Le peintre français et son amour pour le Vietnam

Fin mars 2025, la vente aux enchères « A Quest for Eternity: The Philippe Damas Collection » de Christie's à Hong Kong (Chine) a enregistré de nombreuses œuvres de peintres français d'Indochine achetées à des prix très élevés.

En tête de liste, le tableau Le retour du marché de Joseph Inguimberty (1896 - 1971) a été adjugé 12,47 millions de HKD (41,52 milliards de VND). Viennent ensuite Marché au Tonkin de Jos Henri Ponchin ( 1897 - 1981 ) qui a été adjugé 3,52 millions de HKD (11,74 milliards de VND), La paysanne de Victor Tardieu ( 1870 - 1937) qui a été adjugé 3,15 millions de HKD (10,48 milliards de VND), La jeune femme et le fleuve d' Alix Aymé (1894 - 1989) qui a été adjugé 504 000 HKD (1,67 milliard de VND) ...

La Paysanne de Victor Tardieu

Le 30 mars, un représentant de la maison de vente aux enchères Sotheby's a déclaré que le tableau Annonce Faite à Marie d' Alix Aymé avait été vendu pour 190 000 HKD (632 millions de VND). Le 10 avril, à la maison de vente aux enchères Drouot (Paris), le tableau Scène de famille dans un parc de Joseph Inguimberty avait été vendu pour 117 000 EUR (3,44 milliards de VND).

« Je me sens attaché à ce pays »

Victor Tardieu est né à Lyon (France), étudie à l'École des Beaux-Arts de Lyon de 1887 à 1889. En 1920, il remporte le Prix de l'Indochine et la récompense est un voyage d'un an en Indochine.

Le 2 février 1921, Victor Tardieu arrive à Saïgon puis se rend à Hanoï . Le 27 octobre 1924, il fonde l'École des Beaux-Arts d'Indochine avec la collaboration du peintre Nam Son. Le 24 novembre 1924, il devient le premier directeur de cette école, qui forme de nombreux peintres célèbres tels que Le Pho, Vu Cao Dam, Mai Trung Thu, To Ngoc Van, Nguyen Gia Tri, Le Thi Luu, Pham Hau, Bui Xuan Phai… Victor Tardieu décède le 12 juin 1937 à Hanoï.

Le retour du marché de Joseph Inguimberty

Alix Aymé est née à Marseille (France) et a étudié les beaux-arts et la musique au Conservatoire de Toulouse (France). Elle a épousé le professeur Paul de Fautereau-Vassel en 1920, puis s'est installée à Shanghai (Chine) puis à Hanoï pour vivre avec son mari. Dans les années 1920, elle a enseigné la peinture à l'école Albert Sarraut (Hanoï). En 1922, après son premier voyage au Vietnam, elle a écrit au professeur Maurice Denis : « Je trouve ce pays très intéressant, surtout ses couleurs et son relief plat, ses rizières verdoyantes à perte de vue, ses magnifiques plantes comme les banians, les ficus dont les racines s'étendent des branches jusqu'au sol, ou les kapokiers aux fleurs rouge vif… Je me sens attachée à ce pays car je le comprends et l'aime davantage. Je pense pouvoir créer ici de nombreuses et belles œuvres. »

Alix Aymé a vécu, peint et enseigné pendant près de 25 ans au Vietnam, où elle a brillamment contribué à l'innovation de la laque traditionnelle vietnamienne, devenant ainsi un nouveau moyen d'expression dans l'art moderne. En 1945, elle est rentrée en France. Bien que loin de l'Indochine, cette terre a toujours habité le cœur d'Alix. Les thèmes de la terre et des peuples d'Indochine ont toujours été présents dans ses peintures jusqu'à la fin de sa vie.

Joseph Inguimberty est également né à Marseille, ville portuaire. Il entre aux Beaux-Arts en 1910 et se spécialise en architecture. Il remporte le prix Blumenthal en 1922 et le Grand Prix National de Peinture en 1924.

En 1925, Joseph Inguimberty accepta la proposition de Victor Tardieu d'enseigner les arts décoratifs à l'École Supérieure des Beaux-Arts de l'Indochine à Hanoï. Avec le cofondateur de l'école, le peintre Nam Son, il posa les bases de l'enseignement des beaux-arts et y enseigna pendant plus de vingt ans. Joseph Inguimberty encouragea toujours ses élèves à créer des peintures reflétant fortement l'identité culturelle de leur pays d'origine.

En 1929, Joseph Inguimberty organise sa première exposition personnelle à Hanoï, où le gouverneur général d'Indochine lui achète certaines de ses œuvres. Ses œuvres dépeignent toutes le peuple et la vie vietnamiens avec réalisme et clarté.

Jos Henri Ponchin appartenait à la troisième génération de la célèbre famille Ponchin, dont de nombreux artistes portent le nom de Ponchin et dont les œuvres sont conservées dans de nombreux musées français. Au milieu des années 1920, le jeune artiste suivit son père, Antoine Ponchin, fraîchement nommé à un poste officiel important au sein de l'État, en Asie. Il occupa un poste d'enseignant au lycée français de Hanoï jusqu'à son retour en France en 1931. Jos participa à la décoration du lycée Albert Sarraut et du palais du gouverneur général d'Indochine avec son père, et se rendit quelque temps à Saïgon pour enseigner la peinture à des élèves français dans un lycée. Il était également célèbre pour son talent de dessinateur d'affiches de propagande pour l'Indochine.

3 raisons principales pour lesquelles les tableaux des artistes français ont de plus en plus de valeur

Le chercheur en art Ngo Kim Khoi (petit-fils du peintre Nam Son) estime que le nombre de ventes aux enchères de tableaux de peintres français reflète l'intérêt croissant pour l'art indochinois. Leurs techniques picturales sont clairement occidentales, utilisant la lumière, l'ombre et la couleur pour exprimer les émotions ou l'espace. Ils savent combiner ces techniques avec les caractéristiques de la culture, du paysage et du peuple vietnamiens, créant ainsi un style artistique unique.

« En général, ces artistes français créent un lien entre deux cultures, reflétant ainsi leurs différences, tout en mettant en lumière les valeurs et la beauté de l'Indochine. Le succès de ces œuvres aux enchères témoigne également de l'intérêt et de l'appréciation croissants pour l'art indochinois, ouvrant une nouvelle perspective sur le passé », a commenté M. Khoi.

Marché au Tonkin de Jos Henri Ponchin

PHOTO : CHRISTIE'S

Le commissaire d'exposition Ly Doi a ajouté : « De nombreux artistes occidentaux (principalement français) ont peint des paysages et des personnages vietnamiens pendant la période indochinoise. Ils sont plus de 40. Lors de la seule vente Christie's du 29 mars, qui présentait 51 lots, plus de 15 artistes français ont peint des paysages et des personnages vietnamiens pendant la période indochinoise, avec plus de 25 tableaux. »

« La valeur croissante des peintures françaises s'explique par trois raisons principales. Premièrement, les peintures vietnamiennes de la période indochinoise sont aujourd'hui très difficiles à trouver et très chères. De nombreux collectionneurs enrichissent donc leur collection de tableaux d'artistes français de la même période, directement liés à l'Indochine, ce qui constitue un choix judicieux. Deuxièmement, à l'occasion du centenaire de l'École des beaux-arts d'Indochine, les peintres et professeurs français qui y ont été associés attirent de plus en plus l'attention des collectionneurs. Troisièmement, les collections comme celle de Philippe Damas ont constitué un important canal de sélection ; leur rachat implique donc forcément un prix élevé », a commenté le conservateur Ly Doi.

Un patrimoine massif

Ace Le, directeur général de Sotheby's Vietnam, a déclaré : « Le 100e anniversaire de la création de l'École des Beaux-Arts d'Indochine est l'occasion idéale de revenir sur les contributions de la génération de peintres français à l'Indochine, non seulement pour la création d'une académie, mais aussi pour l'héritage d'une école d'art à part entière, riche d'un héritage considérable. Leur parcours artistique porte en lui les ambitions, les rêves et les perspectives de chaque individu et de chaque collectif, témoignant de l'influence de l'Occident sur le développement des beaux-arts vietnamiens et vice-versa. »

Source : https://thanhnien.vn/hoa-si-phap-va-tinh-yeu-danh-cho-dat-viet-185250415225522514.htm