El músico Vinh Bao y el secreto de la interpretación de la cítara del sur de Vietnam

Voz del alma nacional

Nacido en una familia con una larga tradición en el arte del Don Ca Tai Tu, el músico Nguyen Vinh Bao nació en 1918 en la aldea de My Tra, distrito de Cao Lanh, antigua provincia de Sa Dec (actualmente Dong Thap). Gracias a su temprana exposición a la música , a los 12 años ya dominaba varios instrumentos musicales como el Dan Kim, el Dan Co y el Dan Gao. En 1956, con la fundación de la Escuela Nacional de Música y Teatro de Saigón, fue invitado a impartir clases de Dan Tranh. En esa época, comenzó a estudiar música occidental y piano, lo que le permitió desarrollar una perspectiva singular sobre las diferencias entre la música moderna y la tradicional.

Nhạc sư Vĩnh Bảo và tuyệt kỹ ngón đờn tranh Nam bộ- Ảnh 1. — El músico Nguyen Vinh Bao toca un solo con la cítara y la cítara de cáscara de coco.

En respuesta a la revista Bach Khoa (15 de julio de 1963), el músico Vinh Bao afirmó que la música tradicional posee la ventaja de técnicas especiales de vibrato, pulsación y rasgueo, presentes también en instrumentos japoneses y chinos, aunque no tan sofisticadas. Añadió: «Tenemos comida occidental y china, así que podemos disfrutarla por placer, pero al final siempre volvemos a nuestra propia comida. La música tradicional ha sido la voz del alma nacional durante muchas generaciones; ha estado en armonía con la vida interior del pueblo vietnamita desde hace mucho tiempo. Quienes viven en tierras extranjeras, al escuchar una melodía antigua y familiar, como un canto o una canción folclórica, sienten como si vieran la verde cerca de bambú, su amado hogar a la distancia. Sin embargo, para aprovechar estas ventajas, debemos superar las desventajas fundamentales: la falta de un método de notación musical claro y correcto».

Según el músico Nguyen Vinh Bao, la mayoría de los maestros de instrumentos musicales tradicionales han seguido el método de transmisión oral: quien sea hábil imitando y practique con diligencia puede tocar el instrumento. Al transmitirlo a sus discípulos, el instrumento suele presentar ligeras variaciones. La música tradicional tampoco está unificada. Por lo tanto, cuando músicos locales tocan con personas de otras regiones, el resultado suele ser inferior debido a la falta de sintonía entre ellos.

De igual modo, al enseñar música, cada persona tiene su propio método de notación, lo que dificulta la comprensión para los demás. La notación de nuestros antepasados es demasiado primitiva y no logra expresar plenamente el significado de la música. Si se utiliza la notación occidental, la música se vuelve demasiado compleja y engorrosa, ya que las notas requieren marcas especiales en los puntos de acentuación, vibración, pulsación, etc. El tercer inconveniente es que utilizamos prácticamente todas las piezas musicales que nos legaron los antiguos. Son escasos los casos de personas dedicadas como el Sr. Nguyen Tri Khuong (My Tho), quien añadió nuevas obras como Yen tuoc tranh ngon, Phong xuy trich lieu y That tri bi hung , entre otras.

Debido a la falta de creatividad, tocar las mismas canciones una y otra vez resulta monótono. Por ello, el músico busca algo diferente, así que les da su toque personal a las canciones que interpreta, a veces desafinando, distorsionando la música y perdiendo la esencia de la canción.

En un concierto, para evitar este caos, debe haber un director. Pero nuestro director no será como el de una orquesta occidental. Ese es quien se pone de pie para arreglar la música para cada instrumento de la orquesta, instruir y guiar la interpretación, definir claramente el papel de cada instrumento, dónde tocar fuerte, dónde tocar suave, cuándo ceder el paso a los demás instrumentos. Solo así se realzará el valor de la música.

Mejorando los instrumentos musicales tradicionales

El músico Nguyen Vinh Bao dedicó nueve años a la enseñanza de la cítara en el Conservatorio Nacional de Música de Saigón. Tras años de investigación, perfeccionó la cítara, pasando de 16 a 17, luego a 19 y finalmente a 21 cuerdas, con sonidos y técnicas más ricos y variados que los de la cítara tradicional. Partiendo de un metro de longitud, las cítaras que él fabricó, llamadas «trung tranh» y «dai tranh», miden entre 1,4 y 1,8 metros. Además, empleó madera de kiri pawlaunia, un tipo especial de árbol utilizado para fabricar el koto japonés, para elaborar la superficie de la cítara vietnamita.

Nhạc sư Vĩnh Bảo và tuyệt kỹ ngón đờn tranh Nam bộ- Ảnh 2. — Casa de exposiciones "Nguyen Vinh Bao - Melodía y vida"

Según él, los instrumentos musicales de la música tradicional del sur necesitan ser estudiados y mejorados para hacerlos más bellos, más compactos y con mejor sonido. Pero no apoya el uso de la electricidad, porque el sonido del instrumento es más fuerte, pero su esencia es distinta... Es difícil armonizar lo antiguo con lo nuevo. Aunque el violín es similar a la cítara, cada uno tiene su propia belleza. Su naturaleza es parecida, pero el violín interpretando una canción que escuchamos no suena tan bien como la cítara, y viceversa, la cítara interpretando música occidental no suena tan bien como el violín. "Es como nuestro áo dài: las mujeres vietnamitas caminan con movimientos gráciles y flexibles. No se pongan nuestro áo dài y caminen rígidas y desgarbadas como las chicas europeas y estadounidenses; es una lástima para el áo dài vietnamita" ( Bach Khoa, 15 de julio de 1963).

En la revista Bach Khoa , el autor The Nhan informó: «La noche del 14 de abril de 1972, en el Institut de Musicologle de París, el Centro de Investigación de Música Oriental organizó la única presentación de música tradicional del sur de Vietnam, a cargo del músico Nguyen Vinh Bao y el profesor Tran Van Khe. El talento y la maestría de ambos profesores atrajeron a más de 500 invitados extranjeros y vietnamitas residentes en el extranjero. Si bien los vietnamitas en Francia habían tenido la oportunidad de disfrutar del cítara del profesor Vinh Bao a través de grabaciones, nunca habían podido ver en persona al creador de esa cítara tan conmovedora y melancólica que emocionó hasta las lágrimas a tantos vietnamitas en el extranjero».

En 2021, el músico Nguyen Vinh Bao falleció en su casa en Cao Lanh, Dong Thap, a la edad de 104 años. Al tener la oportunidad de visitar la Casa de Exposiciones, pudo apreciar el reconocimiento del gobierno local a su talento. Este lugar no solo conserva imágenes e instrumentos musicales relacionados con su trayectoria, sino también cientos de documentos, diplomas, premios, cintas de vídeo , casetes, cuerdas... incluso la silla en la que solía recostarse, sus gafas y la camisa que vestía se guardan con el máximo respeto. ( Continúa )

Fuente: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm