Laotische Panflöten – Klänge, die die Seele mit der Natur, die Gegenwart mit der Vergangenheit verbinden

In der sanften Morgensonne der Xiengkhouang-Berge saßen wir mit Herrn Buavanh Oudomsuk, 66 Jahre alt, einem berühmten laotischen Panflötenkünstler aus dem Dorf Pungmane im Bezirk Phoukout, am Feuer.

Er hielt die frisch fertiggestellte Flöte vorsichtig in der Hand und blies eine bekannte Melodie: „ Love of Laos and Vietnam“, ein Lied, das die enge Beziehung zwischen den beiden brüderlichen Völkern Vietnam und Laos symbolisiert.

Der Klang der Panflöten steigt an, zunächst leicht wie eine Brise, wird dann aber immer stärker und tiefer, als würde er eine Geschichte erzählen, die von der starken Freundschaft zwischen den beiden Völkern Vietnams und Laos erfüllt ist. Er lobt die tiefe, loyale Bindung zwischen den beiden Völkern, die im Krieg wie im Frieden gemeinsam Tausende von Hindernissen überwunden und das Land aufgebaut und entwickelt haben.

Herr Buavanh sagte, niemand wisse genau, wann die laotischen Panflöten entstanden seien, man wisse aber nur, dass sie tief im Leben der Menschen hier verwurzelt seien, von Hochzeiten, Festen, Dorffesten bis hin zu Kunstbühnen. Jeder Ton der Panflöten sei wie ein unsichtbarer Faden, der Menschen miteinander verbinde, Gegenwart mit Vergangenheit und die Seele mit der unendlichen Natur verbinde.

Im Jahr 2017 wurde der „Lao Khen Sound“ von der UNESCO als immaterielles Kulturerbe der Menschheit anerkannt und für gewöhnliche Menschen wie Herrn Buavanh ist der Khen-Klang immer ein Teil ihres Fleisches und Blutes, eine Stimme, die aus rauen Händen kommt, aus einem Herzen voller Liebe zur eigenen Identität. Doch nur wenige Menschen wissen, dass die Herstellung eines so scheinbar einfachen Musikinstruments ein mühsamer und aufwändiger Prozess ist.

Herr Buavanh sagte, um einen Khen zu bauen, müsse man erst einmal wissen, wie man ihn spielt. Wenn man ihn nicht spielen kann, wie soll man dann wissen, wo seine Seele liegt? Seine Stimme ist tief und warm, sein Blick blickt in die Ferne, als würde er in seine Jugend zurückkehren.

Mit zwölf Jahren hörte der Junge Buavanh zum ersten Mal den Klang eines Khen aus einem alten Transistorradio. Er war so fasziniert, dass er lernte, jede Melodie zu spielen, ohne dass es ihm jemand beibrachte. Mit 17 packte er seine Koffer und machte sich auf die Suche nach einem Handwerker, um das Handwerk der Khen-Herstellung zu erlernen. Drei Jahre lang studierte er alles, von der Auswahl des Bambus über das Meißeln und Schnitzen von Mustern ... Damals gab es noch keine Schulen; alles wurde mit den Ohren gehört, mit den Augen gesehen und mit dem Herzen gefühlt. Khen war nicht zum Spielen gemacht, sondern in jedem Khen steckte ein ganzes Leben, eine ganze Seele.

Herr Buavanh erklärte, dass das Lao Khen ein Blasinstrument sei, das aus vielen paarweise verbundenen Bambusröhren besteht, die durch einen hölzernen Kürbis führen. Die gängigsten Khen sind Khen 7 und Khen 8, die sieben bzw. acht Paaren von Bambusröhren entsprechen, die von unten nach oben angeordnet sind.

Unter dem Dach des Pfahlhauses sitzt Herr Buavanh und flickt Bambusrohre zusammen. Die Panflöte wirkt auf den ersten Blick einfach, erfordert aber akribische Liebe zum Detail. Die Bambusrohre müssen sorgfältig ausgewählt werden, gerade und gleichmäßig, weder zu alt noch zu jung. Über dem Feuer werden die Rohre erhitzt, um sie zu begradigen. Anschließend werden die Verbindungen mit einer Eisenahle herausgemeißelt.

Herr Buavanh Oudomsuk schnitzt Löcher in die Panflöte. (Foto: Xuan Tu/VNA)

Das Rohrblatt besteht aus Holz und muss riss- und termitenbeständig sein. Das Rohrblatt ist das „Herz“ des Rohrblatts. Es besteht aus dünner Kupferfolie und muss auf die richtige Qualität zugeschnitten, geschliffen und gebogen werden, um einen tiefen und bewegenden Klang zu erzeugen.

Trotz seines hohen Alters ist Herr Buavanhs Leidenschaft für den Klang der Flöte ungebrochen. Er fertigt ein bis zwei Flöten pro Woche und bei Bestellungen weitere. Außerdem graviert er seine Telefonnummer in den Korpus der Flöte ein, damit jeder, der etwas bestellen möchte, anrufen kann. Wenn niemand bestellt, spielt er zum Spaß. Solange er noch atmen und den Klang der Flöte hören kann, wird er weiterbauen.

Herr Buavanh hat derzeit vier Schüler, von denen jeder weiß, wie man Khen spielt und baut. Seine größte Freude ist es, wenn die Klänge der Berge und Wälder nicht in Vergessenheit geraten und junge Menschen die Vergangenheit noch wertschätzen.

Herr Buavanh Oudomsuk spielt laotische Panflöte. (Foto: Xuan Tu/VNA)

Herr Buavanh erzählte, dass er die Panflöten zunächst nur gebaut habe, um seinen Freunden beim Tanzen und Singen vorzuspielen, später aber erkannte, dass er mit den Panflöten seinen Lebensunterhalt verdienen könnte.

„Ich verkaufe diese hier für 2 Millionen Kip (fast 93 USD), weil sie schöne Muster und ein gutes Kupferrohrblatt hat. Eine siebensaitige Panflöte kostet etwa 1 Million Kip, aber der Gewinn ist nicht so wichtig wie der Klang der Panflöte, der irgendwo zu hören ist“, sagte Herr Buavanh.

Inmitten der Berge und Wälder von Xiengkhouang erklingt Herr Buavanhs Khen, das sich wie eine freundliche Einladung in den weiten Raum einfügt, wie eine Quelle der Volksmusik , die nie versiegt. Vielleicht ist das der Grund, warum jeder, der das Khen hört, das Herz erweicht und sich näherkommen möchte, als ob man sich schon lange kennen würde.

Der Klang der laotischen Panflöte ist nicht nur Musik, sondern auch die Seele des laotischen Volkes aller ethnischen Gruppen und ist auch das Flüstern des Himmels und der Erde, der Atem des laotischen Volkes seit Generationen./.