Journaliste : Vous travaillez actuellement sur neuf œuvres qui seront présentées dans trois festivals de théâtre d’ici la fin de l’année. Avec autant de projets en cours, comment faites-vous pour trouver l’inspiration et éviter les répétitions ?
Artiste Tran Hong Van. (Photo : THANH HIEP)
- L'artiste TRAN HONG VAN : À l'époque, il y avait trois festivals : le Festival de théâtre Cai Luong, le Festival de théâtre de Hanoï et le Festival de théâtre de Hô Chi Minh-Ville. Le travail s'est donc accumulé. Rétrospectivement, j'ai dû concevoir les décors de neuf pièces d'affilée : « Coral rouge » (Théâtre Tran Huu Trang), « Le Joyau » (Théâtre Tay Do), « La Porte entrouverte » (Théâtre Cai Luong du Vietnam), « Le Royaume fragile de l'amour » (Association littéraire et artistique de Dong Nai), « Le Destin véritable » (Association littéraire et artistique de Can Tho ), « Aspiration à la paix » (Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville), « Les Gens de la forêt de Melaleuca » (Troupe Cai Luong de Long An), « Terre mystérieuse » (Théâtre des arts du Sud) et « L'Étrange Village » (Théâtre des arts de Truong Hung Minh).
La pièce « Au bord de la rivière Long Khot » de la troupe artistique Long An Cai Luong, qui a remporté le prix d'excellence au Festival national de Cai Luong 2021, a vu sa scène conçue par l'artiste Tran Hong Van (Photo fournie par le sujet).
Je trouve mon inspiration dans les scénarios ; je les lis, les analyse et en discute avec les auteurs et les réalisateurs. Chaque scénario a sa propre saveur, il est donc difficile d'y trouver quelque chose qui a déjà été copié.
Pourquoi avez-vous choisi d'étudier la scénographie et la conception cinématographique à l'École supérieure de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville ?
C'était le destin. Peut-être que le métier m'a choisi, car au départ, j'étais passionné par l'architecture, mais j'ai ensuite postulé pour des études de scénographie. Nous étions douze étudiants dans la promotion, mais seuls cinq ont soutenu leur projet de fin d'études ; trois se sont orientés vers le cinéma et deux vers le théâtre. Aujourd'hui, je suis le seul à travailler dans le domaine de la scénographie. Deux ans plus tard, j'ai reçu le prix de l'Artiste exceptionnel au Festival national de théâtre professionnel de 2009 pour mon travail sur la pièce « Dòng nhớ » de l'artiste émérite Hạnh Thúy.
De tous les prix que vous avez reçus, quelle performance préférez-vous en termes de conception artistique ?
J'aime chaque pièce car elle est le fruit de mon imagination. J'apprends beaucoup de mes propres créations ; chaque pièce est une occasion d'explorer différents langages de l'art théâtral. Mon objectif est de créer des effets scéniques percutants. Dans chaque pièce, les décors et l'espace sont des éléments essentiels, car dès que le rideau se lève, la scénographie est la première chose qui captive le public.
Actuellement, trop de pièces de théâtre abusent des écrans LED, ce qui nuit à la dimension artistique. Bien conçus, ces écrans peuvent grandement soutenir le jeu des acteurs, mais leur utilisation excessive, au point de remplacer progressivement les décors, étouffe la créativité du metteur en scène.
Après des années de préparation, elle a fondé la Red Cloud Creative Academy avec la volonté de contribuer à faire évoluer les mentalités en matière de scénographie. Quelle importance ce travail revêt-il pour sa carrière ?
J'ai beaucoup appris de mes professeurs, des scénographes aux metteurs en scène, et tous sont passionnés par le renforcement des effectifs en scénographie. C'est urgent, car la jeune génération dans ce domaine se fie à son instinct, sans formation de base.
J'ai toujours souhaité que la scène de Hô Chi Minh-Ville propose une programmation de niveau international, destinée aux touristes. Elle serait un lieu grandiose, riche en investissements et profondément ancré dans l'identité vietnamienne. Outre une scénographie exceptionnelle, la qualité des acteurs, des metteurs en scène, du son, des lumières, du contenu et de la démarche artistique serait irréprochable, offrant ainsi aux spectateurs une expérience esthétique inédite.
De nombreux ateliers ont été organisés pour discuter des solutions à apporter aux défis auxquels la scène est confrontée. Quelles sont vos attentes après les trois prochains festivals ?
J'espère que la pensée créative évoluera et sera encouragée plus intensément et en profondeur sous tous ses aspects. Le fait que les unités artistiques aient surmonté à maintes reprises les difficultés liées aux installations et aux infrastructures scéniques lors de festivals et de concours est véritablement admirable. J'espère que ces trois festivals proposeront des spectacles d'excellente qualité, capables de remplir les salles et de s'y maintenir longtemps, plutôt que de tomber dans l'oubli.
Le nombre de scénographes professionnels à Hô Chi Minh-Ville est insuffisant. Auriez-vous des suggestions à faire aux autorités pour remédier à cette situation ?
En réalité, le nombre d'étudiants qui choisissent cette filière est insuffisant. Certains jeunes, sans expérience préalable, se lancent dans la scénographie ; malgré leur passion et leur inspiration, leur manque de connaissances fondamentales engendre de nombreuses imperfections et des styles incohérents. Afin d'attirer davantage de jeunes vers ce domaine, des mesures spécifiques sont nécessaires.
Pour moi, la Red Cloud Creative Academy est le point de départ de la réalisation de mon rêve : contribuer à la formation de jeunes talents en scénographie afin de répondre aux exigences actuelles du marché. J'attends d'eux qu'ils constituent la prochaine génération capable de satisfaire ces besoins.
Quels conseils donneriez-vous aux jeunes scénographes ?
Actuellement, le secteur du théâtre traverse des difficultés financières, contraignant les producteurs à réduire leurs investissements. Il est donc peu probable qu'ils confient la conception des décors à de jeunes talents. Pour ma part, depuis mes débuts dans le métier, je n'ai jamais recherché la gloire ni la fortune, mais me suis entièrement concentré sur l'apprentissage et l'acquisition d'expérience. J'ai enchaîné les petits boulots et tout fait pour apprendre. Cette proactivité m'a permis de développer la créativité nécessaire à ma réussite professionnelle. Grâce à mon expérience, je me suis adapté à toutes les situations. 70 % de mes connaissances proviennent d'expériences concrètes vécues durant mes études, que j'utilise pour créer des décors artistiques.
En 2011, j'ai obtenu une bourse complète pour étudier au Sichuan, en Chine. Aujourd'hui, si j'en ai le temps, j'aimerais poursuivre mes études dans des pays proposant des programmes de scénographie de haut niveau afin d'approfondir mes connaissances.
« L’artiste Tran Hong Van a remporté 6 médailles d’or individuelles et 28 médailles d’or par équipe avec ses équipes artistiques créatives. »
Source : https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm
Comment (0)