« Lost » : l'opéra de Hué revisite l'image du soldat de la Sécurité publique populaire

Le soir du 26 juin à Hanoi , le Théâtre d'Opéra et de Théâtre de Hué a fait taire le public du Théâtre de l'Armée puis a éclaté en émotion avec l'opéra « Lost » dans le cadre du 5e Festival National des Arts de la Scène Professionnels à l'image des soldats de la Sécurité Publique Populaire (CAND) - 2025.

« Lost » n’est pas seulement une pièce de compétition, c’est aussi une fière déclaration de la vitalité de l’opéra de Hué – une forme d’art traditionnelle que l’on pensait confinée à l’espace culturel de l’ancienne capitale, mais qui est désormais entrée sur la scène nationale avec une dimension actuelle et humaine significative.

Une scène de la pièce « Lost » du Théâtre d'Opéra de Hué

Quand la tradition rencontre la modernité

En choisissant le thème de l'image du soldat de la Sécurité publique populaire – un domaine qui semble « sélectif » pour l'opéra de Huê, familier des qualités lyriques et royales – « Lost » semble avoir été « téméraire » dès le départ. Pourtant, c'est précisément cette témérité qui constitue le point fort de la démarche artistique de l'équipe de l'Opéra et du Théâtre d'art de Huê.

Les artistes Thai Ha et Phan Thu ont ému les spectateurs dans la pièce « Lost »

Avec une structure serrée et un style narratif tragique mais pas pathétique, la pièce dépeint le voyage de « l'éveil de la conscience » du personnage de Luc - un homme qui a perdu sa jeunesse à cause de l'amour, puis est tombé dans une spirale de péché avant de pouvoir se retourner et choisir de se tenir du côté de la lumière.

La pièce ne raconte pas seulement l'histoire d'une personne, mais parle également de nombreuses vies perdues, tout en honorant la bravoure, l'altruisme et l'humanité des soldats de la Sécurité publique populaire.

L'art de l'opéra : doux mais pas faible, calme mais pas faible

L'auteur Nguyen Hoai, adapté par Tat Dinh et mis en scène par l'artiste du peuple Hoai Hue, a créé un trio de matériaux idéologiques et théâtraux à la fois traditionnels et modernes. Si l'œuvre littéraire originale touche le cœur des lecteurs par ses recoins cachés et la bravoure des soldats sur le champ de bataille silencieux, l'adaptation musicale remplit le rôle d'une représentation théâtrale, sachant faire pleurer le public par sa mélodie, à travers chaque air de Hue, chaque regard, chaque silence qui s'exprime sur scène.

La scénographie est très moderne, créant de nombreux moments forts dans la transformation de l'espace et du temps, rapprochant l'opéra de Hue des thèmes contemporains.

Dans un décor musical et lumineux évoquant de multiples facettes, les artistes de l'Opéra de Hué font preuve d'un dévouement sans faille à leur métier. Ils chantent, jouent et vivent pleinement chaque instant de la transformation psychologique du personnage.

L'acteur qui incarne Luc, en particulier, a su créer une image saisissante : quelque peu austère, empreint de douleur intérieure, mais rayonnant finalement de compassion et de conscience. Quant au personnage de Ha Miu – une sorte de méchante sans conviction, à la fois haineuse et pitoyable –, il est dépeint avec une rare profondeur psychologique.

Le réalisateur et artiste du peuple Hoai Hue : le « gardien » de l'opéra contemporain de Hue

Impossible de ne pas mentionner le metteur en scène, l'artiste du peuple Hoai Hue, qui a « jeté un pont » entre matériaux traditionnels et souffle moderne. Les conflits de « Lac Loi » résident non seulement dans le contenu, mais aussi dans l'harmonie du langage expressif : à la fois, il conserve les traits gracieux et élégants de l'opéra de Hue et se montre suffisamment féroce et épineux pour dépeindre le combat entre le bien et le mal dans la vie contemporaine.

Les artistes du Théâtre d'Opéra de Hué ont été acclamés par le public de la capitale avec l'œuvre « Lost »

Ce n'est pas la première fois qu'il fait sortir l'opéra de Hué de l'ombre de la région, mais peut-être que « Lost » est la pièce qui marque un tournant esthétique et de contenu, montrant que l'art traditionnel peut accompagner complètement les sujets « chauds » de l'époque, à condition que l'artiste ait suffisamment de cœur et de vision.

La présence de « Lost » au Festival n'est pas seulement une pièce de théâtre, mais un message fort de l'ancienne capitale : l'opéra de Hué ne se repose pas sur son héritage. Bien qu'il s'agisse d'un genre complexe – à tendance narrative et poétique –, les artistes de Hué ont prouvé que l'art, nourri par le feu intérieur et la responsabilité sociale, peut transcender toutes les limites.

De 2005 à aujourd'hui, cinq festivals consacrés aux soldats de la Sécurité publique populaire ont contribué à dresser des portraits à la fois héroïques et quotidiens de ces agents. Dans ce contexte, « Lost » est une « goutte d'éclat » discrète mais profonde, contribuant à enrichir la vie spirituelle et artistique du pays.
"Lost" n'est pas seulement une touche de conscience mais aussi une preuve vivante que : les valeurs artistiques traditionnelles, lorsqu'elles rencontrent des matériaux modernes et une mise en scène talentueuse, ne seront jamais déplacées.

Source : https://nld.com.vn/lac-loi-cu-cham-sau-cua-ca-kich-hue-voi-hinh-tuong-chien-si-cong-an-196250627070851408.htm