Fast ein halbes Jahrhundert lang arbeitete er still an seiner Leinwand und ist einer der wenigen Kunsthandwerker, die die scheinbar verschwundene Form der Porträtstickerei noch immer fleißig bewahren und ihr neues Leben einhauchen. Jeder Nadelstich, jeder eingefädelte Faden ist eine Erinnerung, ein Gefühl und eine nationale Seele, die mit Geduld und anhaltender Leidenschaft bewahrt wird …
Geschichten von der Leinwand
Im Dorf Co Chat, einst bekannt als Geburtsort der Stickerei im Norden, gibt es einen Mann, der seit über vierzig Jahren unermüdlich am Stickrahmen arbeitet. Es handelt sich um den Kunsthandwerker Khuc Van Huynh, geboren 1976, der als Nationalkünstler für Porträtstickerei geehrt wurde.
Seine Eltern stammten aus einer Bauernfamilie und verdienten ihren Lebensunterhalt mit Handstickereien. In den 1980er Jahren erhielten sie aus Hanoi Aufträge für Kimonostickereien, die sie im Auftrag nach Japan exportierten. Bereits mit acht Jahren kannte Huynh den Stoffrahmen und das Gewirr bunter Fäden zu Füßen seiner Mutter. Anhand der kunstvollen Stiche von Blumen und Blättern zeigte sich bald ein außergewöhnliches Talent für Farben.
Im Laufe der Jahre entwickelte er sich zum Meisterhandwerker und entwickelte sich allmählich zum Kunsthandwerker, wie man jemanden nennt, der „mit den Händen Geschichten erzählen“ kann. Während seines Militärdienstes (1995–1996) malte und skizzierte er weiterhin Porträts seiner Kameraden, wenn die Einheit Veranstaltungen organisierte.
Nach seiner Rückkehr aus der Armee wechselten viele seiner Freunde den Beruf, doch er blieb seinem Holzrahmen, Nadel und Faden treu. „Damals sagten alle, Stickerei sei kein tragfähiger Beruf. Aber ich war fasziniert von den ausdrucksstarken Augen in den Gemälden. Sobald ich gefühlvolle Augen sticken konnte, schien das ganze Gemälde lebendig zu werden“, gestand er.
Im Gegensatz zu Landschaftsstickereien oder dekorativen Motiven ist die Porträtmalerei ein Genre, das ein hohes Maß an Präzision, Feingefühl und Ausdruck erfordert. Der Künstler muss nicht nur das Gesicht wiedergeben, sondern auch den Geist darstellen, der mit bloßem Auge nicht leicht einzufangen ist.
Für den Kunsthandwerker Khuc Van Huynh ist das Sticken jedes Gemäldes ein Prozess des „Dialogs“ mit der Figur. Wenn er einen neuen Auftrag erhält, verbringt er oft Stunden, sogar einen ganzen Tag, damit, das Originalfoto zu betrachten und jede Linie zu analysieren, um den Geist des Modells zu spüren. „Nur wenn ich ihre Emotionen berühre, kann ich ein gefühlvolles Gesicht sticken“, so Herr Huynh.
Vor dem Sticken skizziert er das Porträt immer direkt auf den Stoff – ein Schritt, den heute nur noch sehr wenige Kunsthandwerker machen. Dann folgt die Auswahl des Garns und das Mischen der Farben. Er sagte, dass für viele Gesichtspartien 5-7 Garntöne gemischt werden müssen und dass die Fäden sogar getrennt und verdreht werden müssen, um einen seidenfeinen Faden zu erhalten, der glänzend, dünn und weich genug ist, um die sanften Farbübergänge im Gesicht darzustellen.
Die Fertigstellung eines Porträts dauert in der Regel zwei bis drei Monate, abhängig vom Schwierigkeitsgrad des Originalfotos. Manche Fotos sind unscharf, der Sticker muss sie mit Fantasie und Einfühlungsvermögen „nachbilden“.
Besonders bewegt sagte der Kunsthandwerker Huynh, dass er jedes Mal, wenn er ein Porträt von Präsident Ho Chi Minh stickte, ein unbeschreibliches Gefühl verspürte: „Einmal stickte ich ein Porträt von Onkel Ho. Ich brauchte über drei Monate, um das Bild fertigzustellen, weil ich Onkel Hos Augen Dutzende Male sticken musste. Ich konnte Onkel Hos Augen nicht leblos lassen, ich konnte seine Wimpern, seinen Nasenrücken oder seinen Bart nicht hastig sticken, das hätte ihn weniger sanft und weise aussehen lassen. Ich durfte mir nicht den kleinsten Fehler erlauben …“
Einmal erhielt er auch einen Auftrag von einem Sohn, der weit weg von zu Hause lebte. Er bat ihn, ein Porträt seiner verstorbenen Mutter zu sticken. Das Originalfoto war ein altes, verblasstes Schwarzweißfoto, auf dem nur noch wenige verblasste Linien zu sehen waren. Nach über zwei Monaten, am Tag der Lieferung, schwieg der Kunde lange und brach dann in Tränen aus. „Sie sprach, als hätte sie ihre Mutter nach vielen Jahren wiedergesehen. Und vielleicht stimmte das auch, denn ich versuchte, diesen sanften Blick, dieses Lächeln zu bewahren … wie die Mutter, die dort saß“, sagte er.
Weitergabe des Berufs, Erhalt des Berufs, Bewahrung der nationalen Seele
Seit über 19 Jahren hat sich der auf Porträts spezialisierte Künstler Khuc Van Huynh auf Hunderte von Gesichtern spezialisiert: von Geschäftsleuten über Politiker bis hin zu Staatsoberhäuptern. Doch was die Menschen so anzieht, ist nicht nur seine gekonnte Technik, sondern auch etwas, das sich nur schwer messen lässt: Emotionen. Jeder Blick, jede Linie, die er stickt, scheint einen Teil der Seele des Porträtierten zu enthalten – etwas, das er stets wie einen Schatz bewahrt.
2010 gewann der Kunsthandwerker Khuc Van Huynh mit seiner Stickerei des Literaturtempels Quoc Tu Giam den ersten Preis der „Goldenen Hand“ der Hanoi Youth Union. 2017 wurde er als Nationalkünstler im Bereich Porträtstickerei geehrt. Diese Titel zeugen von seinem Talent und Engagement. Die größte Belohnung für diesen Kunsthandwerker sind jedoch ruhige Momente, wie zum Beispiel die Übergabe eines Porträts – der Empfänger kann seine Tränen nicht zurückhalten.
Er behält sein Handwerk nicht für sich. Neben stundenlanger harter Arbeit auf der Leinwand ist er ein engagierter Lehrer, der die Technik der Porträtmalerei an die jüngere Generation weitergibt, aktiv im Handwerksdorf Co Chat arbeitet und an Wohltätigkeitsprogrammen teilnimmt, um die Liebe zum traditionellen Handwerk in der Gemeinde zu verbreiten.
Obwohl das moderne Leben die Gesellschaft in den Strudel der Technologie gezogen hat, glaubt Kunsthandwerker Huynh immer noch: „Wenn jemand noch das Bild seiner Eltern bewahren muss, wenn jemand noch das Bild seiner Lieben bewahren möchte, dann lebt dieser Beruf noch.“ Mit seinem unermüdlichen Herzen haucht er dem Stickereiberuf neues Leben ein – in den Erinnerungen, in den Augen und in den Emotionen derer, die zurückbleiben.
Der Beruf des Porträtstickers ist nicht nur die Geschichte einer leidenschaftlichen Einzelperson, sondern wird zunehmend als Teil des kulturellen Erbes anerkannt, das bewahrt und wiederbelebt werden muss.
Ein Vertreter der lokalen Regierung erklärte, dass es sich um ein seltenes traditionelles Handwerk handele, das derzeit jedoch nur von wenigen Kunsthandwerkern ausgeübt werde. „Wir arbeiten mit Gemeinden, in denen Stickereien praktiziert werden, zusammen, um Schulungen anzubieten, Produkte zu bewerben und gleichzeitig die Verleihung höherer Titel an qualifizierte Kunsthandwerker zu prüfen und vorzuschlagen“, erklärte er.
Die rechtzeitige Ehrung von Menschen wie dem Kunsthandwerker Khuc Van Huynh ist eine starke Bestätigung der Verantwortung, die Werte des Kulturerbes zu bewahren – die unterirdischen Ströme, die die lokale kulturelle Identität nähren und der nächsten Generation die Möglichkeit geben, einen anspruchsvollen, aber stolzen Weg fortzusetzen.
Quelle: https://baovanhoa.vn/van-hoa/hanh-trinh-giu-hon-viet-tren-tung-soi-chi-145131.html
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