Fotograf Kien Can: „Fotografie ist ein glücklicher Beruf“

Kieng Can, ein ehemaliger Universitätsdozent, widmet sich seit zehn Jahren der Fotografie und hat sich zu einem berühmten Fotografen mit einem einzigartigen und unverwechselbaren Modefotografiestil entwickelt, der bei vielen Designern, Künstlern und Kunstprogrammproduzenten großes Vertrauen genießt. Bei den Harper's Bazaar Star Awards 2022 wurde er als Fotograf des Jahres ausgezeichnet. Darüber hinaus haben Kieng Can und seine Studenten Fotosammlungen erstellt, die traditionelle kulturelle Schönheit wie Ao Dai und das regionale Kulturerbe würdigen.

Fotografie ist Schicksal

* Wie sind Sie zur Fotografie gekommen und was bedeutet Fotografie für Sie?

- Seit ich 7-8 Jahre alt war, liebte ich Bilder und gab mein Tet-Glücksgeld für ein Fotostudio aus, einfach weil ich die blinkenden Lichter gern sah. Als meine Verwandten mir meine erste Kamera schenkten, begann ich, alles um mich herum zu fotografieren: Porträts meiner Mutter, Schwester und Nichten, Fotos von Hochzeiten von Verwandten, alltägliche Szenen auf dem Land, Fotoalben mit Erinnerungen an Schüler, die Schule …

Vor 10 Jahren habe ich beschlossen, mich der Fotografie zuzuwenden, systematisch zu lernen und mit ernsthafter und disziplinierter Einstellung zu arbeiten, denn ich habe verstanden: Wenn ich einen Weg wähle, muss ich ihn würdig gehen und in vollen Zügen leben.

Le Hoang Phuong (Miss Grand Vietnam 2023) und Luong Thuy Linh (Miss World Vietnam 2019) durch die Linse von Kien Can.

Für mich ist Fotografie mehr als nur ein Beruf oder eine bildende Kunst. Sie ist Schicksal, sie ist Erlösung. Die ersten Jahre, in denen ich beruflich mit der Kamera arbeitete, waren auch die Zeit, in der meine Mutter schwer erkrankte und verstarb. Die letzten Fotos, die ich von meiner Mutter machte, wurden zur heiligsten Verbindung zwischen mir und ihr – ein Geschenk der Zeit, das nur die Fotografie geben kann.

* Woher kam die Idee, eine Eventfotografie-Agentur (Dienstleister) wie Kiengcan Team zu gründen und aufzubauen?

Ich habe das Kiengcan-Team gegründet, um jungen Fotografen mit Unterstützung, Leidenschaft für den Beruf, der richtigen Orientierung und einem geeigneten Umfeld zu helfen, sich voll und ganz der Fotografie zu widmen, sich weiterzuentwickeln und sie zu leben. Wir verfolgen dieselben Ziele und schaffen gemeinsam einen langfristigen Mehrwert für den Beruf. Die bisherige Reise dauerte genau 10 Jahre (2015–2025).

Hinter den brillanten Bildern bei kulturellen und künstlerischen Veranstaltungen und Modenschauen steckt ein Weg voller Druck, der manchmal „erstickt“. Wir arbeiten professionell und legen klare Prozesse fest, um die den Kunden zugesagte Qualität ordnungsgemäß umzusetzen. Dabei versuchen wir, Kunst, Handel und Kommunikation in Einklang zu bringen – ein schwieriges Problem, dem wir uns jeden Tag stellen müssen.

„Ich sehe die Fotografie als einen engen Freund – je länger ich sie benutze, desto freundlicher muss ich zu ihr sein“, sagte der Fotograf Kien Can.

Drücken Sie mit Ihrem Herzen

* Heutzutage kann jeder mit seinem Handy Fotos machen. Hat dies Auswirkungen auf die professionelle Fotografie?

Ich fotografiere immer noch mit meinem Handy, wenn ich ausgehe oder reise , weil es praktisch und schnell ist. Aber in der professionellen Fotografie, insbesondere in Bereichen wie Mode, Events, hochwertigen Hochzeitsfotos usw., ist die Kamera nicht nur ein Gerät, sondern ein Werkzeug, um Emotionen zu vermitteln, wobei der Fotograf in jedes Bild seine Seele und Verantwortung steckt.

Ich glaube, der Wert professioneller Fotografie liegt in der Vision, der Raffinesse und der Fähigkeit, Emotionen im Bild darzustellen. Egal wie weit sich die Technologie entwickelt, es braucht immer noch einen Menschen hinter der Linse, der sein Herz in jede Aufnahme steckt.

In der kommerziellen Fotografiebranche konzentriere ich mich darauf, jungen Fotografen beizubringen, wie man Menschen beobachtet, sich in einem kulturellen Umfeld verhält, seine Kreativität bewahrt und sich dennoch in die allgemeine Stimmung einfügt. Dazu gehören auch Details wie höfliche Kleidung, ordentliche Schuhe, Parfüm bei formellen Anlässen …

Models treten bei der Vietnam International Fashion Week 2025 auf. Foto: Kien Can

* Ihre Erfahrung darin, schöne Fotos von Künstlern zu machen?

Für professionelle Fotografen ist die Verbindung der größte Unterschied. Ein Foto „lebt“ nur dann wirklich, wenn sich Fotograf und Motiv im Moment an einem gemeinsamen Punkt der Energie, des Vertrauens oder der Empathie treffen. Verbindung hilft Geist, Licht und Form, sich auf natürliche Weise zu sublimieren.

Ich schätze die Stars, A-Promi-Künstler und berühmten Persönlichkeiten, die mich seit vielen Jahren begleiten, sehr. Wenn die Beziehung zwischen Fotograf und Motiv auf Professionalität und Vertrauen beruht, ist das Bild nicht nur ein Produkt, sondern ein tiefgründiges künstlerisches Werk.

* Wie wird man Fotograf und verdient seinen Lebensunterhalt?

Die Fotografie bietet heute unzählige Möglichkeiten: Von Kunst-, Werbe-, Hochzeits-, Porträt- und Werbefotografie bis hin zum Modebereich gibt es unzählige Genres, denen Sie nachgehen können. Mit sozialen Netzwerken und Technologieplattformen können Sie Ihre Arbeit vollständig in ein Manifest verwandeln – wenn Sie wissen, wie Sie die Arbeit auf zivilisierte und seriöse Weise erledigen.

Das Wichtigste ist, zu wissen, was man liebt, worin man gut ist und wo man damit hin will. Dann gilt es, zu lernen, Erfahrungen zu sammeln und die Chancen richtig zu nutzen – ohne Drängeln, ohne Eile, ohne Ehrgeiz, ohne Illusionen.

Ich glaube, dass jeder Beruf wertvoll ist, wenn die Person, die ihn ausübt, ihn liebt und respektiert. Die Fotografie ist da keine Ausnahme. Das größte Glück für kreative Menschen ist nicht, berühmt zu sein, sondern mit Leidenschaft zu arbeiten und aus dieser Leidenschaft einen Mehrwert im Leben zu schaffen.

* Danke schön!

Loyalität

Quelle: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202508/nhiep-anh-gia-kieng-can-chup-anh-la-nghe-hanh-phuc-2fa25a3/