نان، مای آن، سیسی ترونگ و مونو، موسیقی F2: بعد از پاییز، دوباره پاییز از راه می‌رسد

Cece Trương, Nân, Mono, Mỹ Anh — Cece Truong، Nan، Mono، My Anh

هونگ کین، نوازنده، یک بار در مصاحبه‌ای گفته بود که قرار نیست مشهور شود.

او از هنرمندان و برنامه‌های زیادی حمایت کرد، اما شخصی که مخاطبان بیشتر به یاد می‌آورند او نیست - شخصی که پشت سر او ایستاده است.

به نظر می‌رسد که این پرهیز از شهرت به دخترش نیز منتقل شده است.

دنبال چیزی که آسون هست نرو.

نان (نام هنری نگوین هونگ ترانگ)، ۲۳ ساله، یک هنرمند مستقل، سال گذشته اولین آلبوم انفرادی خود را پس از مدتی فعالیت به عنوان خواننده اصلی گروه Windrunner در هانوی منتشر کرد.

XT-TX، نام این آلبوم، آلبومی است که برای مخاطبان عام نوشته نشده، با شخصیتی که از رام شدن یا محدود شدن در هیچ مرز ژانری امتناع می‌ورزد.

گاهی موسیقی اینجا طوری به نظر می‌رسد که انگار از یک اپرای عاشقانه‌ی اوج‌گیرانه می‌آید، که با مکالمات و مونولوگ‌های بی‌شماری که خودجوش و خودجوش هستند، و استفاده از کلماتی که گاهی خارج از دایره‌ی لغات افرادی است که به نسل Z تعلق ندارند، آمیخته شده است.

حتی در حین کار در گروه Windrunner، نان نشان داد که کسی است که دنبال چیزهای آسان نمی‌رود.

در دنیایی که مردم اغلب از افول گیتار الکتریک و موسیقی راک گلایه می‌کنند، او و دوستانش سخت‌ترین ژانر راک، یعنی متال و هاردکور راک را دنبال می‌کنند.

صدای آسمانی نان مانند برگی در میان موسیقی گیتار تند و سینتی‌سایزرهای انفجاری در آلبوم TAN محصول ۲۰۲۲ شناور است.

پدر و پسر آشکارا انواع مختلف موسیقی را مانند ماه و ستارگان دنبال می‌کنند - اگر نوازنده هونگ کین موسیقی جریان اصلی را با سلیقه میانسالی دنبال می‌کند، پس نان وارد کوچه‌های باریک موسیقی می‌شود تا با آزمایش‌های مختلف، شعبده‌بازی کند.

در اینجا، ارتباط موسیقایی بین دو نسل در خانواده، ارتباطی ملموس در خود صدا نیست: گوش دادن به موسیقی نان مانند گوش دادن به موسیقی یک «نوازنده خانواده» نیست، بلکه شیطنت و کاوش یک آماتور را دارد که آماده است تا قوانین و قراردادها را زیر پا بگذارد.

با این حال، وقتی به گذشته و به شرایط زندگی نوازنده هونگ کین در دهه ۹۰ میلادی فکر می‌کنیم، زمانی که دوره دوی موی چهره موسیقی پاپ را تغییر داد، دستاوردهای هونگ کین و گروه آنه ام در نهایت از اکتشاف و نه لزوماً از آموزش مدرسه‌ای حاصل شد.

کاری که آنها در آن زمان انجام دادند، مانند آلبوم Toc Ngan 2 یا Made in Vietnam، موسیقی‌ای بود که برای اکثر مخاطبان ویتنامی در آن زمان ناآشنا بود.

هیچ نسخه‌ای بهتر از نسخه دیگر نیست، فقط زمانه عوض شده است. پاییزها می‌روند اما هنوز پاییزهای دیگری در راه است.

به پاییز نگاه کن که می گذرد

نسل F2 گروه Anh Em نه تنها نان را دارد که میراث‌دار سنت موسیقی خانوادگی است، بلکه مای آن، متولد ۲۰۲۲ - دختر نوازنده آنه کوان و خواننده مای لین - را نیز در خود جای داده است که هدفش رویکردی متعادل‌تر به مخاطبان عام و پرورش یک شخصیت موسیقیایی متمایز است.

دو سال پیش، مای آن موزیک ویدیویی منتشر کرد که در آن در باشگاه ال‌پی، مکانی آشنا برای دوستداران صفحه‌های وینیل در هانوی، نشسته بود و آهنگ عاشقانه کلاسیک «نگاهی به پاییزها می‌رود» از ترین کانگ سان را می‌خواند.

آنه من لباس راحتی پوشیده بود، اما در عین حال خیلی هم شیک بود، یک جفت کفش کتانی سفید پوشیده بود، و با تمام شادی و نشاط یک جوان بیست ساله تازه کار، آهنگ‌های ترینه را می‌خواند.

شکاف نسلی، ابیات را پر از خاطرات و غمِ گذر زمان می‌کند، و «غمی که پشیمانی را در بر می‌گیرد» یا «غمی که چشمان آبی را پر می‌کند» نوازنده نیز محو می‌شود. اجرای مدرن R'n'B آهنگ را سردتر می‌کند، هرچند کمتر غنایی است.

این کاملاً در تضاد با اجرای مای لین بود، زمانی که او آهنگ «تماشای پاییزها» را در برنامه‌ای به نام «چهارراه زمان» خواند، در حالی که خان لی به عنوان تماشاگر در پایین نشسته بود.

او روشی ملایم برای پرداختن به این موضوع انتخاب کرد و فضایی آکنده از احساسات عمیق و پرشور فردی باتجربه که نوستالژی را می‌شناسد، به وجود آورد، فضایی که حتی خان لی را هم وادار به گوش دادن با چشمانی نیمه‌بسته کرد.

و اگر به گذشته برگردیم، اگرچه نام او هرگز با موسیقی ترین همراه نبود، مای لین، مانند بسیاری از خوانندگان هم‌نسل خود، آلبومی با ترانه‌های ترین با نام «ترانه‌های عاشقانه‌ی ترین کانگ سون» منتشر کرد.

در آن زمان، مای لین تقریباً همسن الان مای آن بود، اما به جای انتخاب آهنگ‌های عاشقانه، آهنگ‌هایی را انتخاب می‌کرد که شاید برای فهمیدن حقایق آنها به یک عمر زمان نیاز باشد، مانند کت بوی، توی اوی دونگ تویت ونگ، شین ترا ون نگوئی، موت جیوی دی وی...

با این حال، با گوش دادن به ترانه‌های فلسفی «مای لین» در بیست و چند سالگی‌اش که درباره سختی‌های زندگی می‌خواند، مانند «چند سال گذشته و تو هنوز نرفته‌ای / کجا پرسه می‌زنی و زندگی را خسته‌کننده می‌کنی»، «چند سال انسان بودن / ناگهان یک بعدازظهر موهایت مثل لیمو سفید می‌شود» هیچ تفاوت سنی یا کمبود تجربه‌ای نمی‌بینیم.

صدایش پیرتر از سنش است.

لین من و نوازنده هونگ کین، جوانان دهه نود میلادی بودند.

احساسات آنها با هنرمندان ارشد و سنت موسیقی سبک ویتنامی، که به سمت عاشقانه، تغزل، افکار عمیق و احساسات زیبا و تعابیر «معنایی فراتر از کلمات» گرایش دارد، پیوستگی و ارتباط نزدیک‌تری دارد.

در همین حال، به نظر می‌رسد فرزندان آنها، هنرمندان نسل Z که جوانی‌شان در دهه سوم قرن بیست و یکم گذشت، دیگر تحت الشعاع احساسات هق هق، عبارات استعاری و ابزارهای زبانی که از ابرها برای اشاره به ماه استفاده می‌کنند، قرار نگرفته‌اند.

آنها احساسات خود را مستقیماً، رک و صریح و جسورانه ابراز می‌کردند و از استفاده از افعال قوی در ابتدای جملات نمی‌ترسیدند - که حتماً تحت تأثیر گسترش زبان انگلیسی در دورانی که در آن بزرگ شده بودند، بوده است - همانطور که در سروده‌های نان دیده می‌شود:

«امروز قیچی برمی‌دارم و می‌بُرم / تصاویر را می‌بُرم / صحنه‌ها را می‌بُرم / کلمات غیرضروری که از لب‌هایم جاری می‌شوند، کلمات تلخ را از زندگی می‌بُرم» (امروز قیچی می‌کنم).

یا یک بیت در آهنگ My Anh: «دستم را بگیر، مرا در آغوش بگیر، اسمم را صدا بزن، مرا ببوس.» [صادقانه] حتی وقتی تصمیم می‌گیرید یک آهنگ قدیمی مانند Looking at the Autumns Go را بخوانید، My Anh ترجیح می‌دهد آن را بدون ظرافت‌های غم‌انگیز آهنگ بخواند.

نسخه خالص My Anh، می‌توانید هنگام کار، نوشیدن قهوه یا گپ زدن با دوستان بدون احساس حواس‌پرتی به آن گوش دهید.

این موسیقی عامه‌پسندِ عصر دیجیتال، عصر موبایل، عصر چندوظیفگی است، عصری که مردم مدام در حال گوش دادن به موسیقی هستند و همزمان کارهای دیگری هم انجام می‌دهند، و موسیقی عامه‌پسند باید به اندازه کافی جذاب باشد اما نه لزوماً شنونده را به ورطه‌ی احساسی بکشاند.

این با اجراهای سنتی موسیقی ترین کانگ سون بسیار متفاوت است، که اغلب چنان پر از احساس هستند که مانند سیاه‌چاله‌ای عمل می‌کنند که ما را به درون دنیای خود می‌مکند.

سیسه ترونگ

فاصله‌ها پر می‌شوند

موسیقی ترینه جایی است که اغلب "جلسات" خانوادگی موسیقی در آن برگزار می‌شود. نه تنها مای لینه و مای آنه با هم موسیقی ترینه را می‌خوانند، بلکه یک جفت مادر و دختر دیگر، خواننده پیشکسوت، کام ون و دخترش سیسی ترونگ، متولد ۱۹۹۸، هستند.

در برنامه‌ای قبل از اکران فیلم «Em va Trinh»، مادر و پسر همچنین یک اجرای دونفره از آهنگ «Tuoi da buon» اثر ترین کانگ سون را اجرا کردند.

شاید به این دلیل که این یک اجرای دونفره زنده بود، سیسی ترونگ روشی نه چندان غیرمعمول را برای همخوانی با صدای طنین‌انداز مادرش که گویی او را به گذشته فرا می‌خواند، انتخاب کرد.

به نظر نمی‌رسد سیسی ترونگ از اینکه در سایه قرار بگیرد یا «دختر کم ون و خاچ تریو» خطاب شود، بترسد.

او سعی نکرد از نفوذ والدینش فرار کند. بسیاری از اوقات او و والدینش با هم می‌خواندند و هم آهنگ‌های دوران والدینش و هم آهنگ‌های دوران خودش را می‌خواندند، از «گوش دادن به بهار در راه است» گرفته تا «پدر به من بگو یا غریبه».

تصویر یک خانواده شاد که با هم سفر می‌کنند و آواز می‌خوانند، به بخش بسیار مورد انتظاری از کانال یوتیوب آنها تبدیل شده است.

اما این بدان معنا نیست که سیسی ترونگ دنیای موسیقی مستقل خودش را ندارد، خارج از سایه والدین و دوستانشان (مثلاً خواننده‌ای مثل توآن نگوک).

سیسی ترونگ از صدای کلفت مادرش برای خلق آهنگ‌های پاپ آر اند بی مانند «فان تام موت هیچ» یا «دوی مت بیت لی» (چشم‌های دروغگو) استفاده کرد، سبکی که تا حدودی شبیه به سبک مای آن بود.

تک‌آهنگ‌های Cece Truong یا اولین آلبوم My Anh با نام Em در سال ۲۰۲۳، اگرچه نتوانستند واقعاً به اوج برسند، شاید به دلیل تمیزی و فقدان «بهم‌ریختگی» لازم به عنوان نکات برجسته، اما آنها همچنین اولین آجرهایی بودند که تولد نسل F2 را در موسیقی رقم زدند.

هنوز باید مونو را یادآوری کنم

علاوه بر نسل F2 به معنای واقعی کلمه، به معنای فرزندان هنرمندان میانسال، موسیقی جوانان مدرن شاهد نسل‌های متوالی با فاصله‌های نزدیک‌تر نیز هست، مانند مونو، برادر کوچکتر سون تونگ M-TP.

مونو با «جذابیت بصری»، کاریزما و توانایی اجرایی که چندان از برادرش پایین‌تر نیست، جامعه بزرگ سون تونگ در اسکای، تهیه‌کننده سابقاً نزدیک سون تونگ، اونیون، و حتی سبک موسیقی سون تونگ را به ارث برده است - سبکی که وقتی بالای ۳۰ سال دارید، اگر هنوز آن را دنبال کنید، کمی پوچ به نظر می‌رسد، اما وقتی در دهه ۲۰ سالگی آن را دنبال کنید، کاملاً مناسب است.

و بیش از یک سال است که سون تانگ با محصولات پراکنده دست و پنجه نرم می‌کند و در رکود به سر می‌برد، از نظر ایده‌ها درجا می‌زند و پیشرفت و بلوغ زیادی در موسیقی نشان نمی‌دهد، مونو با دو آلبوم کوتاه متوالی در عرض دو سال، به طور فزاینده‌ای خود را به عنوان نیرویی جدید در نسل Z ثابت کرده است - چنان بهره‌وری‌ای را ثابت می‌کند که حتی خود سون تانگ نیز هرگز نداشته است.

هر کجا که بروید، می‌توانید آهنگ‌های پرطرفدار مونو مانند «Em xinh»، «Em là» و «Waiting for you» را که پخش می‌شوند، بشنوید.

Em xinh و Em là ظاهری شبیه به آهنگ‌های پاپ بی‌نقص دارند - چه ملودی را خوب بدانید و چه بد، نمی‌توان انکار کرد که فوق‌العاده جذاب است، باعث می‌شود بخواهید با ریتم همراه شوید، باعث می‌شود بدون اینکه متوجه شوید شعر را حفظ کنید و بعد از گوش دادن، جملات ساده و حتی کمی کودکانه‌اش در ذهنتان باقی می‌مانند و محو نمی‌شوند و باعث می‌شوند با آن زمزمه کنید.

البته، هنوز تا رسیدن مونو به جایگاه منحصر به فردی که سون تونگ زمانی داشت، راه درازی در پیش است، چرا که نسل Z نسلی با اختلاف سلیقه‌های بسیار زیاد در سلیقه‌های موسیقیایی است و این باعث می‌شود تبدیل شدن به یک ستاره میان‌رده آسان‌تر از قبل باشد، اما تبدیل شدن به یک ستاره بزرگ بسیار چالش‌برانگیزتر است.

غلبه بر کسی هدف F2 ها نیست.

با این حال، نسل دوم بودن در یک خانواده هنرمند هرگز آسان نیست. چند نسل دوم را می‌توانیم بشماریم که واقعاً از والدین خود پیشی گرفته باشند؟ حتی در مقیاس جهانی، این تعداد خیلی زیاد نیست.

اگرچه مایلی سایرس وجود دارد که به همان اندازه مشهور است، شاید حتی مشهورتر از پدرش بیلی ری سایرس یا نورا جونز که برای عموم مردم شناخته‌شده‌تر از پدرش، راوی شانکار، نوازنده افسانه‌ای سیتار، است، اما به پسران جان لنون، پل مک‌کارتنی یا دختران الویس پریسلی، جانی کش و... نگاه کنید، تقریباً هیچ‌کدام از آنها نمی‌توانند به جایگاه والدین خود برسند.

اما شاید آنها به موسیقی روی آوردند زیرا زندگی در یک خانواده اهل موسیقی امری طبیعی بود، همانطور که نان در مصاحبه خود دلیل روی آوردن خود به موسیقی را با وجود اینکه رشته تحصیلی دیگری خوانده بود، اینگونه شرح داد:

«پدرم موسیقی می‌سازد، مادرم عاشق پدرم است و عاشق موسیقی، برای همین از وقتی کوچک بودم به همه ژانرها گوش داده‌ام.» شاید هیچ‌وقت هدف کسانی که به خاطر عشق به موسیقی روی می‌آورند، پیشی گرفتن از کسی نبوده است.

منبع