An & Huy: Διάλογος μεταξύ ελαιογραφίας και βερνικιού, μεταξύ εραστή και φωτός

Η έκθεση «An & Huy, Lover & Light» δεν είναι απλώς μια παρουσίαση δύο ατόμων, αλλά ένας διάλογος ανάμεσα σε δύο υλικά, δύο προσωπικότητες, δύο τρόπους θεώρησης του κόσμου και τις στενές ομοιότητες δύο καλλιτεχνών.

Το βράδυ της 5ης Δεκεμβρίου, στον χώρο τέχνης της Sigma Gallery (107 N3C Global City Street, Ho Chi Minh City), οι ζωγράφοι Dang Thu An και Nguyen Duc Huy (από το Hue ) είχαν μια συνάντηση με την An & Huy, εραστή και φως, με τον κόσμο της τέχνης και τους λάτρεις της τέχνης. Η έκθεση φέρνει έναν μοναδικό συνδυασμό του θηλυκού και διαυγούς υλικού ζωγραφικής με λάδι της Dang Thu An και του παραδοσιακού αλλά μοντέρνου βερνικιού της Nguyen Duc Huy.

Όνειρο κάτω από λουλούδια (λάκα, 2023) από τον Nguyen Duc Huy

Φωτογραφία: T.HUYEN

Προσευχή (λάκα, 2023) από τον Nguyen Duc Huy

Φωτογραφία: T.HUYEN

Εδώ, η Nguyen Duc Huy παρουσιάζει δύο κύρια έργα βερνικιού. Με το Lovers , που προέρχεται από την ενατένιση της συναισθηματικής σύνδεσης στη σύγχρονη ζωή. Ζευγάρια ερωτευμένων ενώνονται με τη λαμπρή φύση, συμβολίζοντας τη διασταύρωση του γιν και του γιανγκ, υμνώντας το πνεύμα της ανατολικής γονιμότητας και την ομορφιά της ανθρώπινης αγάπης. Εν τω μεταξύ, το Light είναι ένα ταξίδι εσωτερικής ενατένισης, όπου το φως είναι ο ρυθμός της ελπίδας και της αναγέννησης. Η εικόνα μιας γυναίκας κρυμμένης ανάμεσα στα μινιμαλιστικά σχήματα είναι σύμβολο γνώσης, φώτισης και επιστροφής στον αγνό εαυτό.

Εμπνευσμένη από τις γυναίκες και τους νέους, η καλλιτέχνιδα Dang Thu An απεικονίζει έναν κόσμο πλούσιο σε ποίηση και συναίσθημα με μια μυστική, χαριτωμένη, μοντέρνα αλλά και παραδοσιακή ομορφιά. Εκτός από το γνώριμο υλικό ζωγραφικής με λάδι, παρουσιάζει μια σειρά από έργα βερνικιού σε καμβά - ένα τολμηρό πείραμα, που φέρνει μια νέα, μυστηριώδη και αισθησιακή ζωγραφική επιφάνεια.

Θαυμάστε τα έργα του καλλιτέχνη Dang Thu An στην έκθεση

Φωτογραφία: Οργανωτική Επιτροπή

Η κριτικός Νγκο Κιμ Κόι (δεξιά) και οι ζωγράφοι Νγκουγιέν Ντουκ Χούι και Ντανγκ Θου Αν δίπλα στον πίνακα «Κόκκινα Σύννεφα» πουλήθηκε για 66 εκατομμύρια ντόνγκ για φιλανθρωπικό σκοπό.

Φωτογραφία: Οργανωτική Επιτροπή

An & Huy, Lover & Light : Όταν η λαδομπογιά μαθαίνει να σιωπά, η λάκα μαθαίνει να αναπνέει

Ο Αναπληρωτής Καθηγητής, Δρ. Phan Thanh Binh (Πανεπιστήμιο Τεχνών Hue) δήλωσε: «Τα έργα της Dang Thu An προκαλούν μυστικά συναισθήματα που φαίνεται να θέλει να νιώσει στην πραγματική τους μορφή, όπως: Ονειρικός Κήπος, Άρωμα Νύχτας, Μετάξι 2, Κόκκινα Σύννεφα , Άνθη Ροδιάς και Μελωμένο Ηλιακό Φως ... Το έργο Ηλιόλουστη Μέρα είναι σαν ένας διαφορετικός τόνος, αντηχώντας τους τόνους κρυφών ιδεών, δύσκολο να εκφραστούν παρά τα διακριτικά και συμπαθητικά «ανοίγματα». Η σειρά πινάκων της Nguyen Duc Huy, όπως Κόκκινο Λιβάδι, Κάτω από τα Δέντρα, Κάτω από το Φεγγαρόφωτο... θυμίζουν στους θεατές αρχαίους θρύλους, αλλά εμφανίζονται στις δομικές μορφές της σύγχρονης λάκας. Ακόμα και τα έργα Εξομολόγηση, Μπλε Νύχτα, Φιλί στον Άνεμο, Αγάπη για τον Εαυτό ... προκαλούν επίσης μια ιστορία αγάπης κάπου στα ψηλά βουνά, στα βαθιά δάση, στα παθιασμένα φιλιά στη μέση της ερημιάς».

Νέο έργο «Χρώματα της Άνοιξης» από τον Dang Thu An (λάκα σε καμβά, 2025)

Φωτογραφία: T.HUYEN

Κοιτάζοντας τα έργα των ζωγράφων Ντανγκ Θου Αν και Νγκουγιέν Ντουκ Χούι, ο κριτικός Νγκο Κιμ Κόι είπε: «Δεν υπάρχει διαχωρισμός μεταξύ τους, δεν υπάρχει πόνος όταν πρέπει να αφήσουν πίσω τους μια σχέση ή μια ανάμνηση. Έτσι μαθαίνει επίσης η ελαιογραφία να είναι σιωπηλή και η ζωγραφική με βερνίκι να αναπνέει».

«Το Ντανγκ Θου Αν είναι σαν ένα καλοκαιρινό ποτάμι στην αρχαία πρωτεύουσα: η επιφάνεια του νερού είναι ήρεμη, αλλά από κάτω υπάρχουν πολύ ελαφριές, πολύ βαθιές δίνες. Το λαδομπογιά του Αν δεν είναι παχύ, ούτε φανταχτερό. Το χρώμα είναι αρκετό για να θυμίσει το δέρμα ενός νεαρού κοριτσιού μετά από ένα ροζ όνειρο. Οι γυναικείοι χαρακτήρες στους πίνακες δεν κοιτάζουν ποτέ απευθείας τον θεατή. Κοιτάζουν προς ένα μακρινό σημείο, σαν να κρατούν για τον εαυτό τους ένα μυστικό που μόνο ο άνεμος και ο χρόνος καταλαβαίνουν. Αντίθετα, ο Νγκουγιέν Ντουκ Χούι είναι ένα πρόσωπο του σκότους και του φωτός που φυλάσσεται. Κάθε ένας από τους πίνακές του με βερνίκι είναι μια μακρά τελετουργία: τρίψιμο, γυάλισμα, επιχρύσωση, ξανά τρίψιμο, ξανά γυάλισμα, σαν να προσπαθεί να επιβραδύνει τον χρόνο για να διατηρήσει μια στιγμή. Η επιφάνεια του πίνακα είναι τόσο βαθιά και μαύρη που μπορείς να τη δεις σε έναν καθρέφτη, αλλά σε αυτό το μαύρο υπάρχουν χιλιάδες ραβδώσεις χρυσού, ασημιού και τσόφλια αυγών που λάμπουν σαν αστέρια συμπιεσμένα στην ψυχή», σχολίασε ο κ. Νγκο Κιμ Κόι.

Δύο καλλιτέχνες, η An και η Huy, μαζί με την Sigma Gallery, θα δωρίσουν όλα τα έσοδα από το έργο Van May Do - μια νέα δημιουργία της καλλιτέχνιδας Dang Thu An - για την υποστήριξη δραστηριοτήτων διατήρησης στην κεντρική περιοχή, ιδίως στα παραδοσιακά χωριά χειροτεχνίας των γυναικών στην πόλη Hue.

Το έργο Red Clouds είναι εμπνευσμένο από την ομορφιά των τριαντάφυλλων, το έντονο κόκκινο χρώμα και τις ονειρικές στιγμές που παραμένουν στη μνήμη μιας γυναίκας. Τα κόκκινα σύννεφα τυλίγονται σαν ζεστασιά, σαν ανθισμένα συναισθήματα που αναμειγνύονται με την ήσυχη ομορφιά της ασιατικής ομορφιάς. Τιμή πώλησης 66 εκατομμύρια VND.

Πηγή: https://thanhnien.vn/an-huy-doi-thoai-giua-son-dau-son-mai-giua-tinh-nhan-anh-sang-185251206112816708.htm