Kriterien für A-Klasse-Sterne
Das Konzept des „Stars der A-Liste“ tauchte in der amerikanischen Filmindustrie etwa zu Beginn des 20. Jahrhunderts auf, und zwar zu einer Zeit, als Hollywood vom „Studiosystem“ dominiert wurde – einem Filmproduktionsmodell, bei dem die großen Filmstudios den gesamten Prozess der Filmherstellung kontrollierten: von der Produktion über den Vertrieb bis hin zur Vorführung.
Damals teilten die Filmstudios die Stars heimlich in A, B, C… ein, um über Gehalt, Rollen und Werbekampagnen zu entscheiden. Diese Einteilung basierte hauptsächlich auf der Erfahrung und Intuition jedes Chefs.
Im Jahr 1997 systematisierte und quantifizierte der Journalist und Filmkritiker James Ulmer dieses Konzept in einem klaren Kriteriensystem, der sogenannten Ulmer-Skala.
Dementsprechend basiert die Quantifizierung der kommerziellen Macht eines Akteurs auf vier Hauptfaktoren: Bankfähigkeit – die Fähigkeit, Einnahmen zu „garantieren“ und Investitionen anzuziehen; Karrieremanagement – Rollenauswahlstrategie, Karriereorientierung; Professionalität – Professionalität bei der Arbeit und Risikofaktor – Risikofaktor.

Das Konzept der A-, B- und C-Stars wird nicht nur im Kino, sondern auch in Bereichen wie Musik, Mode , Sport usw. häufig verwendet.
Aufgrund der aktuellen Entwicklungen entwickelt sich die globale Unterhaltungsbranche zunehmend zu verschiedenen Trends. Der A-Liste-Bewertungsstandard der Ulmer-Skala ist nicht mehr zeitgemäß, insbesondere angesichts der starken Beeinflussung der Unterhaltungsbranche durch soziale Medien und die Idol-Kultur. So sind beispielsweise Faktoren wie YouTube-Aufrufe, Interaktionen auf X oder die Reichweite in sozialen Medien in manchen Fällen wichtiger als der Umsatz.
In der Öffentlichkeit muss ein Künstler, der in der heutigen Unterhaltungsindustrie zur A-Liste gehört, möglicherweise Kriterien erfüllen wie:
- Hoher kommerzieller Wert (nachgewiesen durch Produktumsätze, hohe Gehälter, Werbeverträge usw.);
- Hohe Popularität und Einfluss (nachgewiesen durch die Fähigkeit, die Öffentlichkeit anzuziehen, durch Medien- und Social-Network-Berichterstattung, durch die Fähigkeit, Trends zu prägen, durch die Fähigkeit, eine Ikone der Popkultur zu werden …);
- Anerkennung der Leistungen durch die Öffentlichkeit und/oder Fachleute (nachgewiesen durch den Besitz herausragender Arbeiten/Produkte, prestigeträchtige Auszeichnungen usw.);
- Besitzen Sie eine starke, professionelle und langlebige persönliche Marke (einschließlich aller Faktoren wie: Team, Entwicklungsstrategie, keine fatalen Skandale, Fähigkeit zu inspirieren...);

Wie viele A-Promis gibt es im vietnamesischen Showbiz?
Im Musikbereich befragten Reporter von VietNamNet eine Reihe von Einzelpersonen und Organisationen, bei denen die größte Nachfrage nach der Klassifizierung von Sängern besteht, wie etwa Showproduzenten, Eventorganisatoren, Marken, Agenturen usw. Dabei erfuhren sie, dass es im vietnamesischen Showbiz derzeit keine gemeinsamen Standards oder Systeme gibt, um Sänger genau und einheitlich zu bewerten und zu klassifizieren.
Mit anderen Worten: Auch im Jahr 2025 wird die Klassifizierung und Rangfolge der Sänger im vietnamesischen Showbiz noch immer hauptsächlich von der Erfahrung und den Gefühlen jedes Einzelnen abhängen, je nach Position, Beruf und Unternehmen.
Dementsprechend werden die A-Promis in Vietnam in drei Hauptgruppen eingeteilt:
- Aufstrebende junge Stars: HIEUTHUHAI, MONO, Phuong My Chi, Duong Domic ...
- Künstler, die starke und zeitgenössische persönliche Marken aufgebaut haben: Ho Ngoc Ha, SOOBIN, Hoang Thuy Linh, Hoa Minzy, Noo Phuoc Thinh ...
- Künstler mit starken persönlichen Marken in der Zeit nach dem Höhepunkt: Dam Vinh Hung, Lam Truong, Ho Quynh Huong, Le Quyen ...
Über der A-Liste stehen vier S-Liste-Stars, darunter My Tam, Ha Anh Tuan, Son Tung M-TP und Den Vau – vorgestellt von VietNamNet im Artikel „Gehälter vietnamesischer Stars bis zu 2 Milliarden VND/Show“ .
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Bei der Betrachtung der drei Gruppen von A-Promis sind zwei Punkte zu beachten. Erstens muss zwischen dem Gehaltsniveau und der Rangfolge auf Grundlage der persönlichen Markenpositionierung des Künstlers auf dem Markt unterschieden werden. Diese beiden Rangsysteme sind eng miteinander verbunden, aber nicht immer identisch.
„Der Preis, um Herrn Dam Vinh Hung als Sänger einzuladen, ist nicht viel, er entspricht nur der B-Klasse, aber seine Markenpositionierung ist definitiv A-Klasse. Ähnlich wie im Fall der Sängerin Van Mai Huong wird das allgemeine Publikum sie möglicherweise nicht als A-Klasse einstufen. Huongs Preis ist außerdem recht ‚weich‘, etwa in der B+-Klasse, sodass beide Seiten zufrieden sind und langfristig zusammenarbeiten können“, so die Quelle.
Diese Person betonte auch, dass viele Sänger absichtlich hohe Preise verlangen, um den Ruf ihrer Marke zu verbessern, aber infolgedessen „das ganze Jahr zu Hause bleiben, weil sie niemand zu Auftritten einlädt“.
Zweitens war die Rangfolge der Künstler im Showgeschäft nie festgelegt, unabhängig von jungen aufstrebenden Stars oder Künstlern, die eine solide persönliche Marke aufgebaut haben.
Junge Sänger wurden dank Reality-TV-Shows „über Nacht zu Stars“ und benahmen sich wie Stars der A-Liste. Doch nach ein paar Monaten ist ihr Einfluss verflogen und sie werden auf die B-Liste zurückgestuft, was „alltäglich“ ist.
Ebenso häufig kommt es vor, dass Künstler in schwere Skandale verwickelt werden, die „Gunst“ der Öffentlichkeit und der Marken verlieren und direkt von S, A nach B, C absteigen können.

Je weiter sich der Markt entwickelt, desto größer wird der Wettbewerb und der Druck zur Verdrängung, wodurch die Ranking-Fluktuationszyklen der Künstler immer kürzer werden.
Generell ist das Ranking von Stars immer von öffentlichem Interesse und sorgt sogar in Fangemeinden für Kontroversen. Denn niemand möchte, dass sein Idol einem anderen unterlegen ist.
In einem Markt, der noch nicht wirklich professionell funktioniert wie Vietnam, ist das Konzept der A-Promis jedoch noch vage, es gibt keine gemeinsamen Kriterien und die Klassifizierung erfolgt – im Gegensatz zum internationalen Markt – meist auf der Grundlage von Emotionen oder sogar kurzfristigen Vorlieben.
Doch wenn wir uns die meisten der heutigen A-Promis ansehen, erkennen wir, dass ihnen allen eine unermüdliche musikalische Reise gemeinsam ist, bei der sie kleine Erfolge zu großen anhäufen und von dort aus mit der Zeit im Rang aufsteigen.
Der Kern der Kunst ist immer das Werk. Der Künstler, der sich beharrlich seinem Beruf widmet, dem Publikum dient und ethische Grundsätze einhält, wird eine würdige Stellung einnehmen.
Auszug aus MV „Khong kann sagen“ – HIEUTHUHAI
Bich Hop
Quelle: https://vietnamnet.vn/showbiz-viet-co-bao-nhieu-sao-hang-a-2421467.html








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