Vietnam International Fashion Week: Einzigartige Identität aus kulturellen Ausschnitten „wiederbelebt“

In Anlehnung an die magischen Farben von Julien Fournié hat Vu Viet Ha traditionelle Werte mit zeitgenössischer Modesprache auf eine neue Ebene gehoben, sodass jedes Design ein „Stück Kultur“ ist, sanft, aber markant.

Vu Viet Has „Who is she?“-Kollektion – eine Hommage an die Schönheit der Frau durch kostbare Materialien wie Lotus- und Bananenseide. (Foto: Contributor/Vietnam+)

Nach seinem großen Auftritt auf der Pariser Haute Couture präsentiert Designer Julien Fournié seine Kollektion „First Circus“ im Rahmen der Vietnam International Fashion Week Frühjahr/Sommer 2025 vom 5. bis 8. Juni im Nguyen Du Stadium in Ho-Chi-Minh -Stadt auf dem vietnamesischen Laufsteg. Jedes Design von Julien Fournié ist ein Kunstwerk, das magische Charaktere nachbildet.

In diesem Sinne wird der Landesvertreter Vu Viet Ha die Kollektion „Ma dao“ präsentieren – eine visuelle Reise, inspiriert vom Pferdemarkt von Bac Ha, wo Kultur, Menschen und Brokatfarben mit dem Rhythmus des Lebens im Hochland verschmelzen.

Fantasy-Figuren neu erschaffen

Nach der Ankündigung, dass der Designer Le Thanh Hoa die Fashion Week eröffnen wird, haben die Organisatoren gerade die Identität des ersten internationalen Designers auf der Showliste bekannt gegeben: Julien Fournié (Marke Julien Fournié Haute Couture).

Julien Fournié sorgte mit seiner von der ägyptischen Kultur inspirierten Kollektion „First Initiation“ auf der Vietnam International Fashion Week 2015 für Aufsehen. Seit 2017 ist der Designer offizielles (Vollmitglied) der Paris Haute Couture Association – Fédération de la Haute Couture et de la Mode.

Einige Entwürfe der „First Circus“-Kollektion wurden kürzlich im Théâtre Mogador (Paris) im Rahmen der Pariser Haute Couture Fashion Week von Julien Fournié präsentiert. (Foto: CTV/Vietnam+)

In dieser Funktion durfte er im offiziellen Programm der Pariser Haute Couture Fashion Week ausstellen und ist einer der ganz wenigen Designer weltweit, die den Titel „Haute Couture“ tragen dürfen – ein Titel, der durch französisches Recht geschützt ist und nur Modehäusern vorbehalten ist, die strenge Kriterien hinsichtlich der Handwerkskunst erfüllen, ein Atelier in Paris haben und Kunden bedienen, die auf Anfrage Maßanfertigungen in Auftrag geben.

Julien Fournié Haute Couture ist derzeit eines von mehr als 10 Modehäusern, die offiziell jede Saison ihre Kollektionen auf der Pariser Haute Couture Week präsentieren dürfen, neben führenden Namen wie Chanel, Dior, Giambattista Valli, Schiaparelli, Alexis Mabille, Elie Saab...

Designer Julien Fournié sagte zu dieser besonderen Rückkehr: „Seit meinem ersten Besuch hier habe ich die Techniken und den Geist der Haute Couture kontinuierlich perfektioniert und mit hervorragenden Kunsthandwerkern weltweit zusammengearbeitet. Ich freue mich sehr, im Jahr meines 50. Geburtstags nach Vietnam zurückzukehren, um Ihnen die Haute Couture-Kollektion vorzustellen, in die ich so viel Mühe investiert habe.“

Der Designer äußerte den Wunsch, enge Freunde, Künstler und Modeliebhaber in Vietnam wiederzusehen: „Ich freue mich darauf, im nächsten Juni nach Ho-Chi-Minh-Stadt zurückzukehren, um gemeinsam die Freude am Träumen, Zeichnen, Entwerfen und Auftreten zu teilen.“

Einige Designs der „First Circus“-Kollektion. (Foto: CTV/Vietnam+)

Julien Fournié sagte, er werde alle 29 Designs von „First Circus“ , einem Meisterwerk der Haute Couture, das während der jüngsten Pariser Haute Couture Fashion Week im Théâtre Mogador (Paris) präsentiert wurde, am Eröffnungsabend der Show am 5. Juni vorstellen.

Der Designer verriet, dass die Kollektion das Ergebnis eines sorgfältigen kreativen Prozesses sei, der von Dutzenden Kunsthandwerkern aus aller Welt durchgeführt wurde – von Schneidern, Perlenstickern und Handstickern bis hin zu technischen Experten – und alle in seinem Haute-Couture-Atelier in Paris streng überwacht wurden.

„Jedes Design ist ein Kunstwerk, das magische Figuren nachbildet, wie etwa die Prinzessin, die den Zauberspiegel zerbrach, die neue Version von Alice, dem weißen Kaninchen, den klassischen Clown, die Königin der Sternbilder oder den Zirkusdirektor … Alle werden auf dem Laufsteg ‚wiederbelebt‘“, sagte Julien Fournié.

Designer Julien Fournié. Einige Entwürfe der Kollektion „First Circus“. (Foto: CTV/Vietnam+)

Jedes Design ist ein „Kulturstück“

Als Reaktion auf den Modegeist, den Designer Julien Fournié in das Programm einbrachte, sagte Designer Vu Viet Ha, der die Aufgabe übernahm, die Vietnam International Fashion Week S/S 2025 abzuschließen, dass er am Abschlussabend des Programms am 8. Juni die Kollektion „Ma dao“ präsentieren werde – eine faszinierende visuelle Reise, inspiriert vom Pferdemarkt im Hochland von Bac Ha, wo Kultur, Menschen und Brokatfarben im Lebensrhythmus ethnischer Minderheiten miteinander verschmelzen.

Vu Viet Ha ist ein typisches Gesicht und repräsentiert eine einzigartige „Identität“ der vietnamesischen Modebranche. Der Designer folgt keinen Trends, sondern setzt auf originelle, zeitlose Werte mit Liebe zu traditionellen Materialien und der Fähigkeit, jedem Design eine kulturelle Seele einzuhauchen und so einen Stil mit starker persönlicher Note zu kreieren.

Vu Viet Ha gab sein Debüt bei der Vietnam International Fashion Week mit der Kollektion „Consigning Mong people to the future“ (2022) – eine Hommage an die Schönheit des schwarzen Mong-Volkes –, gefolgt vom Duo „Song to“ (Eröffnung der Veranstaltung 2023) und „Nuoc dau nguon“ (Abschluss des Programms 2023) und zuletzt mit der Kollektion „Who is she?“ zum Abschluss des Programms 2024 – einem Manifest zu Ehren der Schönheit der Frauen durch kostbare Materialien wie Lotusseide und Bananenseide.

Zurück zu „Ma dao“: Der Designer sagte, er sei vom Pferdemarkt in Bac Ha inspiriert worden, einem kulturellen Symbol, das einen rauen, primitiven und freien Geist ausstrahlt. Die Kollektion ist eine Reise, um die Farben des Nordwestens durch die Linse der Kunst zu erkunden.

Jedes Design von Vu Viet Ha trägt die Handschrift der traditionellen vietnamesischen Kultur. (Foto: Contributor/Vietnam+)

„Ma Dao“ setzt die Tradition traditioneller Materialien fort, von Rohleinen und handgefärbtem Indigo bis hin zu den typischen Knöpfen der Dao Dau Bang. Alle Materialien sind sorgfältig verarbeitet und bis ins kleinste Detail durchdacht. Darüber hinaus kombiniert Vu Viet Ha gekonnt Handwebtechniken aus Leinen und Seide und stickt auf verschiedenen Oberflächen sorgfältig.

„Um auf das Thema #PureStyleShines – Einzigartige Identität schafft Stil – zurückzukommen, möchte ich die schlichten, aber außergewöhnlichen und einzigartigen Farben des nordwestlichen Brokats der Dao Dau Bang, Mong und Nung als Hauptelement der Kollektion nutzen, um sie dem Publikum vorzustellen. Ich bringe nicht nur Brokat oder Geschichten der jeweiligen ethnischen Gruppe in diese Kollektion ein, sondern auch die Feste, die Kultur und die Quintessenz traditioneller Web- und Sticktechniken vietnamesischer Handwerksdörfer“, erzählte Vu Viet Ha.

Er betonte: „Dies ist eine Fortsetzung des Identitätsflusses, ein Ausdruck von Emotion und Kreativität und zugleich eine Möglichkeit für mich, meine ‚eigene Identität‘ zu bekräftigen – nicht nur meine persönliche Identität, sondern vor allem meine vietnamesische Identität. Mit ‚Ma dao‘ hoffe ich, dazu beizutragen, vietnamesische Kulturwerte der Öffentlichkeit im In- und Ausland näherzubringen.“

Man kann sagen, dass dieser Designer seine eigene kreative Handschrift in der vietnamesischen Modewelt hinterlassen hat, indem er stets zu den Wurzeln zurückkehrt – wo traditionelle Werte durch die Sprache der zeitgenössischen Mode aufgewertet werden. Für Vu Viet Ha ist jedes Design ein „Stück Kultur“, sanft, aber dennoch prägnant, ausdrucksstark und voller Emotionen.

Vu Viet Has Kollektion „Who is she?“ besteht aus kostbaren Materialien wie Lotus- und Bananenseide. (Foto: Contributor/Vietnam+)

(Vietnam+)

Quelle: https://www.vietnamplus.vn/tuan-thoi-trang-quoc-te-vn-ban-sac-rieng-hoi-sinh-tu-nhung-lat-cat-van-hoa-post1039361.vnp