Drei Fotografen, Tran Thanh Thao, Hoang Le Giang und Tin Phung, erzählen Geschichten über Rot

nhiếp ảnh gia - Ảnh 1. — *Red: Unlimited Red* markiert gleichzeitig die Eröffnung von 224 Space, einem neuen Kunstraum für Fotografiebegeisterte in Ho-Chi-Minh-Stadt – Foto: H.VY

Die Ausstellung RED: Unlimited Red findet ab sofort bis zum 23. November im 224 Space (31A Le Van Mien, An Khanh Ward, Ho Chi Minh City) statt und vereint drei Fotografen mit drei unterschiedlichen Herangehensweisen an die Geschichte der Farbe Rot.

Mit dem Highlight „Rot: Unbegrenzt“ lädt die Ausstellung die Besucher ein, in die emotionale Welt der Farben einzutauchen, mit den Fotos in Dialog zu treten und darüber nachzudenken: „Was ist Rot in mir?“

Rot der Lebensenergie und des Gedächtnisses

Für Hoang Le Giang, einen „Entdecker“, der bereits über 50 Länder bereist hat, ist Rot nicht nur eine Farbe, sondern symbolisiert auch die Quelle der Lebensenergie. Diese Sichtweise rührt von einer interessanten Tatsache her: Giang ist farbenblind und kann Rot daher nicht auf gewohnte Weise wahrnehmen. Er konzentriert sich beim Fotografieren zunächst auf Licht, Komposition und Linienführung, bevor er sich der Farbe zuwendet.

Normalerweise legt Giang das Thema fest, bevor er ein Foto macht, aber bei Red ging Giang anders vor: Er sah sich Tausende von Fotos aus aller Welt an, um diejenigen auszuwählen, die Reds Geschichte erzählen konnten.

nhiếp ảnh gia - Ảnh 2. — Hoang Le Giang mit roten Fotos, die er auf seinen vielen Reisen nach Ladakh aufgenommen hat – Foto: H.VY

nhiếp ảnh gia - Ảnh 3. — *Rote* Erzählkunst: Fotos aus Nordeuropa von Hoang Le Giang

„Rot in Nordeuropa symbolisiert die Wärme eines kleinen, widerstandsfähigen Hauses inmitten majestätischer Natur. Rot im Himalaya steht für Kontemplation und die Ruhe des spirituellen Lebens… Ich fotografiere am liebsten natürlich, so als würde eine kleine Fliege nichts an der Szene stören“, sagte Giang.

Für Giang geht es beim Fotografieren nicht darum, schnell schöne Momente einzufangen, sondern darum, lange hinzusehen und zu fühlen, um genügend Emotionen aufzunehmen, bevor sie den Auslöser drückt. Giang möchte Momente festhalten und Geschichten erzählen, die sie zutiefst berühren.

Anders als Giang wählte Tin Phung ein dezenteres Rot, das Rot des Alltags, der Erinnerungen und der Geschichten hinter den Kulissen. Für Tin geht es beim Fotografieren nicht darum, außergewöhnliche Effekte oder schönes Licht zu finden, sondern auch um die Verbindung zwischen Fotograf und Motiv.

Tin ist in Saigon geboren und aufgewachsen und begeistert sich für Straßenfotografie, die er als „ein Paradies aus Licht und Farbe“ bezeichnet. Auch Tins Fotos sind voller lebendiger Farben und positiver Energie.

nhiếp ảnh gia - Ảnh 4. — Tin Phung im Red Space erzählt Geschichten hinter den Kulissen der Oper – Foto: H.VY

In seinem Buch „Coming to Red“ präsentiert Tin eine Fotoserie, die den Alltag einer Tuong-Operntruppe dokumentiert. Tin fotografiert gerne Tuong-Opern, da sie ihn mit Kindheitserinnerungen verbinden. Als Kind sah er oft Tuong-Opern auf dem einzigen kleinen Fernseher im Haus, den seine Mutter ihm ansah. Durch das ständige Zuhören entwickelte Tin nach und nach eine unbewusste Verbindung zu dieser Kunstform.

„Ich besuchte die Theatergruppen, um Fotos zu machen, und verspürte dabei ein Gefühl der Vertrautheit. Rot ist die Hauptfarbe von Hat Boi, was nicht nur einen visuellen Eindruck auf der Bühne erzeugt, sondern auch den Geist der Loyalität, des Mutes und der Gerechtigkeit traditioneller Charaktere verkörpert“, erzählte Tin.

Tin sagte zu, sich Red anzuschließen, weil er von der Akribie und Professionalität von Frau Tran Thanh Thao überzeugt war. Er glaubt, dass die Fotos, wenn sie gedruckt, aufgehängt und von Betrachtern wahrgenommen werden, zum Leben erwachen und ihre eigene Sprache sprechen, und es ist wertvoll, mit 224 Space einen weiteren Ort der Inspiration für Fotografiebegeisterte zu haben.

Das warme Rot verbindet Fotografie-Liebhaber

Für Tran Thanh Thao eröffnet RED: Unlimited Red nicht nur einen neuen Raum für die Fotografie, sondern ist auch der Beginn einer Reise der Verbundenheit.

Nach Tran Thanh Thaos Einzelausstellung „224“ im Jahr 2024 träumte Thao von einer kleinen Ecke, in der sie Fotos aufhängen und Freunde treffen konnte, um bei einer Tasse Tee über Fotos zu plaudern. Dann erkannte sie, dass sie mit ihrer Expertise in Grafikdesign und Eventorganisation einen offeneren Raum für die Fotografie-Community schaffen konnte, um sich zu treffen, auszutauschen und voneinander zu lernen.

„Ich wollte einen Raum schaffen, in dem Menschen Fotos anschauen, einander zuhören und neue Inspiration finden können.“

„Ich habe Rot gewählt, um Glück und positive Energie zu symbolisieren, und genau das möchte ich auch allen vermitteln, die die erste Ausstellung im 224 Space betreten“, teilte Thao mit.

nhiếp ảnh gia - Ảnh 5. — Von links nach rechts: Tran Thanh Thao, Hoang Le Giang und Tin Phung bei der Ausstellung „Red“ – Foto: H.VY

nhiếp ảnh gia - Ảnh 6. — Frau Tran Thanh Thao teilt dem Publikum ihre eigene Sichtweise auf Rot mit.

Als Leica M11-Botschafterin in Vietnam betrachtet Tran Thanh Thao die Fotografie als einen stillen, aber intensiven inneren Dialog. Sie verriet: „Rot weckt in mir immer Wärme und Leidenschaft. Rot ist wie Feuer, lebendig und voller Energie.“

Mit mehr als zwei Jahrzehnten Erfahrung im kreativen Bereich, obwohl sie erst seit 2018 fotografiert, hat sie sich mit Fotos, die sich auf den Alltag konzentrieren und die einfache, authentische Schönheit und die zarten Momente des gegenwärtigen Lebens teilen, bereits einen eigenen Namen gemacht.