
Σε σύγκριση με τις ταινίες ανδρών σκηνοθετών, οι οποίες συχνά είναι έντονες, βίαιες και μερικές φορές επικές, οι γυναίκες σκηνοθέτες υφαίνουν επιδέξια απαλότητα, λεπτότητα και ποιητικές ιδιότητες σε κάθε καρέ, διατηρώντας παράλληλα την αποφασιστικότητα, ακόμη και την οξύτητα, που είναι απαραίτητη στον κινηματογράφο.
Πριν από την περίοδο Doi Moi (Ανακαίνιση), η αείμνηστη Καλλιτέχνης του Λαού και σκηνοθέτης Bach Diep έθεσε γερά θεμέλια για τη θέση των γυναικών στον κινηματογράφο, με συναισθηματικά πλούσια και ανθρωπιστικά κινηματογραφικά έργα όπως «Η Γιορτή των Αγίων» και «Ο Θρύλος της Μητέρας», τα οποία τιμήθηκαν με το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας και Τεχνών. Η καριέρα της αποτελεί μεγάλη πηγή έμπνευσης για τις επόμενες γενιές γυναικών σκηνοθετών να ακολουθήσουν τα βήματά της.
Μπαίνοντας στην περίοδο Doi Moi (Ανακαίνιση), η κινηματογραφική βιομηχανία άνοιξε τις πόρτες της σε πολλές νέες δημιουργικές ιδέες και ο ρόλος των γυναικών σκηνοθετών επιβεβαιώθηκε περαιτέρω. Στον mainstream κινηματογράφο, η Καλλιτέχνης του Λαού Pham Nhue Giang και η σκηνοθέτης Dang Thai Huyen είναι δύο εξέχοντα ονόματα. Κοιτάζοντας τα έργα της Καλλιτέχνιδας του Λαού Pham Nhue Giang, οι θεατές μπορούν να νιώσουν ξεκάθαρα την ποιητική ποιότητα και τη λεπτότητα μιας ευαίσθητης καλλιτεχνικής ψυχής, όπως αποτυπώνεται στις ταινίες "The Desolate Valley" και "Mother's Soul".
Οι ταινίες της Nhuệ Giang εμβαθύνουν στον εσωτερικό κόσμο, εξερευνώντας το πνευματικό βασίλειο των γυναικών και τη δεινή θέση των μη προνομιούχων με βαθιά ενσυναίσθηση. Στην ταινία «Η Έρημη Κοιλάδα», η Nhuệ Giang απεικονίζει τις σιωπηλές θυσίες των γυναικών δασκάλων σε ορεινές περιοχές με έναν απαλό, μη δραματοποιημένο τρόπο, αγγίζοντας όμως τις καρδιές των θεατών με ανεπαίσθητες λεπτομέρειες για την καθημερινή ζωή, την αγάπη για το επάγγελμά τους και την ανθρώπινη σύνδεση.
Είναι η ποιητική ποιότητα στις ταινίες της, που εκφράζεται μέσα από την απαλή, οικεία αφήγησή της, που δημιουργεί έναν απαλό κινηματογραφικό χώρο, απαλύνοντας την σκληρότητα του θέματος και επιτρέποντας στους θεατές να νιώσουν την ομορφιά της αντοχής και της ιερής μητρικής αγάπης, ακόμη και σε θλιβερές ιστορίες όπως η «Ψυχή της Μητέρας», με τον μητρικό χαρακτήρα να ξεχειλίζει από αγάπη.
Ο Αντισυνταγματάρχης και διευθυντής Ντανγκ Τάι Χουγιέν επιβεβαίωσε εκ νέου την αυτοπεποίθηση των γυναικών στο κίνημα. πολεμικές ταινίες και μεταπολεμικά. Τα έργα της, όπως το "The Returnee" και ιδιαίτερα το "Red Rain" (2025), έχουν εξερευνήσει ιστορικά θέματα και τον πόλεμο, εμβαθύνοντας στη βιαιότητα της σύγκρουσης με πνεύμα αφοσίωσης και δύναμης όχι λιγότερο από αυτό των ανδρών. Είναι πρόθυμη να θέσει τον εαυτό της και το κινηματογραφικό της συνεργείο σε σκληρά περιβάλλοντα για να αναδημιουργήσει και να αποδώσει με γλαφυρό τρόπο το "έπος" για την πατρίδα και τον λαό του Βιετνάμ.
Και αυτή η ένταση δεν είναι αντιφατική, αλλά συμπληρώνει την ευγένεια στις ανθρώπινες λεπτομέρειες, όχι μόνο στην εικόνα του Βιετναμέζικου στρατιώτη που σταμάτησε να πυροβολεί όταν είδε μια οικογενειακή φωτογραφία ενός στρατιώτη της Δημοκρατίας να πέφτει στο έδαφος, ή στην εικόνα του αξιωματικού της Δημοκρατίας που εμπόδιζε τους στρατιώτες του να πυροβολήσουν το κορίτσι που κωπηλατούσε μια βάρκα που μετέφερε στρατιώτες στην άλλη άκρη του ποταμού. Στις ανεξάρτητες ταινίες, γυναίκες σκηνοθέτες όπως η Nguyen Hoang Diep με το "Flapping Wings in the Air", η Hong Anh με το "Island of the Settlers" και η Duong Dieu Linh με το "Rain on Butterfly Wings" είναι ονόματα που φέρουν ένα πολύ ξεχωριστό δημιουργικό στίγμα και έχουν κερδίσει βραβεία σε πολλά διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου. Ειδικά η Duong Dieu Linh, η οποία εμβαθύνει στα ζητήματα των γυναικών στη σύγχρονη ζωή, με μια ισχυρή φεμινιστική προοπτική και μια ενδιαφέρουσα οπτική γωνία, έχει πραγματικά ένα πολλά υποσχόμενο μέλλον στην καλλιτεχνική της καριέρα.
Η επιτυχία των προαναφερθέντων γυναικών σκηνοθετών καταδεικνύει ότι οι γυναίκες είναι απόλυτα ικανές να δημιουργήσουν δυναμικά έργα που αντανακλούν άμεσα και δυναμικά πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα, όπως ακριβώς και οι άνδρες ομόλογοί τους, και σε ορισμένες περιπτώσεις ακόμη πιο διορατικά χάρη στην ευαισθησία τους ως προς το φύλο και την ικανότητά τους να εξερευνούν το ψυχολογικό βάθος των χαρακτήρων τους. Όχι μόνο επιβεβαιώνουν το ατομικό τους ταλέντο, αλλά και δημιουργούν ταινίες που αντανακλούν τη ζωή με έναν πολύπλευρο τρόπο, τόσο βαθύ όσο και διακριτικό, αλλά και ισχυρό και αποφασιστικό. Ωστόσο, παρά τα εξέχοντα αυτά ονόματα, ο αριθμός των γυναικών σκηνοθετών μεγάλου μήκους ταινιών παραμένει σχετικά μικρός. Βιετναμέζικος κινηματογράφος Ο αριθμός των γυναικών που εργάζονται σε ταινίες μεγάλου μήκους εξακολουθεί να είναι μικρός σε σύγκριση με τους άνδρες. Η απαιτητική φύση της μακροπρόθεσμης κινηματογράφησης συχνά περιλαμβάνει ταξίδια μεγάλων αποστάσεων, πολλές ώρες εργασίας και αντιμετώπιση σημαντικών οικονομικών πιέσεων και πιέσεων σε προθεσμίες, γεγονός που αναγκάζει πολλές γυναίκες να σκέφτονται προσεκτικά πριν ξεκινήσουν αυτή την καριέρα.
Πηγή: https://baoquangninh.vn/chat-tho-va-su-quyet-liet-trong-phim-cua-cac-nu-dao-dien-3380839.html






Σχόλιο (0)