Rozvoj vietnamského kulturního průmyslu: Cesta propojování...

Kulturní průmysl se neomezuje jen na tvorbu zábavních produktů.

Je to také strategie rozvoje národní měkké síly, která promění kulturu v ekonomickou hnací sílu a národní hrdost.

Od hudby , filmu až po divadlo, stále více vietnamských umělců chytře začleňuje tradiční kulturní prvky do svých produktů. Aby si však zachovali kulturní identitu a zároveň zajistili komerční životaschopnost, čelí velké výzvě: vyvažování zisku a společenské odpovědnosti.

Šíření národního ducha

Hudební produkční skupina DTAP nedávno získala od Ústředního výboru Hočiminova komunistického svazu mládeže čestné uznání za své úsilí o šíření národního ducha prostřednictvím alba „Made in Vietnam“.

„Vietnam Pride Journey“ je hudební kampaň DTAP napříč Vietnamem, která začíná 19. srpna a končí 2. září v Hanoji. Kampaň pořádá společnost VMAS ve spolupráci s ústředním výborem Hočiminového komunistického svazu mládeže. Cílem cesty je znovu vytvořit image „hudební skupiny“ – přiblížit hudbu lidem, vyprávět příběhy o historii, vzdat hold předchozím generacím a probudit národní hrdost.

Program „Bratr překonává tisíce překážek“ využívá tradiční kulturní prvky k vytvoření vrcholných momentů. Foto: DUC THANH

Soubor procestoval 8 provincií a měst podél Ho Či Minovy ​​stezky, jako jsou Dak Lak, Da Nang, Hue, Quang Tri, Nghe An, Phu Tho, a přinesl představení na místa spojená s historií a kulturou, typicky do věže Nghinh Phong (Dak Lak), parku u řeky Han (Da Nang), Nghinh Luong Dinh (Hue) nebo náměstí Dong Kinh Nghia Thuc (Hanoj). Zejména večerní představení 2. září v hanojské části přivítalo více než 15 000 diváků.

Hoa Minzy a její parta vytvořili na sociálních sítích horečku „Bac Bling“ (Fotografie poskytnuta postavou)

Během celé cesty se DTAP nejen ujal role organizátora, ale také přímo oživil hudební scény bohaté na identitu, kombinující vietnamské lidové materiály se současným hudebním jazykem. Písně jako „Made in Vietnam“, „My House Has a Flag“ a mnoho nových aranžmá klasických písní jako „Noi Vong Tay Lon“, „Len Dang“ a „Nhu Co Bac Trong Ngay Dai Thang“ byly vytvořeny speciálně pro tuto cestu a staly se uměleckými vrcholy a přispěly k šíření poselství národní hrdosti.

Album „Made in Vietnam“ představuje důležitý zlom v kariéře DTAP, krystalizování šestileté cesty objevování a výzkumu vietnamské kultury. Díla jako „Made in Vietnam“, „My House Has a Flag“, „Nam Quoc Son Ha“ a „Ho Vuong Minh“ byla uvedena v mnoha programech celostátního rozsahu a široce se šířila na digitálních hudebních platformách a sociálních sítích.

Úspěch alba nejen potvrzuje jedinečnou tvůrčí identitu DTAP, ale také odráží vývoj současné vietnamské hudby, kde tradiční hodnoty navazují na mladistvý, inovativní a integrovaný duch, což přispívá k udržitelnému rozvoji vietnamského kulturního průmyslu. Když umělci vnímají dědictví jako zdroj inspirace, nikoli jako břemeno, a technologie se stávají prostředkem, nikoli hrozbou, cesta k zachování identity se nezastaví pouze u „zachování“, ale posouvá se k udržitelné tvorbě. To přináší úspěch řadě umělců, jako jsou Hoa Minzy s osobními produkty, Duc Phuc na hřišti Intervision 2025, které se právě konalo v Rusku, Phuong My Chi a DTAP na Sing!Asia 2025, Double 2T, SOOBIN, ST Son Thach, Jun Pham...

Současné umění proto není jen produktem současnosti, ale také způsobem, jakým může vietnamská kultura pokračovat v dialogu, adaptaci a potvrzování své pozice v neustále se měnícím světě. Od remixů folkové hudby Phuong My Chi prodchnutých vietnamským nádechem, přes videoklipy Duc Phuca prodchnuté kulturou jeho vlasti až po film „Rudý déšť“ založený na národních dějinách – to vše ukazuje snahu o „zachování vietnamské duše“ v současných produktech. Za každým dílem se však skrývá nákladná a riskantní cesta.

Zachování dědictví v jazyce doby

V první polovině roku 2025 byl vietnamský hudební průmysl svědkem horečky „Bac Bling“ na sociálních sítích. Hoa Minzy a její tým chytře představili krásu kultury a přesvědčení obyvatel Bac Ninh prostřednictvím hudební kreativity a přilákali i publikum, které nesleduje Vpop. Videoklip „Bac Bling“ s investicí 8 miliard VND dosáhl po více než 6 dnech od vydání více než 22 milionů zhlédnutí a rychle se dostal na první místo v žebříčku trendů v hudební kategorii. Hoa Minzy uvedla, že nejdůležitější je přinést publiku kvalitní hudební produkty, do kterých je pečlivě investováno. „Při tvorbě hudebních produktů s folkovými prvky vždy pečlivě investuji, od kostýmů, rekvizit až po mixování a mixování. Takto zachovávám dědictví v jazyce své doby,“ svěřila se zpěvačka Hoa Minzy.

Jednotky, které produkovaly umělecké programy k přivítání A50 a A80, sdílely stejný názor: „Vietnamskou lidovou hudbu a kulturní obrazy si vybíráme nejen proto, abychom uctili tradici, ale také abychom vytvořili jedinečnou značku. To je udržitelná hodnota v kontextu nasyceného trhu se zábavou.“ Generální ředitel Ngo Van Hanh (producent živého koncertu „Anh trai vu ngan cong gai“) potvrdil: „Kulturní produkty s národní identitou nejen generují příjmy, ale také pozici vietnamských značek v očích mezinárodních přátel. Investice do tradičních hodnot je investicí do národního image.“ Komentáře generálního ředitele Ngo Van Hanha potvrdilo 8 vystoupení, která byla vždy prodchnuta kulturními barvami a dokonce vytvořila Guinnessův světový rekord za největší počet lidí nosících Ao Dai.

Producent Kim Thanh Thao, který investoval do mnoha filmových projektů souvisejících s lidovou kulturou, se vyjádřil: „Nikdo nenatočí film o tradiční kultuře, aniž by chtěl šířit vietnamské hodnoty. Aby však produkt skutečně existoval, musí mít producent metodickou finanční strategii, rozumět trhu a odvážit se podstoupit rizika.“

Zástupce společnosti The 1st Management, která sdružuje mnoho mladých zpěváků, kteří se věnují současnému folkovému stylu, uvedl: „Publikum miluje tradiční kulturu, ale také potřebuje něco nového. Investiční náklady na videoklip s folkovými prvky jsou proto často dvakrát vyšší než u běžného produktu.“

Kulturní průmysl se neomezuje pouze na tvorbu zábavních produktů. Je to také strategie pro rozvoj národní měkké síly, kde se kultura stává ekonomickou hnací silou a národní hrdostí. „Pokud investice do kultury považujeme za investici do budoucnosti, pak každý film, píseň a hra s vietnamskou identitou dnes tvoří základ pro sílu Vietnamu zítřka,“ prohlásil režisér Kawai Tuan Anh.

(pokračování nabude)

„V současné době mnoho současných umělců hledá způsob, jak sladit tradiční prvky a moderního ducha. Zachování kulturní identity prostřednictvím současného umění je cesta spojující minulost a budoucnost, v níž tradice není zarámována, ale znovuzrozena v jazyce nové doby.“

V Jižní Koreji, Velké Británii a Francii je kulturní průmysl považován za klíčový ekonomický sektor. Tyto země mají preferenční daňovou politiku, fondy na podporu kreativity a vlastní finanční mechanismy pro produkty s původními kulturními hodnotami. Jižní Korea investuje miliardy dolarů do K-popu, filmů a videoher – odvětví, která nejen přinášejí obrovské příjmy, ale také propagují měkkou sílu země. Ve Velké Británii jsou filmové nebo umělecké projekty sloužící ochraně kulturního dědictví osvobozeny od daní, zatímco Francie udržuje mnoho finančních fondů pro národní kulturní tvorbu. Tato politika ukazuje, že pokud chtějí umělci vytvářet produkty se silnou identitou, musí mít solidní finanční základ a být chráněni flexibilním mechanismem.

Zdroj: https://nld.com.vn/phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-viet-nam-hanh-trinh-ket-noi-qua-khu-va-tuong-lai-196251115193844202.htm