Ο σκηνοθέτης Hung Lam και ο συγγραφέας Tran Dang Nhan
Στις 13 Δεκεμβρίου, εν μέσω της θερμής ατμόσφαιρας του εορτασμού των 67ων γενεθλίων του σκηνοθέτη Χουνγκ Λαμ, τα απλά λόγια του συγγραφέα Τραν Ντανγκ Ναν (γεννημένου το 1953) έγιναν ξαφνικά μια όμορφη και σπάνια ματιά στη θεατρική ζωή: «Είμαστε και οι δύο θεατρικοί συγγραφείς και σκηνοθέτες... έχουμε συνεργαστεί σε πολλές κωμωδίες στο Θέατρο IDECAF. Το σημαντικό είναι ότι δεν έχουμε μαλώσει ποτέ».
Μια απλή δήλωση, αλλά πίσω από αυτήν κρύβονται περισσότερες από δύο δεκαετίες διαρκούς συνεργασίας, επαγγελματικής εμπιστοσύνης και αμοιβαίας κατανόησης που εξαλείφει την ανάγκη για θορυβώδεις διαφωνίες —κάτι που δεν μπορούν να επιτύχουν όλα τα ζευγάρια συγγραφέα-σκηνοθέτη.
Από τη σχέση δασκάλου-μαθητή σε μια δημιουργική αδελφή ψυχή
Λίγοι άνθρωποι δεν γνωρίζουν ότι ο Χουνγκ Λαμ ήταν κάποτε μαθητής του Τραν Ντανγκ Ναν όταν σπούδαζαν στη Σχολή Παραστατικών Τεχνών II (τώρα Πανεπιστήμιο Θεάτρου και Κινηματογράφου της πόλης Χο Τσι Μινχ). Με την πάροδο του χρόνου, αυτή η σχέση καθηγητή-μαθητή μετατράπηκε σε μια στενή δημιουργική συνεργασία, με σεβασμό ο ένας στον άλλον και συνεργασία για την επίτευξη θεατρικής επιτυχίας.
«Το Χαμόγελο της Θάλασσας» ήταν το πρώτο θεατρικό έργο που ανέβασε ο σκηνοθέτης Χουνγκ Λαμ, βασισμένο σε σενάριο του Τραν Ντανγκ Νχαν το 2003.
Από το 2003, ο Hung Lam ανεβάζει έργα του Tran Dang Nhan. Μέχρι σήμερα, επτά έργα έχουν παιχτεί στο θέατρο IDECAF, τα οποία έχουν γίνει έργα καλλιτεχνικής αξίας και μεγάλης εισπρακτικής επιτυχίας, γοητεύοντας κοινό όλων των γενεών: «Το Χαμόγελο της Θάλασσας», «Το Κοσμικό Κρασί», «Ο Μάγος Κατεβαίνει το Βουνό», «Χρειάζομαι Κάποιον να Αγαπήσω», «Άρωμα Αγάπης», «Χρώματα», «Κάθε Ψυχή Κρατάει τη Δική της» κ.λπ.
Αυτά δεν είναι απλώς στατιστικά στοιχεία, αλλά μια απόδειξη μιας συνεργατικής δημιουργικής διαδικασίας, όπου το σενάριο δεν υπάρχει μεμονωμένα, αλλά συλλαμβάνεται πάντα μέσω διαλόγου.
«Κατάλληλο για το στάδιο IDECAF»
Αυτό που είναι αξιοσημείωτο στο δίδυμο Tran Dang Nhan – Hung Lam είναι η ευελιξία τους στους δημιουργικούς ρόλους. Ορισμένα σενάρια γράφονται ανεξάρτητα από τον Tran Dang Nhan, αλλά υπάρχουν και πρότζεκτ που προέρχονται από μια προκαταρκτική ιδέα του σκηνοθέτη Hung Lam, την οποία οι δυο τους συζητούν, κάνουν καταιγισμό ιδεών και τελειοποιούν σε ένα ολοκληρωμένο σενάριο.
Η διαδικασία δεν σταμάτησε στο προσχέδιο σε χαρτί. Ο συγγραφέας και ο σκηνοθέτης αναθεώρησαν, συζήτησαν και εξέτασαν κάθε λεπτομέρεια για να προσαρμόσουν τέλεια το σενάριο στο καστ του Θεάτρου IDECAF – όπου κάθε ηθοποιός έχει το δικό του μοναδικό στυλ υποκριτικής, απαιτώντας το σενάριο να είναι «ζωντανό», ευέλικτο και ανοιχτό.
Σύμφωνα με τον Tran Dang Nhan, αυτό είναι το μεγαλύτερο πλεονέκτημα: όταν η ομάδα καταλαβαίνει ο ένας τον άλλον, όχι μόνο δημιουργεί σπουδαία έργα αλλά και πωλεί εισιτήρια – ένα κριτήριο που δεν μπορεί να παραβλεφθεί στη σύγχρονη θεατρική σκηνή στην πόλη Χο Τσι Μινχ.
Συγγραφέας: Τραν Ντανγκ Ναν
Ξεπερνώντας την «κατάρα» της σύγκρουσης συγγραφέα-σκηνοθέτη
Στον κόσμο του θεάτρου, η σχέση μεταξύ του θεατρικού συγγραφέα και του σκηνοθέτη είναι συχνά γεμάτη συγκρούσεις. Σε πολλές περιπτώσεις, το σενάριο τροποποιείται, ο σκηνοθέτης κατηγορείται ότι καταπατά τα δικαιώματά του και ο θεατρικός συγγραφέας γίνεται ανυπόμονος με μια παραγωγή που διαφέρει από το αρχικό του όραμα.
Ο Τραν Ντανγκ Ναν εξέτασε το ζήτημα με ψυχραιμία: «Όλα εξαρτώνται από την οπτική γωνία του καθενός. Κάθε σκηνοθέτης έχει τη δική του εκδοχή και τον δικό του δημιουργικό τρόπο να αφηγείται μια ιστορία, οπότε ο συγγραφέας δεν πρέπει να είναι ανυπόμονος σε αυτό».
Αυτή είναι η οπτική γωνία ενός έμπειρου συγγραφέα που πιστεύει στη συλλογική δημιουργικότητα και κατανοεί ότι η σκηνή είναι μια σύνθετη μορφή τέχνης – όπου ένα σενάριο ζωντανεύει πραγματικά μόνο στη σκηνή.
Συνεχίζοντας την παράδοση των χρυσών ζευγαριών της σκηνής.
Στα 73 του χρόνια, ο Tran Dang Nhan βλέπει τη δημιουργική του σχέση με τον Hung Lam στο ευρύτερο πλαίσιο της βιετναμέζικης θεατρικής ιστορίας. Αναφέρει τους Ha Trieu και Hoa Phuong, τους θεατρικούς συγγραφείς που δημιούργησαν μια λαμπρή εποχή για το θέατρο Cai Luong, τους Bui Quoc Bao και Hoang Hiep, οι οποίοι παρήγαγαν πολλά πολύτιμα σενάρια, και σήμερα, τους Dinh Toan και Quang Thao, οι οποίοι συνεχίζουν να γράφουν νέα δημιουργικά έργα.
Εκεί, το κοινό έδαφος είναι το δημιουργικό ταλέντο και η αμοιβαία εμπιστοσύνη και σεβασμός, βασικά στοιχεία που επιτρέπουν στο θέατρο όχι μόνο να επιβιώσει αλλά και να ευδοκιμήσει με βιώσιμο τρόπο.
Έργα έρχονται.
Το σενάριο «Κλέβοντας Καρδιές», το οποίο συμμετείχε στο Creative Writing Camp 2024 που διοργάνωσε ο Σύνδεσμος Θεάτρων της Πόλης Χο Τσι Μινχ στο Παν Ρανγκ, αποτελεί ένα νέο έργο στο συνεργατικό ταξίδι των δύο καλλιτεχνών. Επιπλέον, σύμφωνα με τον Τραν Ντανγκ Ναν, έχουν προετοιμαστεί πολλά συνεργατικά έργα για τη νέα χρονιά, αν και δεν μπορούν να ανακοινωθούν ακόμη.
Χωρίς φανφάρα ή επίδειξη, η σχέση μεταξύ του Τραν Ντανγκ Ναν και της Χουνγκ Λαμ τροφοδότησε ήσυχα τη σκηνή μέσα από επαγγελματική εμπιστοσύνη, αμοιβαία κατανόηση και μια σπάνια αφοσίωση στην τέχνη τους.
Δημιουργούν μαζί, μοιράζονται την ευθύνη και επικεντρώνονται στο κοινό. Με την έκρηξη των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, έχουν υπάρξει πολυάριθμες περιπτώσεις συγγραφέων και σκηνοθετών που επιτίθενται ο ένας στον άλλον στο διαδίκτυο μετά από μερικά έργα.
Ανάμεσα στις μυριάδες αλλαγές στη θεατρική σκηνή της πόλης Χο Τσι Μινχ σήμερα, η ιστορία του «ποτέ δεν διαφωνούμε» είναι μια όμορφη ανάμνηση από τα γενέθλια ενός ταλαντούχου σκηνοθέτη.
Ήταν επίσης ένα επαγγελματικό μάθημα για το πώς οι καλλιτέχνες επικοινωνούν μεταξύ τους για να διατηρούν τα φώτα της δημοσιότητας.
Πηγή: https://nld.com.vn/vi-sao-dung-7-vo-an-khach-hung-lam-chua-bao-gio-cai-lon-voi-tran-dang-nhan-196251214085417001.htm
Σχόλιο (0)