E-Magazin zur Förderung der Xam-Werte im zeitgenössischen Leben

E-Magazin zur Förderung des Wertes von Xam im heutigen Leben

Hat Xam ist eine Form des Volksgesangs, die einst im nördlichen Delta Vietnams sehr beliebt war. Diese Kunstform blickt schätzungsweise auf eine über 700-jährige Geschichte zurück und war seit den 1960er Jahren vom Aussterben bedroht. In den letzten Jahren wurde Hat Xam wiederentdeckt und erfreut sich zunehmender Beliebtheit.

Die Kunst des Xam-Gesangs wurde von Kunsthandwerkern und Künstlern aus vielen Regionen des Landes bewahrt, weitergegeben und weiterentwickelt und ist zu einer spirituellen Nahrung nicht nur in ländlichen Gebieten, sondern auch in städtischen Gebieten und Großstädten geworden.

Jede Form vietnamesischer Volksmusik besitzt ihre eigenen Merkmale, die lokale und regionale Besonderheiten widerspiegeln. Der Xam-Gesang ist jedoch nicht auf ein bestimmtes Land oder Gebiet beschränkt, sondern hat sich aufgrund seiner Natur als Straßenmusik weit verbreitet und ist populär geworden. Generationen von Volkskünstlern arbeiten zusammen, um die Musik weiterzugeben, zu gestalten und zu verfeinern und so sowohl die Genremerkmale als auch die kulturellen und künstlerischen Werte stetig weiterzuentwickeln und zu perfektionieren.

Man kann sagen, dass der Xam-Gesang die spirituelle Nahrung der arbeitenden Bevölkerung darstellt. Früher war der Xam-Gesang eng mit den Aktivitäten der Menschen in ihrer Freizeit während der Feldarbeit verbunden. Nach einer reichen Ernte wurden Xam-Gesangsgruppen häufig zu Auftritten in die Privathäuser wohlhabender und einflussreicher Familien eingeladen.

International wurde die Kunst des Xam-Gesangs von Wissenschaftlern des Center for Philosophy, Culture and Society der Temple University in den USA, insbesondere von Professor Ngo Thanh Nhan, über viele Jahre hinweg intensiv erforscht und popularisiert.

Inhaltlich birgt der Xam-Gesang tiefgreifende humanistische Werte in sich, von der Lobpreisung des Vaterlandes und des Landes über die Auseinandersetzung mit historischen Traditionen bis hin zur Anprangerung schlechter Angewohnheiten, der Vermittlung menschlicher Moral und der Verurteilung sozialer Ungerechtigkeiten...

Der Xam-Gesang vereint die Essenz traditioneller Musikstile wie Cheo, Ca Tru, Trong Quan, Co La, Hat Vi, Hat Luu, Quan Ho und Ho Khoan und besitzt dabei stets seine ganz eigenen, unverwechselbaren Nuancen und Merkmale. Bekannte Xam-Melodien sind beispielsweise: Xam Thap An, Xam Hue Tinh, Xam Ha Lieu, Xam Ba Cap, Xam Trong Quan, Xam Ho Khoan, Xam Phon Hue, Xam Cho, Xam Sai, Xam Ngam Vinh, Xam Tau Dien und Hat Ai.

Die künstlerischen Werte des Xam-Gesangs sind unbestritten, doch wie viele andere Genres der Volksmusik steht auch der Xam-Gesang in Zeiten der Industrialisierung, Modernisierung und internationalen Integration vor zahlreichen Schwierigkeiten und Herausforderungen.

Auf der Internationalen Wissenschaftlichen Konferenz zum Thema „Erhaltung und Förderung der Kunst des Xam-Gesangs in der heutigen Gesellschaft“, die vom Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus in Zusammenarbeit mit dem Volkskomitee der Provinz Ninh Binh und der Temple University, USA, in der Stadt Ninh Binh organisiert wurde, merkten viele Experten an, dass der Xam-Gesang mit vielen Schwierigkeiten und Herausforderungen konfrontiert sei.

Darüber hinaus steht Xam in starkem Wettbewerb mit vielen anderen Formen und Genres der Unterhaltungskunst. Diese Probleme führen dazu, dass der Xam-Gesang zunehmend in Vergessenheit gerät und verloren geht. Ohne geeignete Maßnahmen zu seinem Schutz und seiner Wiederbelebung wird er in naher Zukunft kaum überleben können.

Dang Hoanh Loan, ehemaliger stellvertretender Direktor des Instituts für Musikforschung, teilt die Ansicht, dass der Xam-Gesang vom Verlust und Vergessen bedroht sei, und benannte die Schwierigkeiten bei dessen Bewahrung im heutigen Kontext. Die größte Herausforderung ist nach wie vor der Mangel an praktizierenden Künstlern und potenziellen Nachfolgern.

Talentierte Xam-Künstler sind einer nach dem anderen verstorben und haben mit ihnen die einzigartigen künstlerischen Werte, die sie einst bewahrt und aufgeführt hatten, mitgenommen. Als 2013 die Künstlerin Ha Thi Cau, bekannt als „Lebender Schatz der Menschheit“, „Hüterin der Xam-Seele“ und „Letzte Xam-Künstlerin des 20. Jahrhunderts“, starb, schrumpfte die Gruppe der Künstler immer weiter.

Die Besonderheiten des Xam-Gesangs stellen eine erhebliche Herausforderung dar. Als Kunstform, die mit dem Lebensunterhalt verbunden ist, bietet das Erlernen und Weitergeben des Xam-Gesangs mehr Freiheit und Komfort, da es nicht an die strengen Regeln für Etikette und Unterricht wie beim Quan Ho, Xoan-Gesang, Don ca tai tu oder Hue-Gesang gebunden ist. Dennoch ist das Erlernen des Xam-Gesangs nicht einfach. Neben Gesangstalent erfordert Xam auch ein gewisses Maß an Lebenserfahrung, damit der Lernende die Bedeutung jedes Wortes und jedes Liedtextes sowie die Virtuosität des Rhythmus und der Fingertechnik versteht. Daher gibt es zwar viele Menschen, die gerne Xam singen, aber nur wenige, die berühmt werden und sich dauerhaft in diesem Beruf etablieren können.

Im Haus der verstorbenen Künstlerin Ha Thi Cau erklingt an den Wochenenden noch immer die Xam-Melodie. Frau Nguyen Thi Man, Leiterin des Ha Thi Cau Xam-Gesangsclubs in der Gemeinde Yen Phong (Bezirk Yen Mo), berichtet: „Die Clubmitglieder proben regelmäßig, tauschen sich aus und nehmen aktiv an Wettbewerben des Bezirks und der Provinz teil. Aus anfänglich wenigen Mitgliedern ist mittlerweile ein Club mit über 20 Mitgliedern entstanden, darunter mehr als zehn Kinder, die eine besondere Liebe und Leidenschaft für Xam teilen . “

Yen Mo gilt als Wiege des Xam-Gesangs in der Provinz. Derzeit gibt es im gesamten Bezirk fast 30 Xam-Gesangsvereine, die regelmäßig proben, sich austauschen und aktiv an Wettbewerben des Bezirks und der Provinz teilnehmen. Seit 2014 hat der Bezirk Dutzende von Kursen eingerichtet, um Xam-Gesang und Musikinstrumente an die Basis der Kunstszene zu vermitteln und so die nächste Generation zu fördern. Jedes Jahr organisiert der Bezirk gemeinsam mit den Xam-Gesangsvereinen das Cheo-Festival und bietet Xam-Unterricht an Schulen an. Dadurch wird ein breiter Einfluss ausgeübt und das Bewusstsein für den Erhalt und die Förderung des Xam-Gesangs in allen Bevölkerungsschichten gestärkt.

Genosse An Don Nghia, stellvertretender Vorsitzender des Volkskomitees des Bezirks Yen Mo : Damit sich der Xam-Gesang weiterentwickeln und im kulturellen und spirituellen Leben der Bevölkerung stärker verbreiten kann, bedarf es mehr Aufmerksamkeit vonseiten der lokalen Behörden, Kultur- und Kunstorganisationen, Kulturfonds und Sponsoren. Zunächst einmal braucht es einen politischen Mechanismus zur Unterstützung der Xam-Sänger, denn sie sind die Seele des traditionellen Kulturerbes und spielen eine wichtige Rolle bei dessen Bewahrung und Weitergabe. Gleichzeitig engagieren sich die Xam-Sänger selbst für den Erhalt und die Förderung dieser Kunstform.

Es bedarf einer Strategie und eines Mechanismus, um die Rahmenbedingungen für die Aufführung der Xam-Gesangskunst durch Tourismusentwicklung zu verbessern. Ninh Binh ist derzeit ein beliebtes Touristenziel und bietet somit ein großes Potenzial für die Einführung und Förderung der Xam-Gesangskunst. Darüber hinaus sollten Provinzen und Städte mit einer Xam-Gesangstradition das Netzwerk des Austauschs und der Vernetzung zwischen Gruppen und Xam-Vereinen ausbauen.

Um unter den gegenwärtigen Bedingungen zu überleben und sich weiterzuentwickeln, muss Xam sowohl inhaltlich als auch formal neue Wege gehen, um dem Geschmack, der Ästhetik und den Bedürfnissen eines modernen, insbesondere eines jungen Publikums besser gerecht zu werden. Daher ist es notwendig, der Kunst des Xam-Gesangs neues Leben einzuhauchen. Neue Werke müssen zwar weiterhin die nationale Identität bewahren, aber gleichzeitig für zeitgenössische Hörer attraktiv sein und so zu einer breiteren Verbreitung von Xam beitragen.

Die Ausbildung, Förderung und Forschung im Bereich Xam müssen weiter gestärkt werden. Es ist notwendig, Aktivitäten zur Vermittlung und Ausbildung des Xam-Gesangs in verschiedenen Formen zu unterstützen und zu fördern. Oberste Priorität hat weiterhin die mündliche Weitergabe der Techniken und Fertigkeiten von Volkskünstlern.

Für Ninh Binh, die traditionsreiche Heimat des Xam-Gesangs, ist dieser nun als nationales immaterielles Kulturerbe anerkannt. Es ist unerlässlich, umgehend die Erstellung von Dossiers voranzutreiben, um einen Antrag an die UNESCO zur Aufnahme in die Liste des schutzbedürftigen immateriellen Kulturerbes einzureichen. Dies ist die Verantwortung, der richtige Weg und zugleich praktisch und zeitgemäß, um das traditionsreiche Kulturerbe der Nation zu bewahren.