Am Abend des 14. November veranstaltete die Aquafina Vietnam International Fashion Week 2024 ihre zweite Show im Quan Ngua Sports Palace (Ba Dinh, Hanoi). Mit dabei waren die Marken und Designer Canifa by Le Ha, Chula Fashion, Cao Minh Tien, Ivan Tran und The Mad Lab by Pham Tran Thu Hang.
Chula Fashion Marke - "Cinema" Kollektion
Die Aquafina Vietnam International Fashion Week 2024 begrüßt den ersten Auftritt der spanischen Marke Chula Fashion, die vom Designerduo Laura Fontan Pardo und Diego Cortizas mitbegründet wurde.
Chula Fashion erzählt die Geschichte des Kinos mit der Kollektion „Cinema“. Die Kollektion ist mehr als nur ein Debüt, sie ist eine Hommage an die reiche Geschichte des Kinos.
Lange Kleider mit Motiven klassischer Filmfiguren sowie einigen einzigartigen Bildern, die mit dem Kino in Verbindung stehen, wie Filmrollen, Filmkameras, Kinokarten, Popcorn usw., vermitteln ein Gefühl, das sowohl nostalgisch als auch modern ist.
Das Designerduo Laura Fontan Pardo und Diego Cortizas wählten Schwarz und Weiß als Hauptfarben der Kollektion. Die kontrastierenden Farben sind geschickt angeordnet und erzeugen einen attraktiven Kontrast. Dadurch werden die visuellen Techniken traditioneller Schwarz-Weiß-Filme wiedergegeben und gleichzeitig der minimalistische und luxuriöse Stil gewürdigt.
Darüber hinaus werden Humor und Freude am Kino in manchen Designs auch durch leuchtende Farben vermittelt.
Designer Cao Minh Tien – Kollektion „Slowly“
Mit dem Wunsch, die vietnamesische kulturelle Identität mit der Weltmode zu verbinden, brachte Designer Cao Minh Tien die Kollektion „Dung Dinh“ auf den Markt.
Hoang Kim Ngoc trägt zur Eröffnung der Modenschau ein einzigartiges Outfit (Video: Tien Bui).
Für diese Kollektion verwendet der Designer seltene Brokatstoffe aus Japan, kombiniert mit Motiven, die von der vietnamesischen Kultur geprägt sind. Die Kollektion spiegelt nicht nur traditionelle Schönheit wider, sondern schafft auch einen kulturellen Austausch, der von Kunst geprägt ist.
Teil eins zeigt den Weg von den ersten Skizzen bis zum Endprodukt, mit Kostümen in Braun, Beige, Weiß und Rot, die an Seiten aus einem lebendigen Tagebuch erinnern.
Teil zwei stellt die Eigenschaften des Designers Cao Minh Tien dar. Er stellt den Glauben an die Verehrung der Muttergöttin aus der Perspektive der Mode vor.
Der Designer integriert geschickt Formen und Details in die Kostüme der Medien, wie etwa das mehrlagige Ao Dai, den Schal und eine Vielzahl von Farbkombinationen, und schafft so Designs, die sowohl vertraut als auch neu sind.
Designer Ivan Tran - Kollektion "Inner"
Auf der Aquafina Vietnam International Fashion Week 2024 stellte Designer Ivan Tran die Kollektion „Inner“ vor.
Miss Bui Quynh Hoa verwandelte sich in zwei Modenschauen auf vielfältige Weise (Video: Tien Bui – Minh Ong).
Die Kollektion besticht durch einen exzentrischen Modestil mit „avantgardistischen“ (bahnbrechenden, ja sogar absurden) Designs.
Durch die Kollektion wird eine starke Botschaft über die Reise der inneren Entdeckung und die Ehrung der inneren Schönheit vermittelt.
Mit einem starken Kriegergeist vermittelt die Designerin das Bild des Selbstvertrauens, der Tapferkeit und der Kraft der Frauen.
Sanfte Weiß-, Creme- und Brauntöne werden gekonnt eingesetzt und schaffen einen starken und unkonventionellen Look, der mit dem Stereotyp bricht. Die Designs sind nicht auffällig oder protzig, sondern jede Linie und jedes Material zeigt die Schönheit äußerst strahlender „Engel“.
Anspruchsvolle, aufwendige Details werden mit einem freigeistigen, unkonventionellen Stil kombiniert und schaffen so eine Harmonie zwischen der freien Schönheit und der Symbolik eines wahren Kriegers.
Marke Canifa – Kollektion „Proud Connection“
Nach sechs Jahren kehrte die Marke Canifa by Le Ha zur Fashion Week zurück und brachte die Kollektion „Connecting Pride“ heraus, die von überwältigendem Patriotismus inspiriert ist.
Mit der Kollektion zielt die Marke Canifa auf einen dynamischen, jugendlichen und umweltfreundlichen Lebensstil ab.
Die Kollektion enthält Designs, die durch zahlreiche Slogans patriotische Botschaften vermitteln. Die jugendlichen, lebendigen Streetwear-Designs, die Tradition und Moderne harmonisch verbinden, schaffen eine modische Botschaft, die typisch für die Generation Z (Geborene zwischen 1997 und 2012) ist.
Jedes Design der Kollektion wird sorgfältig ausgewählt, von den Materialien bis hin zur Linienführung. Es ist die perfekte Kombination aus Funktionalität, moderner Ästhetik und strengen Qualitätsstandards. So entstehen Modeprodukte, die sowohl schön als auch nachhaltig sind.
Die Marke Mad Lab – Kollektion „Dream Weaving“
Die Marke The Mad Lab by Pham Tran Thu Hang investiert stets sorgfältig in jeden Auftritt und beeindruckt erneut mit der Kollektion „Weaving Dreams“.
Diese Kollektion ist vom Märchen Tam Cam inspiriert, kombiniert mit dem Horror-Folk-Material des Films Cam .
Mit einer modernen und mutigen Perspektive hat die Marke erfolgreich einfache, rustikale Bilder wie alte Brunnen, Lotusblumen, Zimtäpfel usw. genutzt, um einzigartige und magische Designs zu schaffen.
Die Farbe jedes Designs verändert sich im Laufe der Zeit und wandelt sich von strahlendem, reinem Weiß zu dunklen und kräftigen Farbtönen wie Schwarz, Weinrot usw.
Die Designs der Marke verwenden diesmal hauptsächlich Formen, die von den Fünfbahnen-, Kurzarm-, Zweireiher-, Ma-Tien- und Yem-Hemden aus der Zeit der Nguyen-Dynastie übernommen und mit modernen Formen kombiniert wurden.
Die Marke verwendet außerdem traditionelle Handsticktechniken, begleitet von 3D-gedruckten Accessoires aus Seide, Brokat, Samt, Taft usw.
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Quelle: https://dantri.com.vn/giai-tri/dan-chien-binh-dien-vay-ao-nong-bong-xuat-hien-tren-san-dien-thoi-trang-20241115141850449.htm
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