Reviviendo la obra maestra *El cuento de Kieu*

Una escena del ballet Kieu, inspirada en la obra maestra *Truyen Kieu* del gran poeta Nguyen Du. (Foto: THUY MINH)

Desde publicaciones meticulosamente investigadas y proyectos internacionales de traducción hasta adaptaciones teatrales, representaciones folclóricas y actividades educativas , así como arte contemporáneo, todo contribuye a difundir el valor de esta obra maestra. Los valores estéticos, humanísticos y espirituales de Vietnam se exploran, se perpetúan y se inspiran cada vez con mayor profundidad y viveza.

Llevando la historia de Kieu a la vida contemporánea.

Según el plan de la provincia de Ha Tinh, el 260.º aniversario del nacimiento del gran poeta Nguyen Du se celebrará en la plaza Thanh Sen (distrito de Thanh Sen) con el programa artístico "El gran poeta Nguyen Du: Un corazón radiante". Se prevé la construcción de un escenario de varios niveles, con una elaborada tecnología de vanguardia. Más de 200 artistas, tanto a nivel central como local, participarán en la recreación de las capas emocionales, el destino y el espíritu humanístico del Cuento de Kieu a través del lenguaje de la luz y la música . Este enfoque completamente nuevo, que lleva la obra maestra a un escenario contemporáneo, intensifica la interacción entre tradición y tecnología. Además, se ofrecerán actividades con una rica identidad cultural, como representaciones de Kieu, recitaciones de Kieu, caligrafía de Kieu y juegos folclóricos relacionados con los personajes e historias del gran poeta Nguyen Du. Muchas localidades, especialmente el distrito de Tien Dien, han planeado organizar festivales folclóricos donde la gente participará directamente en actuaciones, lecturas de Kieu y "vivir con Kieu".

En el ámbito académico y editorial, se han publicado numerosos libros nuevos sobre El cuento de Kieu, incluyendo ediciones de investigación, comparativas y explicativas, dirigidas tanto al público general como al especializado. Estas publicaciones contribuyen a ampliar el conocimiento del texto y muchas se presentan en un formato visualmente atractivo y de fácil lectura, apto para jóvenes. Se están preparando seminarios y conferencias académicas sobre Nguyen Du y El cuento de Kieu, que reúnen a expertos en lingüística, estudios textuales y estudios culturales, tanto de Vietnam como del extranjero. Cabe destacar que varios proyectos para traducir la obra maestra a idiomas de todo el mundo , así como la organización de congresos internacionales sobre traducción, siguen en expansión.

En el ámbito de las artes y la cultura, durante los últimos cinco años, numerosos directores, artistas y diseñadores contemporáneos han comenzado a abordar la Historia de Kieu de nuevas formas, combinando diversas formas artísticas, aplicando arte digital, videoarte, música moderna, ilustraciones, exposiciones interactivas, etc., para ampliar el diálogo de la obra con la tecnología y los recursos visuales actuales. Numerosos teatros y artistas se han esforzado por abrir nuevos caminos estéticos para que la obra maestra de Nguyen Du conecte con el público. El ejemplo más claro de esta tendencia se puede apreciar en "Ballet Kieu", de la Orquesta Sinfónica y Ópera de Ciudad Ho Chi Minh (HBSO). Estrenada el 20 de junio de 2020, bajo la dirección y coreografía de Nguyen Thi Tuyet Minh, la obra sorprendió al mundo artístico al narrar el destino de Kieu a través de la sutileza del ballet, fusionada con elementos de la danza folclórica. La combinación de tecnología escénica moderna e identidad nacional ha ayudado a "Ballet Kieu" a crear un nuevo estándar para abordar la literatura clásica en escena. No es casualidad que en 2025 la obra siga siendo representada por una nueva generación de artistas jóvenes y entusiastas.

El arte contemporáneo también está revitalizando el espíritu de la obra a través de las artes visuales y los espacios interactivos. En Da Nang, la comunidad de jóvenes artistas ha creado una nueva ola al abordar la historia de Kieu mediante una exposición multimedia a gran escala, apoyada por el programa "Conexiones a través de la Cultura 2025" del British Council y importantes socios tecnológicos. Rompiendo las limitaciones de las pinturas o ilustraciones tradicionales en papel, la exposición reúne una rica variedad de materiales: videoarte, arte digital, ilustraciones, diseño gráfico, instalaciones, luz y sonido en un espacio dividido en múltiples líneas emocionales que evocan la trayectoria vital de Kieu y sus pensamientos, a la vez que se expande para abordar cuestiones contemporáneas: la difícil situación de las mujeres, el derecho a elegir, el valor del sacrificio y el espíritu de libertad.

Se necesita una inversión más profunda.

Aunque El cuento de Kieu ha inspirado con fuerza muchas formas de expresión creativa, numerosos expertos y artistas comparten la misma opinión: para que este gran legado entre verdaderamente en la vida contemporánea con la estatura que le corresponde, es especialmente importante una inversión más profunda, sistemática y profesional. El profesor asociado, Dr. Nguyen Dang Diep, director del Instituto de Literatura, enfatizó: “El cuento de Kieu es un todo artístico de múltiples capas. En él, cada palabra e imagen está conectada a la estructura narrativa y al sistema de alegorías culturales. Si lo separamos del contexto estético de Nguyen Du o lo interpretamos arbitrariamente según gustos fugaces, la obra creativa puede fácilmente desviarse de su espíritu”. Según él, “renovar” no debe entenderse como cambiar o intentar “modernizar” con capas superficiales de decoración, sino más bien como abrir nuevos enfoques y perspectivas, preservando al mismo tiempo la esencia humanística, la naturaleza filosófica y la belleza del lenguaje de seis por ocho metros que Nguyen Du creó con esmero.

Compartiendo la misma perspectiva, el crítico de arte Nguyen Anh Tuan, uno de los defensores más acérrimos de la integración del patrimonio cultural en el nuevo movimiento artístico, argumenta: «Las obras maestras ofrecen un ecosistema simbólico con un potencial de transformación infinito. Por lo tanto, los artistas contemporáneos no deberían sentirse limitados por el marco del texto, sino que pueden abordarlo con nuevos materiales, de modo que cada forma abra una nueva dimensión de pensamiento. El arte no puede renovarse para adaptarse al gusto popular, sino que necesita explorar cómo será la poesía cuando entre en el espacio digital, cuando se fragmente, se reestructure o se active por el movimiento».

El profesor asociado Pham Xuan Thach comentó: «Ampliar el alcance de El cuento de Kieu también requiere considerar el lenguaje estético de la época. Lo importante no es la precisión con la que se recrea la obra, sino preservar su esencia humanística. Si consideramos que una obra maestra es perfecta, será muy difícil añadirle más valor; es decir, hemos separado El cuento de Kieu de la vida. Sin embargo, las creaciones artísticas solo cobran valor cuando no caen en dos estados: o bien dependen excesivamente de la obra original o bien la destruyen simplemente para llamar la atención. El camino correcto debe ser el diálogo, que exige a los artistas responder a la pregunta: ¿Por qué esta obra sigue siendo importante para la gente de hoy? Si no pueden responder a esta pregunta, incluso si recrean cada detalle con precisión, seguirá siendo solo una copia sin alma».

En realidad, aún existen ciertas limitaciones en la adaptación de la obra. Ha habido películas inspiradas en El cuento de Kieu que no han logrado convencer. Los intentos de recrear el mundo de Kieu en la pantalla a menudo caen en la trampa de imitar situaciones y tomar elementos del arte clásico, en lugar de desarrollar un lenguaje cinematográfico único que respete la cultura vietnamita y se adapte a la estética contemporánea.

De igual manera, en el ámbito editorial y de investigación, se han impreso, comparado, comentado y traducido numerosas versiones de Truyện Kiều a numerosos idiomas en todo el mundo… pero su valor no siempre está garantizado. Algunas traducciones a otros idiomas carecen de coherencia en la transmisión del significado, y algunas obras publicadas comercialmente incluso carecen de un comité de revisión acreditado. Esto, inadvertidamente, crea ambigüedad en la información, lo que dificulta que los lectores internacionales identifiquen correctamente el valor de esta obra maestra.

Incluso en las artes escénicas y teatrales, muchos proyectos se quedan en lo meramente ilustrativo, sin lograr un diálogo profundo con los valores humanísticos y la profundidad filosófica. Estas limitaciones ponen de manifiesto una lección crucial: la renovación exitosa de una obra solo puede lograrse mediante una comprensión profunda, una actitud receptiva, el respeto por el texto original y métodos creativos modernos. Solo cuando se invierten los esfuerzos adecuados —desde la investigación hasta la adaptación a la escena, el cine, la música y las bellas artes— una obra puede realmente pasar de ser una mera "repetición" a un auténtico "renacimiento" en la conciencia contemporánea.

MAI LU

Fuente: https://nhandan.vn/boi-dap-suc-song-cho-kiet-tac-truyen-kieu-post929137.html