Mendier auprès du passé

Combien d'entre nous se souviennent du nom du parolier d'une chanson ? La plupart des paroliers vivent dans l'ombre.

Le film biographique de Richard Linklater, Blue Moon - Photo : IMDb

Lorenz Hart n'était pas comme ça. Ou du moins, il ne l'a jamais été.

La position des perdants

Par une nuit d'orage, dans une ruelle étroite, Lorenz Hart, parolier de Broadway, marchait sans parapluie ni imperméable. Il chantait une chanson humoristique sur les malheurs de la vie, puis s'effondra soudainement. Il mourut avant l'âge de cinquante ans, dans un état pitoyable et crasseux. Mais il fut un temps où il était incroyablement célèbre.

Il a fait la couverture du magazine Time. Ses portraits ornaient les murs des restaurants des quartiers huppés de Manhattan. Il comptait de nombreux amis et relations parmi les personnalités les plus influentes du secteur. Le film biographique de Richard Linklater, Blue Moon, raconte une journée dans la vie de Hart, alors qu'au crépuscule de sa carrière, il se vantait encore un peu, se remémorait ses années de gloire et aspirait toujours à créer des chefs-d'œuvre.

Une seule chose se dressait sur son chemin : son temps était révolu.

La vague des biopics musicaux est loin d'être terminée. Mais quelle que soit sa durée, rares sont ceux qui envisageraient de réaliser la biographie d'un parolier. Et qui est Hart, au juste ?

Linklater aurait pu faire un choix plus judicieux en réalisant un film sur Richard Rodgers, l'ancien collaborateur de Lorenz Hart. Rodgers est l'un des compositeurs les plus célèbres de l'histoire américaine.

Ou, si l'on choisit un parolier, pourquoi ne pas choisir Oscar Hammerstein II, qui a écrit près de mille chansons, reçu des dizaines de prix et est resté célèbre jusqu'à la fin de sa vie ?

Non, Linklater a choisi Lorenz Hart, un artiste qui avait connu le déclin de son époque, un homme laissé pour compte, un mendiant accroché au passé. Peut-être est-il temps pour Hollywood, après avoir essuyé de nombreux échecs, de se mettre à la place des perdants plutôt que des gagnants ?

Bande-annonce de BLUE MOON

Vestiges de l'aura

Presque tout le film de Linklater se déroule dans un seul restaurant. Hart s'échappe discrètement de la première de la comédie musicale à succès de Rodgers et Hammerstein, *Oklahoma !* .

Il se déplaçait d'un endroit à l'autre dans cet espace clos, bavardant avec le barman, se vantant auprès du pianiste, se confiant à un écrivain, fréquentant des gens du monde littéraire, discutant avec l'être aimé de ses rêves et se vantant auprès des passants.

Parfois, pour prouver aux invités de passage qu'il était une figure « super cool », il demandait au pianiste de jouer l'un de ses tubes après l'autre. Il était gêné quand ils n'en reconnaissaient aucun, seulement « Blue Moon ». Mais ils ne pouvaient pas non plus lui offrir l'affection dont il rêvait. Tout autour de lui gisaient les vestiges de sa gloire passée.

On peut contribuer à l'écriture de chansons classiques comme My Funny Valentine, Manhattan, The Lady Is A Tramp, Blue Moon , et pourtant ne pas rester dans l'air du temps, tomber dans l'oubli, et mourir misérablement et humilié dans la rue, ivre mort. On peut accomplir de grandes choses, et pourtant être finalement humilié et déshonoré par la vie.

Il y a quelque chose à la fois d'attachant et de pathétique chez un artiste d'âge mûr qui s'étend longuement sur ses succès passés, rêve d'un avenir glorieux, se vante de son passé glorieux, raconte des anecdotes à la fois drôles et tragiques, et croit en son amour irréaliste.

La superbe interprétation d'Ethan Hawke dans le rôle de Lorenz Hart ramène l'artiste dans notre vie musicale contemporaine, pour nous faire découvrir qu'il était loin d'être aussi éloigné ; nous écoutions sa musique depuis toujours, nous ne savions simplement rien de lui.

Nous continuons d'écouter de la musique sans accorder au compositeur une part de son histoire : son destin, ses pensées, sa tragédie. C'est là toute la beauté de la musique : transcender les frontières de la vie individuelle pour devenir un patrimoine commun à l'humanité ; mais c'est aussi là sa cruauté : parfois, le compositeur est réduit à un simple réceptacle de son œuvre.

Au début du film, Lorenz Hart demande à tout le monde quelle est la meilleure réplique de Casablanca. Il répond : « Personne ne m’a jamais autant aimé », la réplique de Rick. Puis il ajoute : « Mais qui a jamais été suffisamment aimé ? Qui a jamais été aimé ne serait-ce qu’à moitié autant ? » Il y a là un paradoxe : nous admirons tant les artistes, et pourtant nous ne semblons jamais les aimer suffisamment.

HIEN TRANG

Source : https://tuoitre.vn/an-may-di-vang-20260111093444035.htm