Διατηρώντας τα ζωντανά χρώματα της λαϊκής ζωγραφικής κληρονομιάς του Ντονγκ Χο, λάμποντας έντονα μέσα στο χρόνο.

Αντιμέτωποι με τον κίνδυνο εξαφάνισης, οι εναπομείναντες τεχνίτες διατηρούν σιωπηλά την ουσία των ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο - μια λαϊκή πολιτιστική κληρονομιά σχεδόν 500 ετών.

Η εφημερίδα Lao Dong πήρε συνέντευξη από τον κ. Nguyen Huu Qua - έναν από τους τελευταίους εναπομείναντες τεχνίτες του χωριού ζωγραφικής Dong Ho (Thuan Thanh, Bac Ninh ), του οποίου η 500χρονη ζωγραφική τέχνη μόλις εγγράφηκε από την UNESCO στον κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που χρειάζεται επειγόντως προστασία.

Οι λαϊκές ζωγραφιές του Ντονγκ Χο υπάρχουν εδώ και περίπου 500 χρόνια, στενά συνδεδεμένες με τους κατοίκους του χωριού Ντονγκ Χο εδώ και πολλές γενιές. Πώς ήταν, λοιπόν, η εικόνα του χωριού Ντονγκ Χο στις αναμνήσεις των τεχνιτών του παρελθόντος;

- Τα παιδικά μου χρόνια ήταν γεμάτα με την έντονη ατμόσφαιρα της ζωγραφικής κατά τη διάρκεια του Τετ (Βιετναμέζικου Νέου Έτους). Τότε, σχεδόν κάθε σπίτι στο χωριό ήταν γεμάτο: υφαντά χάρτινα παραβάν κάλυπταν τις αυλές, ξυλόγλυπτα ήταν τοποθετημένα παντού, οι ενήλικες αναμείγνυαν με τη σειρά τους χρώματα και τύπωναν εικόνες, ενώ τα παιδιά έτρεχαν τριγύρω, παρακολουθώντας και μιμούμενα.

Κατά την ακμή της λαϊκής ζωγραφικής του Ντονγκ Χο, ολόκληρο το χωριό είχε 30-40 νοικοκυριά που κατασκεύαζαν πίνακες του Ντονγκ Χο, με έως και 200 ​​εργάτες στο απόγειό της. Κατά τη διάρκεια του Τετ (Σεληνιακή Πρωτοχρονιά), αυτά τα νοικοκυριά εργάζονταν μέρα νύχτα. Οι ενήλικες της οικογένειας επέτρεπαν σε εμάς τις νεότερες γενιές να συμμετέχουμε στη ζωγραφική ανάλογα με τις ικανότητές μας, κερδίζοντας επιπλέον χρήματα για τα έξοδα του Τετ.

Ο τεχνίτης Nguyen Huu Qua - ένας από τους σπάνιους εξαιρετικούς τεχνίτες της παραδοσιακής ζωγραφικής Dong Ho. Φωτογραφία: Hai Nguyen.

Ως καλλιτέχνης που ασχολείται και μελετά τη λαϊκή ζωγραφική εδώ και πολλά χρόνια, τι πιστεύετε ότι κάνει τους πίνακες του Ντονγκ Χο ξεχωριστούς σε σύγκριση με άλλα στυλ λαϊκής ζωγραφικής του Βιετνάμ;

- Οι πίνακες του Dong Ho έχουν πολύ μοναδικά χαρακτηριστικά, που εκφράζονται σε πολλές πτυχές, δημιουργώντας μια διαφορά από άλλα στυλ ξυλογραφίας του Βιετνάμ, όπως οι πίνακες Hang Trong, Kim Hoan, Hue ή πίνακες ορισμένων εθνοτικών μειονοτήτων.

Πρώτα και κύρια είναι το υλικό του χαρτιού. Οι πίνακες του Dong Ho χρησιμοποιούν χαρτί "diep", το οποίο είναι επικαλυμμένο με σκόνη από κέλυφος χτενιού, δημιουργώντας μια λαμπερή επιφάνεια που είναι ταυτόχρονα ανθεκτική και διαθέτει ένα μοναδικό οπτικό αποτέλεσμα που δεν μοιάζει με κανένα άλλο είδος ζωγραφικής.

Δεύτερον, υπάρχει το θέμα των χρωμάτων. Τα χρώματα στους πίνακες του Ντονγκ Χο είναι εντελώς φυσικά: το κόκκινο προέρχεται από θρυμματισμένο κιννάβαρι, το κίτρινο από άνθη παγόδας, το μπλε από φύλλα ινδικού, το λευκό από κελύφη αχιβάδας και το μαύρο από τη στάχτη καμένου άχυρου και φύλλων μπαμπού. Αυτή η φυσική παλέτα χρωμάτων δημιουργεί μια ρουστίκ, οικεία εμφάνιση που είναι επίσης πολύ ανθεκτική στο χρόνο.

Ένα άλλο μοναδικό χαρακτηριστικό είναι η τεχνική της ξυλοτυπίας. Οι πίνακες του Dong Ho τυπώνονται πρώτα με χρώμα και στη συνέχεια τα μαύρα περιγράμματα τυπώνονται για να σταθεροποιηθεί το σχήμα. Αυτή η τεχνική διαφέρει όχι μόνο από άλλες βιετναμέζικες λαϊκές ζωγραφιές, αλλά και από πολλά στυλ ξυλοτυπίας σε όλο τον κόσμο .

Η επικάλυψη των χρωματικών στρώσεων—ίσως δύο ή τριών στρώσεων—δημιουργεί όμορφους ενδιάμεσους χρωματικούς τόνους, όπως λευκό πάνω από κόκκινο, κίτρινο πάνω από μπλε, κ.λπ. Αυτό το χρωματικό εφέ μπορεί να επιτευχθεί μόνο μέσω χειροκίνητης εκτύπωσης ξυλόγλυπτων.

Ωστόσο, η επίτευξη αυτής της αρμονίας απαιτεί την αισθητική ματιά, την εμπειρία και την ικανότητα κάθε τεχνίτη στην κατανομή των χρωμάτων. Αυτός είναι ο αποφασιστικός παράγοντας για τον προσδιορισμό της καλλιτεχνικής αξίας κάθε πίνακα του Ντονγκ Χο.

Ο πίνακας «Ζήλια». Φωτογραφία: Hai Nguyen

Έχοντας ασχοληθεί με τους πίνακες του Ντονγκ Χο για πολλά χρόνια και έχοντας γίνει μάρτυρας της άνοδος και της πτώσης τους, με μόνο περίπου 3 οικογένειες και τεχνίτες να εξακολουθούν να ασκούν την τέχνη σήμερα, ποιοι είναι οι λόγοι για τους οποίους οι πίνακες του Ντονγκ Χο εξαφανίζονται ολοένα και περισσότερο και καθίσταται δύσκολο να διατηρηθούν και να μεταβιβαστούν στις μελλοντικές γενιές;

- Η παρακμή των πινάκων του Ντονγκ Χο δεν συνέβη εν μία νυκτί, αλλά μάλλον μέσα σε αρκετές δεκαετίες. Η βασική αιτία πηγάζει από τις δύσκολες οικονομικές εποχές, γύρω στις δεκαετίες του 1970 και του 1980. Όταν η ζωή ήταν ακόμα γεμάτη δυσκολίες, η ζήτηση για συλλογή και έκθεση πινάκων μειώθηκε απότομα, οδηγώντας σε συρρίκνωση της αγοράς για το προϊόν.

Στο παρελθόν, οι άνθρωποι αγόραζαν πίνακες του Ντονγκ Χο για να τους κρεμάσουν κατά τη διάρκεια του Τετ (Σεληνιακή Πρωτοχρονιά). Στο τέλος του έτους, όταν οι παλιοί πίνακες ήταν κατεστραμμένοι, αγόραζαν καινούργιους. Αυτός ο κύκλος κατανάλωσης ήταν τακτικός και με πολλούς αγοραστές, οι ζωγράφοι μπορούσαν να βιοποριστούν. Ωστόσο, επειδή οι πίνακες είναι πλέον πλαισιωμένοι και μπορούν να διαρκέσουν για δεκαετίες, η ζήτηση για καινούργιους έχει μειωθεί σημαντικά. Οι πίνακες δεν πωλούνται πλέον με την ίδια συνέπεια όπως πριν, η κυκλοφορία επιβραδύνεται, οι πωλήσεις μειώνονται και όσοι ασχολούνται με το επάγγελμα δεν μπορούν πλέον να βιοποριστούν, αναγκάζοντάς τους να εγκαταλείψουν την τέχνη.

Το γεγονός ότι μερικές οικογένειες κατάφεραν να διατηρήσουν αυτή την τέχνη σήμερα απαιτεί στην πραγματικότητα πολλούς παράγοντες. Αυτές οι οικογένειες έχουν οικογενειακό υπόβαθρο, εργαλεία, κεφάλαιο, πρώτες ύλες και συσσωρευμένες γνώσεις για την τέχνη. Ωστόσο, ακόμη και έτσι, κατάφεραν να τη διατηρήσουν μόνο σε επισφαλές επίπεδο για πολλές δεκαετίες. Χωρίς έγκαιρη προσοχή και υποστήριξη, αυτή η «επισφαλής» φάση θα μπορούσε κάλλιστα να συρρικνωθεί περαιτέρω, οδηγώντας ακόμη και στον κίνδυνο πλήρους εξαφάνισης, όπως πολλά άλλα παραδοσιακά χωριά χειροτεχνίας που έχουν εξαφανιστεί.

Οι λαϊκές ζωγραφιές του Ντονγκ Χο αντιμετωπίζουν τον κίνδυνο εξαφάνισης. Φωτογραφία: Χάι Νγκουγιέν

Ως ένας από τους λίγους εναπομείναντες τεχνίτες που εξακολουθούν να ασκούν τη ζωγραφική Dong Ho, τι έχετε κάνει πρόσφατα για να διατηρήσετε και να προωθήσετε αυτή τη μορφή τέχνης για τις μελλοντικές γενιές, κύριε;

- Για να διατηρήσω την τέχνη της ζωγραφικής του Ντονγκ Χο, έχω καταβάλει μακροχρόνιες προσπάθειες και έχω προσφέρει πολλά. Πρώτα και κύρια είναι η προώθηση και η παρουσίαση. Προσπαθώ να μεταφέρω τις καλές αξίες, την ομορφιά και το βάθος των πινάκων του Ντονγκ Χο, ώστε οι άνθρωποι να τους κατανοήσουν και να τους εκτιμήσουν και μόνο τότε να έχουν την επιθυμία να συλλέξουν και να διατηρήσουν τους πίνακες.

Αυτή η προώθηση δεν γίνεται μόνο εντός της χώρας, αλλά επεκτείνεται και σε διεθνείς φίλους. Πολλοί ξένοι, όπως εκείνοι από την Ιταλία, την Ισπανία και την Κίνα, ενδιαφέρονται πολύ και εκτιμούν τους πίνακες του Ντονγκ Χο. Με κάποιους επισκέφτηκα για να ανταλλάξω ιδέες, ενώ άλλοι ήρθαν μέχρι εδώ για να μάθουν και να κάνουν έρευνα. Από την ανάπτυξη των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, οι επαφές έχουν γίνει πολύ πιο εύκολες. Τα τελευταία 5 χρόνια περίπου, πολλοί διεθνείς φίλοι έχουν συνδεθεί μαζί μου διαδικτυακά, και κάποιοι έχουν έρθει ακόμη και απευθείας στο χωριό για να μείνουν και να κάνουν έρευνα.

Εκτός από την προώθηση της τέχνης, εστιάζω επίσης στη διατήρησή της. Οι παλιές παραδοσιακές πολιτιστικές αξίες διατηρούνται ακόμη και οι δραστηριότητες ζωγραφικής εντός της οικογένειας συνεχίζονται τακτικά. Προσπαθώ επίσης να εκπαιδεύσω τη νεότερη γενιά στην οικογένεια.

Ωστόσο, η πραγματικότητα είναι πολύ δύσκολη. Πολλές νεαρές γυναίκες μαθαίνουν την τέχνη, αλλά όταν παντρεύονται, ακολουθούν τους συζύγους τους και εγκαταλείπουν το επάγγελμα. Αυτή είναι μια συνηθισμένη κατάσταση σε πολλά χωριά χειροτεχνίας σήμερα.

Επί δεκαετίες, έχω υποστηρίξει άμεσα πολυάριθμους φοιτητές από πανεπιστήμια όπως: Πανεπιστήμιο Εξωτερικού Εμπορίου, Πανεπιστήμιο Δημοσιογραφίας, Εθνικό Πανεπιστήμιο, Πανεπιστήμιο Πολιτισμού, Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών, Πανεπιστήμιο Αρχιτεκτονικής κ.λπ.

Κάθε ομάδα φοιτητών προσεγγίζει τους πίνακες του Dong Ho από διαφορετική οπτική γωνία, που κυμαίνεται από τον πολιτισμό και την οικονομία έως τις καλές τέχνες και την αρχιτεκτονική. Τους υποστηρίζω με τα πάντα, από υλικά και εξηγήσεις έως πρακτική καθοδήγηση, συγγραφή δοκιμίων και ερευνητικές εργασίες.

Ο τεχνίτης Nguyen Huu Qua και ο γιος του, ο νεαρός τεχνίτης Nguyen Huu Dao. Φωτογραφία: Hai Nguyen

Εκτός από την άμεση μετάδοση της τέχνης, σε ποια άλλη δουλειά επικεντρώνεται για να διατηρήσει τις βασικές αξίες των πινάκων ζωγραφικής του Ντονγκ Χο;

- Ένα έργο στο οποίο εστιάζω ιδιαίτερα, αν και το θεωρώ το πιο επίπονο και ήσυχο, είναι η έρευνα και η διόρθωση των σινο-βιετναμέζικων χαρακτήρων στους πίνακες του Ντονγκ Χο. Πολλοί άνθρωποι μπορούν να εκτυπώσουν πίνακες, αλλά ο προσδιορισμός του αν οι χαρακτήρες είναι σωστοί ή λανθασμένοι, και αν η ερμηνεία είναι ακριβής ή ανακριβής, είναι κάτι που δεν μπορούν όλοι να κάνουν. Υπήρξαν περίοδοι που ήμουν σχεδόν ο μόνος που ασχολήθηκε με αυτό το έργο.

Πέρασα δεκαετίες μελετώντας και ερευνώντας σινο-βιετναμέζικους χαρακτήρες για να προσδιορίσω την πραγματική προέλευση, τις ιστορίες και τις βαθιές έννοιες κάθε επιγραφής στους πίνακες. Μόνο εμβαθύνοντας σε αυτό κατάλαβα πλήρως την ιδεολογική και πολιτιστική αξία που περιέχουν οι πίνακες του Ντονγκ Χο και από εκεί μπόρεσα να τη μεταδώσω στις μελλοντικές γενιές.

Η πορεία της εκμάθησης των σινοβιετναμέζικων χαρακτήρων είναι πραγματικά επίπονη. Είναι σαν να κολυμπάς στον απέραντο ωκεανό, κολυμπώντας μέχρι να μην έχεις πλέον δυνάμεις. Μερικοί χαρακτήρες χρειάζονται πολύ χρόνο για να τους μάθεις, αλλά αν δεν τους ξαναδιαβάσεις για μερικά χρόνια, θα τους ξεχάσεις αμέσως. Επομένως, πρέπει να τους μελετάς επανειλημμένα. Αλλά ακριβώς γι' αυτό καταλαβαίνω τις ρίζες των πινάκων και καταλαβαίνω γιατί οι πίνακες του Ντονγκ Χο είναι τόσο ξεχωριστοί.

Απαιτείται μια μακροπρόθεσμη στρατηγική για τη διατήρηση των λαϊκών ζωγραφιών του Ντονγκ Χο. Φωτογραφία: Χάι Νγκουγιέν

Σύμφωνα με τους τεχνίτες, ποιες είναι οι βασικές λύσεις για τη βιώσιμη ανάπτυξη της λαϊκής ζωγραφικής Dong Ho;

- Κατά τη γνώμη μου, χρειάζεται να επικεντρωθούμε μόνο σε τέσσερις βασικές λύσεις: Πρώτον, διασφάλιση της προμήθειας παραδοσιακών πρώτων υλών. Δεύτερον, διατήρηση και εκπαίδευση των τεχνιτών, συμπεριλαμβανομένης της κατανόησης της γραφής Χαν-Νομ και των πραγματικών πολιτιστικών αξιών. Τρίτον, δημιουργία αγορών για τα προϊόντα.

Τέλος, χρειάζεται ενιαία διαχείριση για να αποφευχθεί η διαστρέβλωση της πραγματικής φύσης των πινάκων. Χωρίς να κατανοήσουμε τις πολιτισμικές ρίζες, είναι εύκολο να παρουσιάσουμε λανθασμένα και να διαστρεβλώσουμε την αξία των πινάκων του Ντονγκ Χο.

Η διατήρηση μιας χειροτεχνίας δεν αφορά μόνο την εκτύπωση εικόνων, αλλά και τη διατήρηση της ψυχής και της ουσίας του πολιτισμού. Αν βγείτε στην ανοιχτή θάλασσα χωρίς να γνωρίζετε τις ρίζες σας, χωρίς να ξέρετε πού να επιστρέψετε, αυτή είναι η πραγματική αποτυχία.

Νγκοκ Τρανγκ

Πηγή: https://laodong.vn/du-lich/kham-pha/giu-sac-mau-di-san-tranh-dong-ho-lap-lanh-cung-thoi-gian-1626284.html