La primera vez que entré al Conservatorio me sentí terriblemente confundido.

Han pasado 48 años desde el fin de la guerra , pero las canciones revolucionarias (música roja) aún resuenan en todo el país . Allí, durante los últimos 20 años, Trong Tan siempre ha sido el nombre principal con una serie de espectáculos por todo el país, a pesar de la presencia de muchas generaciones. ¿Cómo se explica esto ?

—Esto probablemente necesite ser investigado por expertos. No lo sé ( risas) . ¿Quizás el público nos acepta demasiado (Trong Tan, Dang Duong, Viet Hoan, Anh Tho) y por eso son un poco duros con quienes están detrás? Además, según mi observación, todavía hay muchos artistas jóvenes que presentan obras musicales de calidad; son queridos y tienen su propio público.

Naciste en 1976 , un año después de la reunificación del país y la completa liberación del Sur . ¿Es esta tu fortaleza en comparación con la siguiente generación, la que te hace sentir con mayor claridad los recuerdos de la guerra , transmitiendo así las canciones rojas de forma más completa ?

—No lo creo. Nacer justo después de la guerra fue difícil y pobre, pero no sentía nada por la guerra. Solo sabía por películas, libros y lo que me contaban mis padres. De hecho, en el pasado, estábamos incluso más desfavorecidos que ahora, con muy pocos recursos audiovisuales e información limitada.

De joven, recuerdo escuchar boleros por todas partes. También era inmaduro a la hora de absorber historias sobre el país y su gente. Luego, al crecer y conocer más, todo se fue transformando poco a poco. Simplemente leía, entendía y sentía la bondad y la belleza de una canción revolucionaria.

Sigo pensando que lo importante son los sentimientos y emociones del artista. La historia que se le cuenta al público es la que ellos sienten en sus corazones.

¿Cómo valora usted la posición de la música revolucionaria , de la música que alaba a la patria y al país en el momento actual, cuando la situación del país ha cambiado mucho ?

Al hablar de este género musical, creo que lo primero que se puede afirmar es su longevidad. La música revolucionaria, la música que alaba la patria, no es solo entretenimiento; es más noble, sagrada e intensa que eso. Claro que hay épocas en que la música roja es escuchada por mucha gente y épocas en que es menos, pero siempre existirá y ocupará un lugar aparte.

Cabe mencionar que cada género musical, al establecerse en la vida, también tiene su propia forma de vida. No se puede comparar este amor con aquel otro, ni la importancia de tal o cual género musical. La música clásica o preclásica surgió en los siglos XV y XVI en Occidente, y aún hoy se interpreta en auditorios de todo el mundo , siendo recibida con entusiasmo y solemnidad por el público. Lo mismo ocurre con el rap reciente. En el pasado, cuando nació el rap, a la gente de mi generación le costaba escucharlo y comprenderlo. Pero ahora, cuando escucho a jóvenes interpretar rap en una canción, me resulta muy familiar. Empiezo a comprender el mensaje que transmiten.

Hace muchos años que no lanzas ningún producto musical nuevo . ¿Desconfías del mercado musical actual, donde surgen nuevos géneros y artistas ?

Tuve que dejar de publicar hace unos años, no saqué más discos porque no se vendían. Esa es la situación general del mercado, no solo mía. Antes, organicé un concierto en el Centro Nacional de Convenciones; vender 4000 entradas fue un desastre. Actualmente, YouTube permite acceder a un millón de visualizaciones en un día. En el futuro, es muy probable que haya teatros digitales, donde se presenten artistas convencionales, como artistas de ópera, y el público solo tenga que pagar por internet. Tenemos que cambiar y apoyar el desarrollo de nuevas iniciativas como esta.

Sigo manteniendo mi canal de YouTube, creando videos para conectar con mi público. Tampoco me obligo a lanzar nuevos productos; lo hago cuando es oportuno. En este género musical, creo que lo que conquista el corazón de los oyentes sigue siendo la sinceridad y la sencillez.

Retrocediendo un poco, parece que una de las razones importantes por las que comenzaste a seguir una carrera musical profesional fue porque estabas exento del pago de matrícula .

Ese también es uno de los factores importantes, aunque, por supuesto, no el decisivo. La razón principal es que me apasiona la música; además de talento, es una pasión que he sentido desde muy joven. Desde la secundaria y la preparatoria, aprendí a tocar el piano por mi cuenta, toqué el piano y participé en actividades escolares, además de participar en algunos concursos provinciales y ganar premios muy importantes. Esa fue la motivación que me llevó a pensar que podía dedicarme a la música.

La vida era dura en aquel entonces, y los niños rurales como yo siempre estábamos preocupados por el futuro. Primero, ¿tendría suficiente dinero para los próximos cuatro años y medio de estudios? Segundo, ¿qué haría después de graduarme? Si elegía la carrera equivocada, no solo les fallaría a mis padres, sino que mi vida también sería difícil y accidentada.

De joven, cuando veía a artistas profesionales actuar en VTV, sinceramente no me atrevía a pensar que me convertiría en artista. Entendía que cantar por diversión y cantar profesionalmente son muy diferentes. Pero el amor es así; por amor, sigo adelante y con la esperanza de que quizás este sea el camino correcto para mí.

Al finalizar la secundaria, la información de que el nivel intermedio regular del Conservatorio de Música, en aquel entonces, cubría completamente la matrícula, y solo tenía que pagar la comida y el alojamiento en la residencia, fue el detonante para que me decidiera a estudiar música. Debido a la pobreza de mi familia, apenas podía permitirme presentarme al examen de admisión en otras escuelas, por ejemplo, las que realmente me gustaban y a las que podía presentarme, como Arquitectura o Finanzas.

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El primer día que pisó Hanoi , seguramente se sintió muy inseguro sobre su futuro .

Es imposible responder de entrada. Aunque hay personas mayores que me han mostrado las perspectivas de la profesión, como el Sr. Tan Minh, la Sra. My Linh... personas que han triunfado y crecido en el Conservatorio de Música.

En 1995, fui a Hanói para presentar el examen de ingreso al Conservatorio de Música, sin saber que tenía que practicar previamente. Una amiga me llevó a ver a la Sra. Minh Hue (la primera profesora de Trong Tan en la profesión, PV), pero no me aceptó. Me dijo: "Solo quedan 12 días para el examen, llegaste demasiado tarde, volvámoslo el año que viene". Estaba muy confundida y pensaba: "Probablemente suspendí este año. Canta lo que se te ocurra". Nos fuimos a la sala de al lado a practicar.

No esperaba que mi canto llegara a sus oídos. Se quedó afuera escuchando y, de repente, tocó a la puerta. Dijo: "Acabas de cantar, cántala otra vez", y me pidió que fuera a su habitación para poner a prueba mi apreciación musical. Inmediatamente después, me aceptó para estudiar.

¿Cómo fueron tus primeros pasos en el conservatorio (ahora Academia Nacional de Música de Vietnam) ?

Ese año, unas 100 personas se presentaron al examen de Música Vocal y solo 3 aprobaron, incluyéndome a mí, con calificaciones perfectas. El Sr. Tran Hieu me patrocinó delante de todo el profesorado y me aseguró que aceptaría a este estudiante y me haría responsable de él. También fue quien me ayudó mucho en mi trayectoria musical.

En septiembre empecé la escuela, y en noviembre mi profesor me dejó competir en el Festival de Voz de Hanói, un concurso musical muy prestigioso en aquel entonces. Gané el premio "Voz Joven Prometedora" y empecé a ser conocido por mucha gente. También hay una anécdota sobre este concurso, que el tío Pham Tuyen me contó después, y que me hizo apreciar aún más a los artistas veteranos y virtuosos. Dijo: "La primera vez que Tan compitió, los jueces y yo lo juzgamos merecedor del segundo premio. Pero tras debatirlo, el consejo acordó que solo era un estudiante de Nivel Intermedio 1, y que aún le quedaba mucho camino por recorrer. El Comité Organizador decidió otorgarle el premio "Voz Joven Prometedora", tanto para permitirle seguir compitiendo el año siguiente y ganar un premio mayor, como para que pudiera esforzarse más en su trayectoria artística".

Es imposible no mencionar el año histórico de 1999 , cuando todos, en todos los hogares, escucharon "Tieng dan bau", la canción que interpretó y ganó el primer premio en el 2º Concurso Nacional de Canto de Televisión , y también la canción que llevó el nombre de Trong Tan al estrellato.

El sentimiento por "Tieng dan bau" sigue intacto en mí. Al participar en la final, me preguntaba si podría ganar un gran premio. La competencia se celebró en Ciudad Ho Chi Minh; tanto el jurado como el público preferían la música lírica y ligera. Cuando terminé de cantar, "Tieng dan bau" obtuvo una puntuación casi perfecta. Comprendí que todo lo que llega al corazón del oyente será reconocido.

Durante mucho tiempo, mi agenda estuvo apretada, y dondequiera que iba, me pedían que cantara "Tieng Dan Bau". Se puede decir que después de "Tieng Dan Bau", la gente empezó a escuchar música más convencional, y las canciones antiguas volvieron a tener una gran acogida. "Tieng Dan Bau" también me ayudó a forjar mi camino: cantar música roja, música folclórica y lírica.

Desde 1999, Trong Tan ha sido considerado oficialmente una de las principales estrellas de la música roja. Con tan solo 23 años, se le comparaba con grandes nombres y veteranos como Trung Duc, Thanh Hoa y Thu Hien. ¿Se sentía un poco complaciente en aquel entonces ?

Me siento feliz y orgulloso de actuar con el Sr. Trung Duc, la Sra. Thanh Hoa y la Sra. Thu Hien, y con la generación posterior, con el Sr. Duc Long y el Sr. Tan Minh, y en el sur, con el Sr. Ta Minh Tam y la Sra. Anh Tuyet... Se puede decir que, desde la época de la Sra. Thanh Hoa y Thu Hien hasta mi generación, los artistas de música roja han estado prácticamente interrumpidos durante mucho tiempo. No solo me alegra que me acepten, sino también que la gente acepte con entusiasmo a la joven generación de artistas que interpretan música convencional.

En tu recorrido con tanta gloria, ¿hubo algún periodo en el que te sentiste decepcionado de tu carrera, por ejemplo la historia que ocurrió en 2013?

(Después de un programa de arte en Laos , el Ministerio de Cultura , Deportes y Turismo de Vietnam envió un telegrama solicitando la suspensión de las actuaciones de Trong Tan en programas de arte en el país y en el extranjero - PV).

- No creo que sea un punto bajo en mi carrera, quizás porque soy una persona optimista, no soy el tipo de persona que se fija demasiadas metas para el futuro, que tiene que lograr esto o aquello en poco tiempo.

Por eso, en toda mi vida, nunca me he deprimido ni desanimado al tropezar. La historia que mencionaste en 2013 es una gran lección para nosotros, los artistas, al interactuar con las agencias estatales de gestión en el trabajo. Después de todo, es una gran ganancia para nosotros avanzar con más firmeza, sin repetir los errores del pasado.

Yo mismo no soy alguien que intencionalmente haga cosas que no beneficien al grupo. Ese error surgió como una oportunidad para ayudarme a tranquilizarme, reorganizar mi trabajo e interactuar mejor con la unidad organizadora al participar en diferentes programas, para que ambas partes pudieran entenderse y tomar la decisión correcta.

Últimamente, la opinión pública ha hablado mucho sobre la presión del halo del artista. ¿Alguna vez has sentido que tu halo a veces tiene un lado oscuro ?

No miro mi camino hacia la gloria, sino hacia el amor. Y así es.

Para que un concierto sea un éxito, el público debe amar y compartir su corazón con el artista. En un espacio sin distancias, se comparte la sublimación, no la persona en el escenario, que es el centro de atención. Si no lo hace bien, o el público no interactúa bien, todo conducirá al fracaso.

La relación entre artistas y público es un vínculo eterno. Ambas partes se necesitan y se aman. Dejando de lado el amor entre un hombre y una mujer, este es un amor puro y hermoso.

Piénsalo: personas que no te conocen, incluso a miles de kilómetros de distancia, te quieren, comparten contigo, te demuestran su cariño a través de YouTube y Facebook. Eso es, sin duda, amor, nada más.

Los duetos entre él y su hijo Tan Dat han atraído casi un millón de visitas en redes sociales . Su hijo también ha aparecido con él en muchos grandes escenarios. Hace más de 10 años, hablando conmigo , dijo que apoyaría a su hijo si seguía el ejemplo de su padre . Parece que poco a poco se está haciendo realidad .

No obligo a mis hijos, pero me alegra que todos se dediquen a la música. Dat tiene buena voz y su familia le permite dedicarse a la música vocal. Mi esposo y yo estamos de acuerdo en que le daremos orientación, le daremos bases, le explicaremos el camino, que es muy apto para el mainstream, que puede acercarse más a las baladas, el pop o la música semiclásica... Para cuando los niños estén dentro, el público podrá escuchar música bastante bien.

Por otro lado, a los jóvenes les gustarán las cosas nuevas. A Tan Dat actualmente le gusta más el pop y quiere ser artista y productor de sus obras. Dat estudia en dos escuelas: la Academia Nacional de Música y la Facultad de Música Aplicada de la Universidad de Thang Long. Aprende sobre tecnología de estudio, composición, baile, sabe crear música y comprende las nuevas tendencias musicales. Se puede decir que Dat definitivamente tomará un camino diferente al de su padre. Y yo también quiero eso.

Cuando se trata de Trong Tan, el público siempre recuerda a un hombre que se preocupa mucho por su familia e hijos . Quizás eso le da una vida tan tranquila . Además , rara vez lo veo en reuniones o eventos .

Es cierto que soy introvertida y valoro mucho a la familia. Puedo sentarme en esta azotea a tomar té, cuidar plantas y observar gatos todo el día sin aburrirme. Hay veces que no salgo de casa en días, pero aun así me siento muy feliz y lo disfruto.

También me encantan los niños. Fuera del trabajo, intento ser amiga de mis hijos y compartirlo todo con ellos. Ser amiga de los niños es fácil de decir, pero muy difícil. Espero acompañarlos en su crecimiento.

Tú y tu esposa han estado juntos desde la secundaria; ella fue su primer amor y una vez afirmaste que sería el último. Las personas suelen aburrirse cuando llevan mucho tiempo juntas . Y tú, ¿cómo has mantenido la calidez y el romance en tu familia ?

- En realidad, nadie pretende hacer nada, porque cuando pensamos en cómo mantener un matrimonio, se demuestra que el matrimonio tiene problemas.

Mi esposa y yo nos conocemos desde la secundaria, y juntos hemos recorrido un largo camino hasta el presente. Además de cultivar nuestra vida en común, nos respetamos y compartimos. Ahora, entre nosotros, existe un sentimiento que va más allá del amor común: es el amor de almas gemelas.

El matrimonio es la conexión entre dos personas que, desde desconocidos, se toman de la mano para recorrer un largo camino juntos. Cuando nos apoyamos y cuidamos nuestro matrimonio como cuidamos las plantas, algún día dará frutos. Es la sensación de no poder vivir el uno sin el otro, viéndose como parte indispensable de nuestras vidas; hay muchas historias que solo podemos contarnos. En esos momentos, las dificultades, las preocupaciones o las cosas triviales a menudo las superamos fácilmente.

¡Gracias por compartir!

Fuente: https://danviet.vn/ca-si-trong-tan-toi-tung-hoang-mang-khung-khiep-trong-lan-dau-buoc-chan-vao-nhac-vien-20230503000404298.htm