Μάθετε για τα μοναδικά χαρακτηριστικά των πινάκων ζωγραφικής του Ντονγκ Χο - Πολιτιστική κληρονομιά που χρειάζεται επείγουσα προστασία

Η τέχνη της δημιουργίας λαϊκών ζωγραφικών έργων Dong Ho ( Bac Ninh ) μόλις αναγνωρίστηκε από την UNESCO ως Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά που χρειάζεται επείγουσα προστασία.

Η εγγραφή της λαϊκής ζωγραφικής Dong Ho από την UNESCO στον Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς που Χρήζει Επείγουσας Διαφύλαξης επιβεβαιώνει τη μοναδική ιστορική και καλλιτεχνική αξία της τέχνης, δημιουργώντας παράλληλα κίνητρα για τους τεχνίτες να συνεχίσουν να διατηρούν τις δεξιότητες και τα μυστικά αυτής της παραδοσιακής τέχνης, η οποία αντιμετωπίζει τον κίνδυνο εξαφάνισης.

Σύμφωνα με τον άξιο τεχνίτη Νγκουγιέν Ντανγκ Τσε, η τέχνη της δημιουργίας λαϊκών ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο υπάρχει εδώ και πολύ καιρό. Η γενεαλογία της οικογένειας Νγκουγιέν Ντανγκ στο χωριό Ντονγκ Χο καταγράφει ότι η τέχνη της δημιουργίας ζωγραφικών έργων υπήρχε από τον 16ο αιώνα και άκμασε τη δεκαετία του 1940.

Μετά το 1945, η τέχνη της κατασκευής λαϊκών ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο αντιμετώπιζε τον κίνδυνο εξαφάνισης, καθώς δεν υπήρχαν αγοραστές. Ως εκ τούτου, οι οικογένειες στράφηκαν στην κατασκευή αναθηματικών χάρτινων ειδών. Επί του παρόντος, μόνο δύο οικογένειες στο χωριό Ντονγκ Χο εξακολουθούν να κατασκευάζουν πίνακες: η οικογένεια Νγκουγιέν Χούου και η οικογένεια Νγκουγιέν Ντανγκ, με τρεις αφοσιωμένες οικογένειες να παραμένουν αφοσιωμένες στην τέχνη.

Οι πίνακες του Ντονγκ Χο αποτελούν ένα μοναδικό στυλ, βαθιά ριζωμένο στην παραδοσιακή κουλτούρα, που περιλαμβάνει χαρούμενες, αθώες εικόνες και ενσαρκώνει όνειρα για μια ευημερούσα και ευτυχισμένη ζωή. Αυτοί οι πίνακες απεικονίζουν τις πανάρχαιες φιλοδοξίες των εργαζομένων για μια αρμονική, ευημερούσα και ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή, καθώς και για μια δίκαιη και καλή κοινωνία.

Με τα μοναδικά χαρακτηριστικά και τις βαθιές πολιτιστικές αξίες τους, οι πίνακες του Ντονγκ Χο, μέσα από τις ρουστίκ και οικείες συμβολικές εικόνες τους, περιέχουν κρυμμένα μηνύματα γεμάτα ανθρωπιστική σημασία.

Πλούσιοι σε σχέδιο, στυλ και θέματα, οι λαϊκοί πίνακες του Ντονγκ Χο αντανακλούν σχεδόν όλα όσα συμβαίνουν στην απλή ζωή των εργαζομένων, όπως η εκτροφή βουβαλιών και το παίξιμο φλάουτου, η συλλογή καρύδων, η πάλη και η ζήλια, καθώς και όνειρα και φιλοδοξίες για μια καλύτερη ζωή, όπως η εθιμοτυπία, η δικαιοσύνη, η δόξα, ο πλούτος, τα κοπάδια χοίρων και τα κοπάδια κοτόπουλων.

Η γοητεία των λαϊκών ζωγραφικών έργων του Ντονγκ Χο έγκειται όχι μόνο στις απεικονίσεις της ζωής - σιταποθήκες γεμάτες ρύζι, κοτόπουλα που γεμίζουν την αυλή και φιλοδοξίες για πλούτο και ευημερία - αλλά και στην απεικόνιση του έγγαμου βίου, με μια χιουμοριστική αλλά βαθιά προοπτική.

Σχετικά με τα υλικά και τα χρώματα

Μετά την εκτύπωση, οι πίνακες του Dong Ho αφαιρούνται από τις πλάκες εκτύπωσης, κολλώνται σε δίσκους από μπαμπού και στη συνέχεια στεγνώνουν σε καλά αεριζόμενους χώρους. Μόνο όταν οι πίνακες στεγνώσουν, τυπώνονται τα άλλα χρώματα. Τα μαύρα περιγράμματα τυπώνονται πάντα τελευταία. (Φωτογραφία: Minh Quyet/TTXVN)

Το πρώτο μοναδικό χαρακτηριστικό που αιχμαλωτίζει τις αισθήσεις του θεατή είναι το χρώμα και η ποιότητα του χαρτιού που χρησιμοποιείται. Το χαρτί που χρησιμοποιείται για την εκτύπωση είναι το χαρτί dó, φτιαγμένο από τον φλοιό του δέντρου dó, ο οποίος είναι πορώδης, μαλακός, λεπτός, ανθεκτικός και απορροφά εύκολα το χρώμα χωρίς να μουτζουρώνει κατά την εκτύπωση.

Ένα στρώμα ιριδίζοντος βερνικιού εφαρμόζεται στο χαρτί συνθλίβοντας τα κελύφη των χτενιών (ένα είδος λεπτού κοχυλιού) και αναμειγνύοντάς τα με μια πάστα (φτιαγμένη από αλεύρι ρυζιού, αλεύρι κολλώδους ρυζιού ή μερικές φορές αλεύρι μανιόκας) και στη συνέχεια χρησιμοποιώντας ένα πινέλο με πευκοβελόνες για να την απλώσετε στο χαρτί dó.

Χρησιμοποιώντας πινέλα από πευκοβελόνες δημιουργούνται γραμμές που ακολουθούν την κίνηση σάρωσης, και τα φυσικά κοχύλια παρέχουν ένα λαμπερό λευκό χρώμα από τα μικρά θραύσματα κοχυλιών κάτω από το φως. Άλλα χρώματα μπορούν να προστεθούν στην πάστα κατά τη διαδικασία κατασκευής χαρτιού από κοχύλια. Τα χρώματα που χρησιμοποιούνται στους πίνακες είναι φυσικά χρώματα από φυτά και βότανα, όπως μαύρο από τον ξυλάνθρακα του δέντρου neem ή φύλλα μπαμπού, πράσινο από σκουριά χαλκού ή φύλλα ίντιγκο, κίτρινο από λουλούδια παγόδας, κόκκινο από κιννάβαρι και σεκόγια, κ.λπ. Αυτά είναι βασικά, αμιγή χρώματα.

Σχετικά με το είδος

Με βάση το θέμα, οι πίνακες του Ντονγκ Χο μπορούν να χωριστούν σε επτά κύριες κατηγορίες: λατρευτικούς πίνακες, εορταστικούς πίνακες, ιστορικούς πίνακες, αφηγηματικούς πίνακες, παροιμιώδεις πίνακες, πίνακες τοπίων και πίνακες που αντανακλούν την καθημερινή ζωή.

Σχετικά με την παραγωγική διαδικασία

Η διαδικασία δημιουργίας πινάκων ζωγραφικής περιλαμβάνει πολλά βήματα, συμπεριλαμβανομένων δύο κύριων σταδίων: σχεδιασμός του πατρόν (ξυλόγλυπτο) και εκτύπωση (ζωγραφική της εικόνας). Εδώ, είναι σαφές ότι κάθε καλλιτέχνης απαιτεί ένα ορισμένο βαθμό έμφυτου ταλέντου καθώς και δεξιότητες υψηλού επιπέδου.

Υπάρχουν δύο τύποι ξυλοτυπίας: η γραμμική εκτύπωση και η έγχρωμη εκτύπωση. Τα ξυλοτυπία γραμμικής εκτύπωσης κατασκευάζονται από ξύλο λωτού ή μουριάς. Τα εργαλεία για το σκάλισμα των ξυλοτυπιών είναι σμίλες, γνωστές και ως σετ σμίλων, κατασκευασμένες από σκληρυμένο χάλυβα (περίπου 30-40 τεμάχια ανά σετ).

Οι τεχνίτες του χωριού Χο δημιουργούν τα σχέδια ζωγραφικής με το χέρι και χρησιμοποιούν μπλοκ εκτύπωσης για τα υπόλοιπα βήματα.

Από άποψη καλλιτεχνικής αξίας

Οι λαϊκές ζωγραφιές του Ντονγκ Χο είναι συμβολικές και διακοσμητικές, ωστόσο διατηρούν μια απλή, εύκολα κατανοητή ποιότητα που είναι πολύ κοντά στη ζωή των ανθρώπων στην περιοχή του Βόρειου Δέλτα.

Σχετικά με το περιεχόμενο

Οι λαϊκές ζωγραφιές του Ντονγκ Χο αντανακλούν σε βάθος την πνευματική και υλική ζωή των ανθρώπων και της κοινωνίας, σύμφωνα με την λαϊκή αισθητική των ανθρώπων αυτής της περιοχής. Αυτές οι ζωγραφιές εκφράζουν τα πανάρχαια όνειρα των εργαζομένων για μια αρμονική, ευημερούσα και ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή, καθώς και για μια δίκαιη και καλή κοινωνία.

Σημασία ορισμένων λαϊκών ζωγραφιών του Ντονγκ Χο:

Οι λαϊκές ζωγραφιές του Ντονγκ Χο χωρίζονται σε πολλές κατηγορίες: λατρευτικοί πίνακες, εορταστικοί πίνακες, ιστορικοί πίνακες, αφηγηματικοί πίνακες, παροιμιώδεις πίνακες, τοπιογραφίες και πίνακες που αντικατοπτρίζουν την καθημερινή ζωή (2025). (Φωτογραφία: Hoang Hieu/TTXVN)

Ζωγραφική με τη μητέρα κότα και τα κοτοπουλάκια της : μιλά για τη μητρική αγάπη, την αγάπη και τη φροντίδα μεταξύ των μελών της οικογένειας, καθώς και την ευθύνη των γονέων απέναντι στα παιδιά τους.

Ο πίνακας με τα Γιν και Γιανγκ Χοίρα : στενά συνδεδεμένος με την καθημερινή ζωή, εκφράζοντας την επιθυμία για μια ζωή με ευημερία και ειρηνική ευημερία. Αυτό αντανακλά το βάθος του αισθήματος αγάπης και προστασίας της αγάπης μιας μητέρας για το παιδί της.

Πίνακας με τον κόκορα και τα τριαντάφυλλα : Ο κόκορας αντιπροσωπεύει πέντε αρετές: διάνοια, πολεμική ικανότητα, θάρρος, καλοσύνη και αξιοπιστία. Ο πίνακας συμβολίζει την καλή τύχη, την ευημερία και τη μακροζωία στη νέα χρονιά.

Ο πίνακας «Κυπρίνος που κοιτάζει το φεγγάρι» συμβολίζει την υπερνίκηση των δυσκολιών, τη θέληση για επιτυχία και την επιδίωξη της ακαδημαϊκής επιτυχίας.

Ο πίνακας «Vinh Hoa» (Ευημερία και Δόξα) συμβολίζει την επιδίωξη της επιτυχίας τη νέα χρονιά, ενσαρκώνοντας τις αρετές ενός κυρίου: καλοσύνη, δικαιοσύνη, αξιοπιστία, θάρρος και κυριαρχία τόσο στις λογοτεχνικές όσο και στις πολεμικές τέχνες, για τον άνδρα της οικογένειας.

Πίνακας Phu Quy: με την εικόνα ενός μικρού κοριτσιού που κρατά μια πάπια φέρνει ευχές για χαριτωμένες, απαλές και αγνές ιδιότητες.

Πίνακας ενός βοσκού που παίζει φλάουτο: δείχνει την ηρεμία και την ευτυχία στη φτωχή, άθλια ζωή ενός βοσκού.

Ζωγραφική Δασκάλου Φρύνου: Επαινώντας τη μελετηρότητα και τον σεβασμό προς τους δασκάλους του βιετναμέζικου λαού.

Οι Tranh Tre μηνύουν ο ένας τον άλλον: μια τραγικοκωμωδία για την άγνοια και την ηλιθιότητα του απλού λαού και αντανακλά τις διεφθαρμένες συνήθειες των μανδαρινών στο παλιό καθεστώς.

Ο πίνακας που απεικονίζει το «Vinh Quy Bai To» (Επιστροφή στο Σπίτι με Δόξα για να Αποτίσουμε Σεβασμό στους Προγόνους): Το «Vinh Quy Bai To» δεν αποτελεί μόνο τιμή για τον νεοαποφοιτήσαντα υπότροφο, τους γονείς, τους συγγενείς και τους χωρικούς του, αλλά και μια ευκαιρία για τον υπότροφο να εκφράσει την ευγνωμοσύνη του στους προγόνους, τους γονείς και τους δασκάλους του, σύμφωνα με την ηθική αρχή του Βιετνάμ «Οι αξίες του πατέρα, η καλοσύνη της μητέρας και η ευγνωμοσύνη στον δάσκαλο». Πρόκειται για μια πολύτιμη και αγαπημένη πολιτιστική παράδοση.

Ζωγραφική πάλης: εξυμνεί το πνεύμα της ιπποσύνης. Η πάλη είναι μια παραδοσιακή βιετναμέζικη πολεμική τέχνη που ξεκίνησε με την ίδρυση του έθνους και έχει συνδεθεί στενά με την εθνική άμυνα και τα εαρινά φεστιβάλ. Πρόκειται για έναν διάσημο πίνακα από το χωριό Ντονγκ Χο.

Ο πίνακας «Αντιμετώπιση Ζήλιας» είναι ένα έξυπνο αλλά και άκρως εκπαιδευτικό έργο που απεικονίζει την καθημερινή ζωή. Απεικονίζει μια σύζυγο με τη φούστα της σηκωμένη, να κρατάει ψαλίδι για να κόβει τα μαλλιά της ερωμένης της. Ο σύζυγος, που πιάνεται επ' αυτοφώρω, κρατά το ένα χέρι στο στήθος της ερωμένης του για να την προστατεύσει, ενώ χρησιμοποιεί το άλλο για να προσπαθήσει να κατευνάσει τη γυναίκα του. Ένα παιδί απεικονίζεται με ενωμένα χέρια, να ζητάει συγχώρεση για τη συμπεριφορά των γονιών του.

Ο πίνακας χρησιμεύει ως προειδοποίηση ότι οι πράξεις των γονέων επηρεάζουν βαθιά το μυαλό των παιδιών, επηρεάζοντας σημαντικά την ανάπτυξη του χαρακτήρα τους αργότερα στη ζωή. Ο πίνακας έχει βαθύ ανθρωπιστικό νόημα.

Ο πίνακας «Ο Γάμος του Ποντικιού» (Η Θριαμβευτική Επιστροφή του Ποντικιού): απεικονίζει με γλαφυρό τρόπο το αγνό, απλό και ειλικρινές πνεύμα και χαρακτήρα των απλών ανθρώπων, ενώ παράλληλα είναι πλούσιος σε λαϊκή φιλοσοφία και κατέχει βαθιές, λεπτές ανθρωπιστικές αξίες. Ο γάμος του ποντικιού, εξωτερικά μια χαρούμενη περίσταση, πρέπει να περιλαμβάνει προσφορές στη γάτα. Ο πίνακας απεικονίζει τη γοητευτική ομορφιά της φεουδαρχικής κοινωνίας μέσα από τις έξυπνες και διορατικές εικόνες των ζώων.

Εκτός από τους λαϊκούς πίνακες ζωγραφικής των Ντονγκ Χο που απεικονίζουν την καθημερινή ζωή με απλά αλλά ουσιαστικά θέματα, υπάρχουν και πιο αξιοσέβαστοι πίνακες των τεσσάρων εποχών, που αντιπροσωπεύουν την πολυτέλεια και την ευγένεια, οι οποίοι χρησιμοποιούνταν μόνο από βασιλιάδες, αυτοκράτορες και αξιωματούχους στο παρελθόν.

Για παράδειγμα, «Τέσσερα ευοίωνα σύμβολα, Τέσσερα βάζα, Τέσσερις ευοίωνοι γερανοί, Τέσσερις ευοίωνες γυναικείες φιγούρες» ... είναι εμποτισμένα με βασιλική ποιότητα λόγω της συμβολικής τους απεικόνισης που αντιπροσωπεύουν την κομψότητα, την ευγένεια και την ευχή να πάνε όλα καλά τη νέα χρονιά.

(Βιετνάμ+)

Πηγή: https://www.vietnamplus.vn/tim-hieu-net-doc-dao-cua-tranh-dong-ho-di-san-van-hoa-can-bao-ve-khan-cap-post1082132.vnp