Fotógrafo Kien Can: “La fotografía es una profesión feliz”

Kieng Can, exprofesor universitario, se ha dedicado a la fotografía durante los últimos 10 años, convirtiéndose en un fotógrafo famoso con un estilo único y distintivo en la fotografía de moda , en el que confían numerosos diseñadores, artistas y productores de programas de arte. Recibió el Premio al Fotógrafo del Año en los Premios Estrella de Harper's Bazaar 2022. Además, Kieng Can y sus alumnos crearon series fotográficas que honran la belleza cultural tradicional, como el Ao Dai, y el patrimonio cultural regional.

La fotografía es el destino

*¿Qué te llevó a la fotografía y qué significa la fotografía para ti?

Desde que tenía 7 u 8 años, me encantaban las imágenes. Gastaba mi dinero de la suerte del Tet en ir a un estudio fotográfico simplemente porque me gustaba ver el flash. Cuando mis familiares me regalaron mi primera cámara, empecé a fotografiar todo lo que me rodeaba: retratos de mi madre, mi hermana y mis sobrinas, fotos de bodas de familiares, escenas cotidianas del campo, álbumes de fotos con recuerdos de estudiantes, del colegio...

Hace 10 años decidí dedicarme a la fotografía, dedicarle tiempo a estudiar sistemáticamente y trabajar con espíritu serio y disciplinado, porque entendí que: si he elegido un camino, debo recorrerlo dignamente y vivirlo al máximo.

Le Hoang Phuong (Miss Grand Vietnam 2023) y Luong Thuy Linh (Miss Mundo Vietnam 2019) a través de la lente de Kien Can.

Para mí, la fotografía es más que un trabajo o un arte visual. Es mi destino, mi salvación. Mis primeros años como fotógrafo profesional coincidieron también con el fallecimiento de mi madre, que enfermó gravemente. Las últimas fotos que le tomé se convirtieron en la conexión más sagrada entre ella y yo: un regalo de tiempo que solo la fotografía puede darte.

* ¿De dónde surgió la idea de fundar y desarrollar una agencia de fotografía de eventos (proveedor de servicios) como Kiengcan Team?

Fundé el equipo Kiengcan para acompañar a jóvenes fotógrafos, brindándoles apoyo, pasión por la profesión, la orientación adecuada y un entorno propicio para dedicarse, desarrollarse y vivir plenamente con la fotografía. Compartimos la misma visión: juntos, crear valor a largo plazo para la profesión. Este recorrido ya ha durado exactamente 10 años (2015-2025).

Detrás de las brillantes imágenes en eventos culturales, artísticos y desfiles de moda se esconde un viaje lleno de presión, a veces asfixiante. Trabajamos con profesionalidad, estableciendo procesos claros para implementar adecuadamente la calidad comprometida con los clientes, buscando el equilibrio entre arte, comercio y comunicación: un reto difícil de afrontar a diario.

“Considero la fotografía como una amiga íntima: cuanto más tiempo la tengo, más tengo que ser amable con ella”, dijo el fotógrafo Kien Can.

Presiona con el corazón

*Hoy en día todo el mundo puede tomar fotografías con su teléfono personal, ¿tiene esto un impacto en la fotografía profesional?

Sigo tomando fotos con mi móvil cuando salgo o viajo , porque es cómodo y rápido. Pero en la fotografía profesional, especialmente en ámbitos como la moda, los eventos y la fotografía de bodas de alta gama, la cámara no es solo un dispositivo, sino una herramienta para transmitir emociones, un lugar donde el fotógrafo pone su alma y responsabilidad en cada toma.

Creo que el valor de la fotografía profesional reside en la visión, la sofisticación y la habilidad de captar las emociones en el encuadre. Por mucho que avance la tecnología, sigue siendo necesaria una persona detrás del objetivo, que ponga el corazón en cada toma.

Así que, en la industria de la fotografía comercial, me concentro en capacitar a fotógrafos jóvenes para observar a las personas, cómo comportarse en un entorno cultural, cómo mantener su ego creativo pero aún así integrarse en el espíritu general, incluidos detalles como: ropa educada, zapatos elegantes, fragancia en eventos formales...

Modelos desfilando en la Semana Internacional de la Moda de Vietnam 2025. Foto: Kien Can

*¿Tu experiencia tomando hermosas fotografías de artistas?

Para los fotógrafos profesionales, la mayor diferencia es la conexión. Una foto solo cobra vida cuando el fotógrafo y el sujeto se encuentran en un punto común de energía, confianza y empatía en el momento. La conexión ayuda a que el espíritu, la luz y la forma se sublimen de forma natural.

Aprecio profundamente a las estrellas, artistas de renombre y personajes famosos que me han acompañado durante tantos años. Cuando la relación entre el fotógrafo y el sujeto se basa en la profesionalidad y la confianza, la imagen no es solo un producto, sino un profundo juego artístico.

*¿Cómo convertirse en fotógrafo y vivir de esta profesión?

La fotografía actual ofrece innumerables oportunidades: desde el arte, la fotografía comercial, la fotografía de bodas, la fotografía de retratos, la fotografía publicitaria, hasta el mundo de la moda, existen innumerables géneros que puedes explorar. Con las redes sociales y las plataformas tecnológicas, puedes convertir tu trabajo en un manifiesto, si sabes cómo hacerlo de forma civilizada y seria.

Lo más importante es saber qué te apasiona, en qué eres bueno y adónde quieres llegar con ello. Luego, aprende, experimenta y aprovecha las oportunidades correctamente: sin sobresaltos, sin prisas, sin ambición, sin ilusiones.

Creo que cualquier profesión tiene valor si quien la ejerce la ama y la respeta lo suficiente. La fotografía no es la excepción. La mayor felicidad para una persona creativa no es ser famosa, sino trabajar con pasión y crear valor en la vida a partir de esa pasión.

* ¡Gracias!

Lealtad

Fuente: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202508/nhiep-anh-gia-kieng-can-chup-anh-la-nghe-hanh-phuc-2fa25a3/