En la noche del 9 de mayo en Chillala – Casa de Arte (Ciudad Thu Duc, Ciudad Ho Chi Minh), el artista Tran Trung Linh se reunió nuevamente con el público y los coleccionistas de arte con la primera exposición individual de 2025: Color y vacío.
Disfrute de las pinturas del artista Tran Trung Linh
Foto: Chillala – Casa del Arte
El pintor Tran Trung Linh (izquierda) y el fundador del espacio de arte Chillala - Casa de Arte Tang Bao Quyen en la inauguración de la exposición
Foto: Chillala – Casa del Arte
En comparación con exposiciones individuales anteriores, en Color y vacío , el artista Tran Trung Linh eligió una dirección diferente: mirar hacia adentro.
Foto: Chillala – Casa del Arte
El artista Tran Trung Linh nació en 1977 en Hoi An ( Quang Nam ) y se graduó de la Universidad de Bellas Artes de Ho Chi Minh en 2001. Siguiendo su proceso creativo, el espectador se da cuenta de que su personalidad artística se mueve entre diferentes corrientes, pero con mayor claridad entre el expresionismo y el arte pop. Recibió influencias de Van Gogh, Egon Schiele, Pollock y otros nombres contemporáneos como Bacon, Jenny Saville o Basquiat.
Color y vacío : arte para despertar
Al asistir a la exposición Color y Vacío , los espectadores quedan impresionados y encantados al ver pinturas llenas de color, imágenes impactantes y mucho movimiento. Todas las emociones quedan reprimidas, atrapadas en el torbellino de la forma, el deseo y la discriminación. Pero a medida que se profundiza, el color se desvanece, las imágenes se simplifican y finalmente aparecen manchas serenas en blanco y negro.
La actriz Truong Ngoc Anh y los invitados a la exposición
Foto: Chillala – Casa del Arte
En comparación con sus anteriores exposiciones individuales, en Color y Vacío, el artista Tran Trung Linh optó por una dirección diferente: una mirada introspectiva. En la cúspide de su vida y carrera, se embarcó en un viaje filosófico, un diálogo entre el arte y el espíritu oriental. La exposición es como un viaje visual de la ignorancia a la sabiduría.
Según el pensamiento budista, la forma (色) y el vacío (空) no son dos entidades opuestas, sino dos aspectos de la misma naturaleza. «La forma es vacío, el vacío es forma», el mantra del Sutra del Corazón, se manifiesta en cada capa de color, en cada pincelada de Tran Trung Linh.
Se puede observar que, desde las pinturas orientales con tinta hasta el sumi-e zen japonés o el arte abstracto occidental, muchos artistas han utilizado la simplificación como camino hacia el infinito. Y Tran Trung Linh, a través de Color and Emptiness , también se sitúa en esa corriente, donde el arte no es solo para contemplar, sino también para despertar.
Cósmico #3 (2024), técnica mixta, 150 x 180 cm
Foto: Estación SiLart
Donde tú terminas yo empiezo (2025), óleo sobre lienzo, 140 x 10 cm
Foto: Estación SiLart
Dibujo de vida humana #2 (2025), óleo sobre lienzo, 180 x 300 cm
Foto: Estación SiLart
Se sabe que, tras graduarse de la escuela de arte en 2013, Tran Trung Linh dejó de exponer temporalmente sus pinturas para dedicarse a proyectos a largo plazo, series de pinturas que le llevaron entre siete y ocho años completar. Dedicó más tiempo al cine, desempeñando diversos roles, desde diseñador hasta director y guionista...
Para el artista Tran Trung Linh, un artista multimedia no puede simplemente "jugar", sino que con cada forma y género, el artista debe aprender, amar, apasionarse y amar más cosas para que la obra pueda alcanzar la máxima emoción...
Fuente: https://thanhnien.vn/tran-trung-linh-tao-an-tuong-manh-voi-hanh-trinh-thi-giac-sac-va-khong-185250510130721599.htm
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