La exposición "Amistad", actualmente abierta en el Museo de Bellas Artes Van Duong Thanh ( Hanói ), continúa este espíritu, creando un espacio para el diálogo visual entre cinco artistas de diversos países y generaciones. El artista Van Duong Thanh conversó con HanoiMoi Weekend sobre la exposición y el papel de la pintura en la conexión cultural.
La exposición "Amistad" se considera un encuentro de gran simbolismo. ¿Podrías compartir la idea y la motivación detrás de organizar esta exposición?
Para mí, la amistad es, ante todo, una expresión de gratitud. Gratitud a las generaciones que me precedieron, quienes han dejado una profunda huella en mi vida y trayectoria artística; gratitud a los amigos artistas que me han acompañado desde la infancia hasta la actualidad. Esta exposición, compuesta por 50 obras y con la participación de cuatro generaciones de creadores, ofrece al público de Hanói la oportunidad de acceder a los valores humanísticos, las emociones y la estrecha amistad entre Vietnam y la comunidad internacional.
Entre ellas, valoro especialmente mi amistad con la artista y diplomática española Soledad Fuentes, una persona que ama y se preocupa profundamente por el arte. Durante mi periodo como embajadora en Vietnam, ella y yo hablamos frecuentemente de pintura, pintamos juntas y organizamos numerosas exposiciones conjuntas. Con la artista alemana Claudia Borchers, hija del periodista Erwin Borchers, quien sirvió en el Ejército Popular de Vietnam y dedicó su juventud a la causa de la paz en Vietnam, nuestra amistad ha perdurado más de medio siglo. Mantuvimos una estrecha relación desde la escuela a los 12 años, durante las evacuaciones, trabajando juntas y pintando en aldeas vietnamitas. Más tarde, ambas aspiramos a ser artistas y hemos mantenido el contacto durante más de 55 años.
La exposición presenta la obra del escultor en piedra Nguyen Tien Dung, una persona diligente, apasionada y humilde. Ha creado numerosas estatuas del general Vo Nguyen Giap y cientos de estatuas de Buda y de templos. Ha enseñado su oficio a niños desfavorecidos, muchos de los cuales se han convertido en escultores. También ha sido mi compañero durante muchos años de actividad artística.
El artista destaca la exposición como un espacio para el diálogo visual. ¿Cómo se expresa este diálogo a través de las obras?
No busco similitudes estilísticas. Busco la posibilidad de un diálogo entre diferentes personalidades creativas. En un mismo espacio, coexisten pintura y escultura, emoción y estructura, intuición y reflexión. Cada artista aporta su propio lenguaje visual, que refleja su trasfondo cultural, historia y experiencia creativa.
Las pinturas de la diplomática Soledad Fuentes encarnan el espíritu libre del arte moderno occidental, donde el color se convierte en el elemento estructural que organiza todo el lienzo. Las pinturas de Claudia Borchers se inclinan hacia una profundidad contemplativa, con la huella de la filosofía europea fusionada con una sensibilidad oriental formada durante sus años de residencia en Vietnam. La apariencia de la escultura de piedra de Nguyen Tien Dung crea un contrapunto importante, donde las formas y los espacios se manejan para evocar sentimientos en lugar de narrar una historia. Las obras del joven artista Minh Nguyen —nacido en 1999 en Rusia, actualmente residente en Estados Unidos y bisnieto del periodista Erwin Borchers— también amplían el alcance de un interesante diálogo entre generaciones de creadores artísticos.
En mi papel de conector, seleccioné pinturas que armonizan el lirismo oriental con el pensamiento compositivo occidental para la exposición.
Ha organizado y dirigido más de 100 exposiciones, muchas de las cuales fueron eventos de intercambio cultural y diplomático. ¿Qué mensaje desea transmitir con estas exposiciones?
Siempre he creído que la pintura es un puente que fortalece las amistades. El arte tiene la capacidad de conmover emociones que las palabras a veces no pueden. Durante muchos años, he coorganizado más de 50 exposiciones con embajadores y diplomáticos para celebrar el Día Nacional de Vietnam en muchos países. En cada exposición, utilizo mis obras para contar la historia de la gente, la cultura y la belleza de Vietnam.
Cuando los espectadores encuentran algo con lo que se identifican, desarrollan sentimientos positivos, lo que a su vez los lleva a acciones positivas. Algunos espectadores han adoptado niños vietnamitas después de la exposición, mientras que otros han regresado a Vietnam para dar clases gratuitas a niños desfavorecidos. Para mí, esa es la prueba más clara del poder del arte para conectar a las personas.
En sus pinturas, el espectador suele percibir una mezcla de estilos orientales y occidentales. ¿Cómo concilia estos dos elementos?
Nací y crecí en un entorno cultural puramente vietnamita, desde la casa comunal y la pagoda hasta los patrones de los tambores de bronce; todo está profundamente arraigado en mi mente. Estudiando y viviendo en el extranjero, estuve expuesto a muchos movimientos artísticos modernos, pero la fuente de la cultura tradicional permaneció, nutriendo mis emociones y moldeando mi lenguaje visual.
Creo que la pintura no conoce fronteras. Cada cuadro es un lenguaje directo del corazón del artista al espectador. Creo que el arte no discrimina por clase ni nacionalidad, siempre que la obra transmita un mensaje y evoque emociones. «Friendship» también se basa en ese espíritu, como un encuentro de diferentes mentes artísticas, todas en busca de los valores perdurables de la belleza, la humanidad y la solidaridad.
- ¡Agradecemos sinceramente al artista Van Duong Thanh!
Fuente: https://hanoimoi.vn/hoa-si-van-duong-thanh-hoi-hoa-la-cau-noi-that-chat-tinh-huu-nghi-728479.html
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