Tolle Stücke für junges Publikum in diesem Sommer

Noch nie war die Bühne für Kinder in Ho-Chi-Minh-Stadt so aufregend wie in diesem Sommer, als fast alle Kunsteinheiten neue Stücke aufführten.

Gutes Drehbuch, neue Technologie

Kunsteinheiten in Ho-Chi-Minh-Stadt bedienen das „junge“ Publikum mit vielen guten, attraktiven und äußerst lehrreichen Stücken wie: „Captain Sinbads Abenteuer: Die Legende des magischen Auges“ (IDECAF-Dramatheater), „Die mit sechs goldenen Worten bestickte Flagge“ (Sen Viet-Bühne), „Rettungsstation für Wildtiere“ (Ho-Chi-Minh-Stadt-Kleinbühnen-Dramatheater), Zirkusshow „Au o – Erster Klang des Lebens“ (Phuong Nam-Kunsttheater), „Märchen 2 – Die Abenteuer von Me Coc“ (Truong Hung Minh-Bühne), „Colora – Das glorreiche Land“ (Ban Mai-Bühne), Musical „Bunte Insel – Die Herausforderung des Überlebens“ (Quoc Thao-Bühne), „Karpfen verwandelt sich in einen Drachen“ (Wasserpuppentheater des Geschichtsmuseums) …

Viele Einheiten haben Milliarden von Dong in Bühnen wie das IDECAF Drama Theater und die Truong Hung Minh Art Stage investiert, um den Stücken Neuheit und Attraktivität zu verleihen und so den vielfältigen Bedürfnissen der Mehrheit des jungen Publikums von heute gerecht zu werden. Die Künstlerin Viet Huong beschloss, im Vuon Lai Theater (Bezirk 10) massiv in vibrierende Sitze und ein Schneesprühsystem zu investieren, nur um eine einzige Aufführung des von Viet Huong selbst inszenierten Stücks „Me Coc Adventures“ zu ermöglichen.

„Da Kinder heutzutage viele internationale Bühnenshows für Kinder in sozialen Netzwerken sehen, muss in das Stück eine bahnbrechende Investition in Technologie fließen, um Kinder anzusprechen“, erklärte der Künstler Viet Huong.

Produzent Huynh Anh Tuan (IDECAF Drama Theater) investierte außerdem 1,7 Milliarden VND in die Inszenierung des 35. „Once Upon a Time“-Programms im Ben Thanh Theater. „Nach einem Tag Online-Ticketverkauf waren über 10.000 Tickets ausverkauft. Dieses Jahr habe ich die beiden Künstler Dinh Toan und Quang Thao beauftragt, einen einzigartigen Durchbruch zu schaffen. In ihrer Kreativität mussten sie auch neue Elemente aus Techniken, Technologien und Lichteffekten anwenden, um die Darbietungen der Schauspieler zu unterstreichen und so ein funkelndes, attraktives Märchen zu schaffen, das Raum und Zeit überwindet“, sagte Produzent Huynh Anh Tuan.

Man kann sagen, dass der Erfolg des IDECAF Drama Theaters und der Truong Hung Minh Art Stage nicht nur auf künstlerische Arbeit zurückzuführen ist. Es handelt sich um ein vernünftiges Gleichgewicht zwischen Investitionskapital und der Anwendung von Technologie zur Produktinnovation. Wichtig ist auch, dass die schauspielerische und inszenatorische Umsetzung, insbesondere bei der Inszenierung historischer Stücke, angemessen ist.

Eine Szene aus dem Stück „Die Abenteuer von Mexiko“ von Truong Hung Minh Art Stage

Mangel an Drehbüchern für Kinder

Außerordentliche Professorin Dr. Nguyen Thi Minh Thai sagte, dass die aktuelle Theaterszene mit einem schwierigen Problem konfrontiert sei: einem Mangel an Drehbüchern für ein Kinderpublikum. Es gibt nur wenige Theaterstücke für Kinder, die Qualität ist unterschiedlich, viele Stücke sind zu unterhaltsam und weisen zu wenige kulturelle und pädagogische Elemente auf. Ganz zu schweigen davon, dass die in das Heft integrierten Lektionen noch immer aufgesetzt und nicht praxisbezogen sind und die wichtige Rolle, die Patriotismus und das Verständnis der nationalen Kultur bei der Persönlichkeitsentwicklung spielen, nicht ausreichend gefördert werden.

Herr Huynh Anh Tuan verfügt über langjährige Erfahrung im Umgang mit Kinderpublikum und ist davon überzeugt, dass die Entwicklung einer Bühne für ein „Kinderpublikum“ äußerst notwendig ist, da diese die zukünftige Zuschauergeneration der Bühnen von Ho-Chi-Minh-Stadt darstellt.

Laut dem verdienten Künstler Minh Nhi ist ihm, seit er Showproduzent geworden ist, klar geworden, dass er einen großen Fehler gemacht hat, indem er nicht in Programme für Kinder investiert hat. Daraus entstand „Fairy Tale“. „Das Drehbuch ist sehr wichtig. Wir gehen sehr sorgfältig vor und lassen die Schauspieler nicht unvorsichtig oder vom Thema abschweifend sprechen, da sonst der pädagogische und ästhetische Wert des Stücks für die Kinder verloren geht“, betonte der verdiente Künstler Minh Nhi.

Der Volkskünstler Giang Manh Ha, Vizepräsident der Vietnam Stage Artists Association, äußerte seine Hoffnung, dass die Abteilungen und Zweigstellen von der zentralen bis zur lokalen Ebene, insbesondere in Ho-Chi-Minh-Stadt – dem größten Kulturzentrum des Landes – der Entwicklung des Theaters für Jugendliche und Kinder Aufmerksamkeit schenken und sich daran beteiligen müssen, vom Bau von Einrichtungen über Finanzierungsquellen bis hin zur Ausbildung von Personal usw., damit das Theater dem Publikum, insbesondere dem jugendlichen und kindlichen Publikum, viele gute Werke präsentieren kann.

„Ende 2023 startete die Vietnam Stage Artists Association einen Wettbewerb zum Schreiben von Bühnenstücken für Jugendliche und Kinder und erzielte gute Ergebnisse. Viele Stücke aus der Schreibkampagne wurden 2024 auf die Bühne gebracht, aber das reicht nicht. Es muss eine Verbindung zur Ausbildung von Personal für das Kindertheater hergestellt werden“, äußerte der Volkskünstler Giang Manh Ha seine Meinung.

Diesen Sommer begrüßt das Northern Theater das junge Publikum mit den Musicals „Die Schwäne“ und „Die Katze, die der Möwe das Fliegen beibrachte“. Darüber hinaus gibt es auch die Programmreihe „Summer of Love“, darunter 4 Stücke: „Elsas Party“, „Der König ohne Thron“, „Rettet Oma“, „Zorba – Die Katze, die Detektivin“. Darüber hinaus gibt es mit der neuen Form, die vielfältige Erlebnisse für Kinder schafft, auch Stücke wie „Tam Cam – Bong bong bang bang“ (Vietnam Circus Federation), „Lady’s Tale“ ( Hanoi Drama Theater), „Color of Dreams“ (Hanoi Circus and Variety Theater), „Hundred-knot Bamboo Tree“ und „Miracle Sticky Rice“ (Hanoi Cheo Theater) …

Quelle: https://nld.com.vn/nhung-vo-dien-hay-cho-khan-gia-nhi-dip-he-196240605214619226.htm