosti, vaří mnoho hlubokých věcí.
Diváci jsou přeneseni do mlhavého prostoru mezi minulostí a současností a vidí vietnamskou kulturu skrze mnoho různých optik. To vše vytváří celkový obraz země neustále uvízlé mezi problematickou minulostí a slibnou budoucností.
Kritik Matthew Joseph Jenner píše na ICSfilm
Zdroj
Komentář (0)